REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

Přetažení závěrky, známé také jako fotografie s dlouhou expozicí, může v portrétech vytvořit některé ohromující a kreativní efekty. Zde je komplexní průvodce, jak to udělat, pokrývat zařízení, nastavení, techniky a kreativní přístupy:

1. Porozumění základům:Co je tažení závěrky?

* definice: Zahrnuje použití pomalé rychlosti závěrky (delší doba expozice) při portrétu.

* efekt: To umožňuje zachycení rozostření pohybu, a to buď na předmětu, pozadí, nebo obojí. Může zprostředkovat pohyb, energii, vysněnou kvalitu nebo dokonce vytvářet abstraktní umění.

* Balance: Klíčem je vyvážení dlouhé expozice s dostatečným světlem pro správné odhalení částí obrazu, který chcete ostrý (obvykle tvář subjektu).

2. Essential Gear:

* fotoaparát s ručním režimem (m): To je * nezbytné * pro kontrolu rychlosti závěrky i clony.

* objektiv:

* ohnisková délka: Experimentovat! Širší úhly (35 mm, 50 mm) mohou zachytit více životního prostředí a pohybu, zatímco delší čočky (85 mm, 135 mm) mohou izolovat váš předmět a vytvořit mělčí hloubku pole.

* clona: Širší clona (menší číslo F, jako je f/2,8 nebo f/1,8), je často užitečná při propuštění více světla, zejména v tmavších prostředích. Hloubka pole však bude mělčí.

* stativ: * Klíčové* pro udržení statických částí obrázku a zároveň umožňující rozostření pohyblivých částí. Robustní stativ je užitečná investice.

* filtr neutrální hustoty (ND) (volitelný, ale vysoce doporučený): Je to jako sluneční brýle pro váš objektiv. Snižuje množství světla vstupujícího do kamery, což vám umožní používat ještě pomalejší rychlosti závěrky za jasných podmínek. Proměnné ND filtry jsou zvláště užitečné.

* vzdálená uvolnění nebo časovač: To pomáhá minimalizovat chvění fotoaparátu při stisknutí tlačítka závěrky, zejména s pomalými rychlostmi závěrky.

* externí flash (Speedlight/Strobe): Velmi užitečné pro zmrazení tváře subjektu ostře, a to i při pomalé rychlosti závěrky.

* Modelování světla (pokud používáte studiové stroby): Umožňuje vám vidět, jak světlo spadne na váš předmět a pomůže jim udržovat pózu.

3. Nastavení kamery:

* režim: Režim manuální (m).

* rychlost závěrky: To je místo, kde dochází k magii. Začněte s nimi jako *pokyny *a upravte se na základě vašeho požadovaného efektu, okolního světla a kolik pohybu chcete zachytit:

* jemné rozostření pohybu: 1/30 až 1/8 sekundy. Dobré pro mírný pohyb předmětu.

* více výrazné rozmazání: 1/4 až 1 sekundu. Vhodné pro zachycení významnějšího pohybu, jako je tanec nebo spřádání.

* dramatické rozmazání: 1 sekunda nebo delší. Vytváří velmi abstraktní a umělecké efekty.

* clona: Vyberte si clonu pro ovládání hloubky pole.

* mělká hloubka pole (rozmazané pozadí): Použijte širší clonu (např. F/1,8, f/2,8, f/4). Dobré pro izolaci subjektu.

* hlubší hloubka pole (více zaostření): Použijte menší clonu (např. F/8, f/11). Užitečné, pokud chcete, aby pozadí bylo součástí příběhu.

* iso: Udržujte to co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* Režim zaostření:

* jednobodové automatické zaostřování (AF-S/One-Shot AF): Pokud je váš předmět relativně klidný, zaměřte se na jejich oko.

* kontinuální automatické zaostření (AF-C/AI servo AF): Pokud se váš předmět pohybuje, pokusí se je udržet v soustředění.

* manuální zaostření (MF): Někdy je manuální zaostření nejlepší volbou, zejména při slabém světle nebo pokud se váš předmět předvídatelně pohybuje.

