"Jak natáčet lepší videa s DSLR - Část 1:Core Foundations"
Tato část je o nastavení pódia úspěchu, než stisknete záznam. Zaměří se na:
i. Pochopení vašeho DSLR pro video:
* Ne všechny DSLR jsou vytvořeny stejně pro video: Zdůrazněte důležitost kontroly video schopností vašeho DSLR * před začátkem *. Střílí 1080p? 4K? Jaké snímkové frekvence jsou k dispozici (24fps, 30fps, 60fps)? Má dobré automatické zaostření ve video režimu?
* znát omezení fotoaparátu: Uveďte potenciální problémy, jako je válcování závěrky („Jello efekt“), přehřátí nebo špatné schopnosti záznamu zvuku. Uznávejte, že DSLR byly primárně navrženy pro fotografie a jejich video funkce jsou často sekundární.
* na velikosti senzoru (stručně): Zmínit, že velikost senzoru (full-frame, APS-C, micro čtyři třetiny) ovlivňuje hloubku ostrosti a nízký osvětlení. To lze rozšířit v pozdějších částech.
ii. Essential Gear (mimo tělo kamery):
* dobrý zvuk je neegotivatelný: Zdůrazněte tento bod silně! Špatné zvukové ruiny videa.
* externí mikrofon: Vysvětlete, proč je vestavěný mikrofon obecně hrozný. Doporučit:
* Shotgun Mic: Dobré pro směrový zvuk, namontovaný ve fotoaparátu nebo na boom pólu.
* Lavalier Mic (klopový mikrofon): Vynikající pro nahrávání dialogu jasně.
* zvukový rekordér (volitelné, ale doporučeno): Vyhrazený zvukový rekordér (jako zoom H4N Pro nebo podobný) poskytuje lepší kvalitu a ovládání zvuku než nahrávání přímo do kamery.
* sluchátka: Nezbytné pro monitorování úrovní zvuku a zajištění dobré kvality zvuku *, zatímco * nahráváte.
* stativ: Stabilní stativ je zásadní pro stálé záběry. Žádné roztřesené video!
* tekutinová hlava: Hlava tekutin umožňuje hladké potažení a naklápění.
* paměťové karty: Použijte rychlé paměťové karty, které jsou kompatibilní s možností nahrávání videa fotoaparátu (zkontrolujte manuál fotoaparátu). Zmínit, že pomalejší karty mohou způsobit, že nahrávání zastaví střední vaření. Mít náhradní díly!
* baterie (a napájení): Nahrávání videa rychle vypouští baterie. Mít další baterie a zvažte AC adaptér pro delší výhonky.
iii. Základní nastavení fotoaparátu pro video:
* Snímková frekvence:
* 24fps: Standardní filmová snímková frekvence. Dává filmový vzhled.
* 30fps: Společné pro televizi a video. Vypadá mírně plynulejší než 24 snímků za sekundu.
* 60fps (nebo vyšší): Používá se pro záběry s pomalým pohybem.
* rychlost závěrky: Obecným pravidlem je nastavit rychlost závěrky na * dvojité * snímkovou frekvenci (pravidlo závěrky 180 stupňů). Například:
* 24fps =1/50th druhé rychlosti závěrky
* 30fps =1/60th druhé rychlosti závěrky
* clona (f-stop): Řídí hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8) vytváří mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí), zatímco užší clona (např. F/8) vytváří větší hloubku pole (více v zaostření).
* iso: Řídí citlivost kamery na světlo. Udržujte ISO co nejnižší, aby se ve videu minimalizovalo hluk (zrno).
* Balance White: Zajišťuje, že ve vašem videu jsou barvy přesné. Použijte předvolbu vyvážení bílé, která odpovídá podmínkám osvětlení (denní světlo, zataženo, wolfram, fluorescenční) nebo použijte šedou kartu pro manuální vyvážení bílé.
* Profil obrázku: Diskutujte o použití plochého obrazového profilu (jako „neutrální“ nebo „cinelike“) pro zachování dynamičtějšího rozsahu a umožňují lepší třídění barev v postprodukci.
* Manuální režim (M): Povzbuzujte uživatele, aby natáčeli v ručním režimu, aby měli plnou kontrolu nad expozicí. Automatické režimy mohou být nepředvídatelné.
* zaostření:
* manuální zaostření: Pro video často upřednostňováno, aby se zabránilo „lovu“ automatického zaostření.
* autofokus: Pokud používáte automatické zaostření, porozumíte režimům a omezením AF kamery. Kontinuální AF může být užitečné, ale může být také rušivé.
iv. Základy složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové subjekty na křižovatky těchto linií.
* Headroom: Prostor nad hlavou člověka v záběru. Vyhněte se příliš mnoho nebo příliš malému prostoru.
* olověná místnost (nosní místnost): Prostor před tváří člověka, když se dívají na stranu.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu (např. Dveře, okna, stromy).
* typy výstřelu: Stručně zmiňujte různé typy výstřelů (široký výstřel, středně výstřel, detail) a jak je lze použít k vyprávění příběhu.
v. Praxe, praxe, praxe!
* experiment: Povzbuďte uživatele, aby experimentovali s různými nastaveními a technikami.
* Sledujte vaše záběry: Kriticky zkontrolujte své záběry a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* Nebojte se selhat: Každý dělá chyby, když se učí. Klíčem je poučit se od nich.
koncová část 1:
* Škádlí to, co přichází v části 2 (např. Pokročilejší nastavení kamery, osvětlení a zvukové techniky).
* Opakujte důležitost zvládnutí základů pokrytých v části 1 před přesunem.
klíčové s sebou pro část 1:
* Zaměřte se na Essentials: Neohrožujte začátečníky s příliš velkým množstvím informací najednou.
* zdůraznit zvuk: Určete, že dobrý zvuk je stejně důležitý jako dobré video.
* povzbudit praxi: Učení videa je praktický proces.
* Udržujte to jasné a stručné: Používejte jednoduchý jazyk a vyhýbejte se žargonu co nejvíce.
Zaměřením na tyto základní základy v části 1 nastavíte své publikum pro úspěch a dáte jim solidní základnu, na které se staví v částech 2 a 3.. Hodně štěstí!