1. Plánování a příprava:
* Definujte svou vizi: Jakou náladu se snažíte vytvořit? Přemýšlejte o pocitu, který chcete, aby portrét evokoval (např. Tajemný, vážný, kontemplativní). To ovlivní vše od pózování až po osvětlení.
* Vyberte svůj předmět: Portréty s nízkým klíčem dobře fungují s předměty, které mají zajímavé rysy nebo výrazy. Zvažte jejich osobnost a jak ji lze zprostředkovat dramatičtějším stylem.
* skříň: Tmavší oblečení je obecně preferováno pro nízký klíč. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů, protože mohou odvrátit od obličeje. Plné barvy fungují nejlépe. Zvažte tkaniny, které pohlcují světlo spíše než jej odrážejí.
* Umístění: Vyberte místo, které se snadno ztmavne. Ideální je malá místnost s minimálním okolním světlem. Studio je perfektní, ale můžete také pracovat v domácím prostředí.
2. Nastavení osvětlení (nejdůležitější část):
To je místo, kde dochází k magii. Osvětlení s nízkým klíčem je o kontrolovaném světle a stínu. Zde je několik běžných nastavení:
* zdroj jediného světla (nejběžnější a nejjednodušší):
* pozice: Umístěte jeden zdroj světla na stranu a mírně za předmětem. Tím se vytvoří úzký paprsek světla, který padá především na jedné straně obličeje a ponechá druhou stranu ve stínu.
* modifikátor: K ovládání světla použijte modifikátor.
* softbox: Vytváří mírně měkčí světlo, ale lze jej stále efektivně používat.
* snoot: Vytváří velmi zaměřený paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* mřížka: Získává paprsek světla a snižuje únik.
* dveře stodoly: Umožněte vám utvářet světlo a zabránit tomu, aby se rozlije do nežádoucích oblastí.
* vzdálenost: Čím blíže je světlo k subjektu, tím měkčí se objeví (do určité míry). Upravte vzdálenost a dosáhnete požadované úrovně měkkosti.
* Power: Začněte s nízkým nastavením energie a postupně jej zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované úrovně jasu na osvětlené straně obličeje. Chcete, aby hlavní body byly dobře definované, ale nebyly vyhozeny.
* dvě nastavení světla (pokročilé):
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, umístěný, jak je popsáno výše pro nastavení jediného světla.
* plněné světlo (volitelné): Velmi slabý zdroj světla (často reflektor nebo velmi nízko výkonné světlo) umístěný na opačné straně klíčového světla, aby mírně vyplnil stíny. Výplňové světlo by mělo být * mnohem * slabší než klíčové světlo - jen natolik, aby do stínů přidal náznak detailů. Pokud uděláte výplň příliš jasné, zničí efekt s nízkým klíčem.
* Světelné charakteristiky, které je třeba zvážit:
* tvrdé světlo vs. měkké světlo: Tvrdé světlo produkuje ostré, dobře definované stíny. Měkké světlo produkuje postupné, rozptýlené stíny. Pro nízký klíč se obecně chcete rovnováha, často mírně naklánějící se k tvrdšímu světlu, aby vytvořila dramatičtější stíny.
* Light Falloff: Věnujte pozornost tomu, jak rychle světlo spadne, když se pohybuje od zdroje světla. To ovlivní, jak dramatické jsou stíny.
* vlajky (bloky): Použijte černé vlajky (kousky černé látky nebo lepenky) k blokování světla od rozlití do nežádoucích oblastí a dále ovládat stíny.
3. Nastavení kamery:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum v temných oblastech.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Pro portrét je f/2,8 až f/5,6 často dobrým výchozím bodem. Širší otvory (nižší F-nuly) vytvoří mělčí hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice. Začněte mírnou rychlostí závěrky (např. 1/125. sekundy) a upravte se podle potřeby na základě čtení vašeho světla nebo histogramu.
* režim měření: Použijte měření bodového měření nebo měření středově váženého, abyste zajistili, že expozice je založena na tváři subjektu. Vyvarujte se používání měření hodnocení/matice, protože to může být oklamáno temnotou scény.
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu expozice a obnovení detailů ve stínu a zvýraznění.
4. Pózování a výraz:
* výraz obličeje: Povzbuďte svůj předmět, abyste zprostředkovali požadovanou náladu. Vážný, kontemplativní nebo záhadný výraz může fungovat dobře.
* úhel: Experimentujte s různými úhly. Mírné natáčení shora nebo níže může vytvořit různé efekty.
* otočte hlavu: Nechte svůj předmět mírně otočit hlavu směrem k nebo od světla. To může vytvořit zajímavé stíny a zvýraznění na obličeji.
* umístění rukou: Zvažte, jak jsou ruce umístěny. Mohou být použity k rámci obličeje nebo k přidání celkové nálady.
5. Shot:
* pečlivě složte: Věnujte pozornost složení. Ujistěte se, že tvář subjektu je dobře osvětlená a že pozadí je tmavé a přehledné.
* Zaměření přesně: Zajistěte, aby oči byly ostré a zaostřeny. To je zásadní pro portrét.
* pořizovat více výstřelů: Natočte řadu obrázků a proveďte mírné úpravy osvětlení, pózování a nastavení fotoaparátu.
6. Post-zpracování (editace):
To je místo, kde zdokonalíte obrázek a vylepšujete efekt nízkého klíče.
* Nastavení expozice: Vyladit expozici ztmavnutí celkového obrazu. Dávejte pozor, abyste neklíseli stíny (ztratí detaily v temných oblastech).
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení oddělení mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: V případě potřeby použijte zvýraznění a stínové posuvníky k získání detailů ve zvýraznění a stínech.
* Blacks &Whites: Upravte černé a bílé body tak, aby dále zvýšily kontrast.
* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili detaily.
* Dodge &Burn: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a hoření, upozorňují na konkrétní rysy nebo vylepšují stíny. Toto je kritický nástroj pro doladění efektu osvětlení.
* třídění barev (volitelné): Přidejte jemný barevný odstín (např. Cool Blue nebo teplý tón sépie), abyste zvýšili náladu. Low-Key však často funguje nejlépe v černé a bílé.
* převést na černou a bílou (volitelné): Pokud je to žádoucí, přeměňte obrázek na černobílý pro klasický vzhled s nízkým klíčem. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami k dosažení požadované tonality.
Tipy a odstraňování problémů:
* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům. Jsou stejně důležité jako vrcholy při vytváření nízko klíčového obrazu.
* dejte si pozor na vyfukování: Buďte opatrní, abyste nepřekročili nadměrné údaje, protože to zničí obrázek.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami úprav.
* Použijte histogram: Sledujte histogram, abyste zajistili, že obraz je správně vystaven a aby stíny nebyly oříznuty.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* pozadí je klíčové: Ujistěte se, že vaše pozadí zůstává černé. To by mohlo znamenat posunutí vašeho předmětu dále od pozadí nebo stmívání světla v místnosti.
* reflektor (pečlivě): V případě potřeby můžete použít černý reflektor na stínové straně.
Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné dramatu a intrik. Nezapomeňte cvičit a experimentovat a najít svůj vlastní jedinečný styl! Hodně štěstí!