* režim měření:

* měření hodnocení/matice: Nechte kameru pokusit se určit nejlepší expozici pro celou scénu. To může fungovat dobře i při osvětlení.

* měření spotu: Změřte světlo z malé plochy (např. Obličej subjektu). To je užitečné, když je pozadí mnohem jasnější nebo tmavší než váš předmět.

* Center-vážené měření: Měří světlo především ze středu rámu.

* Balance White: Nastavte to podle světelného zdroje (denní světlo, zataženo, wolfram, fluorescenční) nebo použijte „automatickou bilanci bílé“ (AWB). Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.

* kvalita obrazu: Střelte v surovém formátu. To vám dává největší flexibilitu pro úpravy později.

4. Techniky a tipy:

* Plánování je klíčové: Přemýšlejte o účinku, kterého chcete dosáhnout * před * začnete střílet. Jaký druh pohybu chcete zachytit? Jaké části obrázku chcete být ostré?

* stabilizujte fotoaparát: K minimalizaci chvění fotoaparátu použijte stativ a vzdálené uvolnění (nebo časovač). Dokonce i malé pohyby mohou zničit dlouhou expozici.

* Pohyb předmětu: Experimentujte s různými typy pohybu:

* pohyb předmětu, fotoaparát stále: Subjekt bude rozmazaný na ostrém pozadí.

* Posouvání fotoaparátu s předmětem: Subjekt bude relativně ostrý a pozadí bude rozmazané. To vyžaduje praxi!

* se záměrně pohybuje kamera: Vytvořte abstraktní světelné stezky a vzory.

* techniky flash (důležité!): Použití blesku je často klíčem k získání ostré tváře v portrétu dlouhé expozice:

* Synchronizace zadní opony (druhá synchronizace opona): Flash vystřelí * na konci * expozice. Tím se vytváří světelné stezky * za * předmětem, který vypadá přirozeněji. Pokud se záblesk na začátku vystřelí (synchronizace přední opony), objeví se světelné stezky * vpředu * předmětu, který může vypadat divně.

* Flash Power: Upravte sílu blesku tak, aby správně odhalila obličej subjektu. Příliš mnoho síly přemohne okolní světlo a porazí účel dlouhé expozice. Začněte s nízkou energií a podle potřeby se zvyšte.

* flash mimo kameru: Použití blesku mimo kameru vám dává větší kontrolu nad směrem světla a vytváří zajímavější stíny.

* ttl (skrz čočky) měření blesku: Může být užitečný, ale naučte se, jak používat nastavení ručního blesku pro konzistentnější výsledky.

* složení: Pečlivě přemýšlejte o svém složení. K vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků použijte hlavní linie, pravidlo třetin a další kompoziční techniky.

* praktické posouvání: Posouvání je obtížná technika ovládat, ale může přinést ohromující výsledky. Procvičujte sledování pohyblivých předmětů pomocí fotoaparátu a pořizujte výstřely při různých rychlostech závěrky.

* Experiment se světlem: Použijte různé zdroje světla k vytvoření zajímavých efektů. Zkuste použít pouliční světlomety, neonové znaky nebo dokonce baterky k malování světlem.

* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svému předmětu, čeho se snažíte dosáhnout a jak by se měli pohybovat (nebo zůstat v klidu). Ujistěte se, že jsou pohodlné a pochopte tento proces.

* Pořiďte spoustu výstřelů: Fotografie s dlouhou expozicí často vyžaduje určité pokusy a omyly. Pořiďte spoustu výstřelů a experimentujte s různými nastaveními, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.

* následné zpracování: K jemnému doladění obrázků použijte software po zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo zachytit. Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost. Můžete také použít selektivní úpravy k posílení konkrétních oblastí obrazu.

5. Kreativní přístupy a nápady:

* Světelné stezky: K zachycení pohybu světel, jako jsou světlomety nebo pouliční světlomety, použijte pomalé rychlosti závěrky. Mějte svůj předmět stále v rámečku, abyste vytvořili kontrast mezi ostrým subjektem a rozmazanými světelnými stezkami.

