U své sugestivní fotografie na newyorském Ground Zero se Jay Fine řídil několika základními pravidly pro fotografování architektury
Autor Peter Kolonia | Publikováno 14. března 2011 21:20 EDT
Amatérský fotograf Jay Fine u své sugestivní fotografie projektu budovy na newyorském Ground Zero, jak je vidět z vnitřku nově zrekonstruované zimní zahrady v sousedním Světovém finančním centru, dodržel několik základních pravidel pro fotografování architektury:
Humanizujte cihly a maltu.
Postavením siluet v popředí vedle sebe s budovami za nimi Fine přidává do svého obrazu důležitý lidský prvek.
Ovládejte horizontály a vertikály.
Aby se zabránilo sbližování linek v blízkosti vrcholu vzdálených budov, Fine nenaklonil svou DSLR; umístil jeho senzor rovnoběžně s budovami před ním.
Kompenzace zkreslení objektivu.
S širokoúhlým objektivem pro zachycení celé budovy nebo místa se často stává problémem lineární zkreslení a prohnuté linie. Aby je Fine ovládl, umístil výraznou linii horizontu do středu svého obrazu, kde bylo nejméně pravděpodobné, že se bude prohýbat nebo ohýbat.
Snímejte s polarizačním filtrem.
Kdyby Fine pro tento záběr nepoužil polarizátor, fascinující odlesky na podlaze by zmizely v širokém prostoru bílé odlesky a výrazné chomáče mraků by splynuly se stejně bílou oblohou.
Postupujte podle Jayových kroků a i vy můžete vytvářet dechberoucí snímky architektury:
Krok 1
Následujte světlo. „Začal jsem tím, že jsem se procházel po zimní zahradě a hledal pozici kamery, která by poskytovala zajímavý úhel pohledu a zajímavé světlo,“ říká Fine. (S architekturou potřebujete obojí.) „Kompozice, kterou jsem nakonec vybral, mi umožnila zachytit nádherné budovy v čistém podzimním světle, které prosvítalo dokonale čistým vzduchem – jeden z důvodů, proč je obraz tak ostrý.“
Krok 2
Experimentujte, pak ještě experimentujte. Fineiny první fotky nebyly zdaleka tak silné jako ty zde. Zpracoval scénu:„Posunul jsem expozici, měnil ohniskovou vzdálenost objektivu a opakovaně měnil svou polohu, dokud jsem neměl záběr.“
Krok 3
Buďte trpěliví. Když Fine konečně našel pozorovací úhel, pozadí a kompozici, které k němu mluvily, nezačal střílet – čekal. „Výzvou bylo zachytit okamžik, kdy desítky turistů a kancelářských pracovníků vytvořily vizuálně zajímavý vzor siluet a odrazů, které byly rovnoměrně rozmístěny po celé scéně.“
Poslední krok
Dolaďte obraz v postprodukci. Aby pomohl propojit nový a starý New York, Fine upravil svůj obraz v sépiovém odstínu v Adobe Photoshop CS3, což dodalo starším budovám větší dojem. Aby obraz doostřil tak, aby vypadal jako klasický snímek ze 30. let minulého století pořízený kamerou na archový film 8×10, zaostřil soubor pomocí vysokopropustného filtru podobnou technice, kterou jsme popsali v Software Workshop v březnu 2010.
Další fotografie Jay Finea najdete na:Flickr.com/photos/jayfine.