* rozostření pohybu na téma: Nechte svůj předmět pohybovat specifickým způsobem, jako je točení, skákání nebo tanec. Použijte pomalou rychlost závěrky, abyste rozostřili jejich pohyb a zároveň udrželi obličej relativně ostrý s bleskem.

* Posouvání snímků: Zachyťte se pohybující se předmět s posouváním fotoaparátu, abyste je udrželi relativně ostré. Pozadí bude rozmazané. Funguje to skvěle pro akční výstřely a rychlost přenosu.

* abstraktní malba světla: Použijte baterku nebo jiný světelný zdroj k „malování“ se světlem před kamerou. Experimentujte s různými vzory a barvami.

* efekt Ghosting: Nechte svůj subjekt pohybovat dovnitř a ven z rámu během expozice. To může vytvořit strašidelný efekt.

* Kombinujte pohyb a klid: Nechte svůj předmět zůstat stále pro část expozice a poté se přesuňte po další části. To může vytvořit dynamický a zajímavý obraz.

6. Odstraňování problémů:

* nadměrné přeexponované obrázky:

* Snižte clonu (zvýšit číslo F).

* Snižte ISO.

* Použijte ND filtr.

* Zkráťte rychlost závěrky.

* Neresexponované obrázky:

* Zvyšte clonu (snižte F-číslo).

* Zvedněte ISO (ale mějte na paměti hluk).

* Prodloužte rychlost závěrky.

* Zvyšte sílu blesku.

* Shake kamera:

* Ujistěte se, že váš stativ je stabilní.

* Použijte vzdálené uvolnění závěrky nebo časovač.

* Během expozice se vyhněte dotyku kamery.

* rozmazání předmětu (pokud chcete ostrost):

* Zvyšte sílu blesku.

* Zkráťte rychlost závěrky (pokud je to možné).

* Požádejte svůj předmět, aby zůstal co nejvíce.

Příklad Scénář:Portrét se světelnými stezkami

1. Umístění: Městská ulice v noci.

2. cíle: Zachyťte subjekt s rozmazanými světelnými stezkami projíždějících automobilů.

3. Gear: Fotoaparát, stativ, objektiv 35 mm, externí blesk.

4. Nastavení:

* Režim:Manuál (M)

* Rychlost závěrky:2 sekundy

* Clona:f/5.6

* ISO:100

* Režim Flash:Synchronizace zadní opony

* Flash Power:1/8 napájení (upravte podle potřeby)

5. Technika:

* Na chodníku nastavte stativ a kameru.

* Umístěte subjekt na chodník s autami procházejícími za nimi.

* Zaměřte se na tvář subjektu.

* Proveďte zkušební výstřel a podle potřeby upravte nastavení.

* Stiskněte tlačítko závěrky. Blesk bude vystřelit na konci expozice a zamrzne obličej subjektu. Světla vozu vytvoří rozmazané stezky za předmětem.

v souhrnu:

Přetažení závěrky pro kreativní portréty je vzrušující technika, která dokáže produkovat jedinečné a podmanivé obrazy. Zvládnutí vyžaduje praxi a experimentování, ale výsledky stojí za námahu. Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší kreativity! Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak ohnisková vzdálenost mění tvar obličeje v portrétu

  2. Tipy pro rychlé a efektivní fotografování produktů ve studiu

  3. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  4. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  5. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  6. Epický B-Roll:Zábava v perníkové chaloupce – ze zákulisí

  7. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  8. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  9. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  1. TWIF:4 tajné kroky ke skvělému videu

  2. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  3. Co je tvar a forma ve fotografii?

  4. FYI:Tento týden v USA můžete mít šanci vyfotografovat Auroru

  5. iPad jako pomocník fotografa na cestách [recenze]

  6. 5 odhalených mýtů o videoprodukci

  7. Proč bezdrátový tethering zlepší vaši fotografii

  8. Čtyři základní tipy pro začínající fotografy

  9. Cestovatelská fotografie zjednodušeně:4 změny, které ze mě udělaly lepšího fotografa

Fotografické tipy