i. Zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakýkoli DSLR, Mirrorless nebo dokonce Advanced Smartphone s ručními ovládacími prvky.
* objektiv:
* portrétní čočky (50 mm, 85 mm, 100 mm, 135 mm): Ty jsou obecně preferovány kvůli jejich lichotivým ohniskovým délkám, mělké hloubce pole (pro rozostření na pozadí) a schopnosti vytvořit pěkné oddělení mezi subjektem a pozadím.
* čočky zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Také dobré možnosti, zejména pro flexibilitu při rámování.
* osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek! Budete potřebovat alespoň jeden, nejlépe dva nebo více, světelné zdroje.
* Studio Strobes/Flashes: Nabídnout nejvíce síly a kontroly. Stroby s baterií jsou skvělé pro práci na poloze.
* Speedlights (horké boty): Menší, přenosnější a dostupnější. Pravděpodobně budete potřebovat více pro složitější nastavení.
* nepřetržité osvětlení (LED, halogen atd.): Snadnější vidět efekt světla v reálném čase, ale obecně méně silný než stroby/světle světla. LED panely jsou dobrou volbou.
* modifikátory světla: Tvar a změkčení vašeho světla.
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo. Různé velikosti vytvářejí různé účinky.
* deštníky: Další způsob, jak změkčit světlo, obvykle levnější než softboxy.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na váš předmět a vyplňte stíny. Bílé, stříbrné a zlaté povrchy nabízejí různé tóny.
* mřížky: Ovládejte rozlití světla a přesně jej nasměrujte.
* snoots: Vytvořte zaostřený paprsek světla.
* dveře stodoly: Tvarujte světlo blokováním z určitých oblastí.
* Světelné stojany: Držet svá světla.
* spouštěče (pro mimo kameru): Rozhlasové spouštěče jsou spolehlivější než optické spouštěče.
* Černé pozadí: Klíč k vzhledu!
* bezproblémový černý papír: Populární volba pro nastavení studia. Snadno s ním pracuje, ale může se roztrhat.
* černá látka (samet, mušelín, plátno): Méně pravděpodobné, že se zmačujete než papír, ale může odrážet světlo, ne -li opatrné. Velvet je často nejlepší, protože absorbuje nejvíce světla.
* tmavá stěna: Pokud máte tmavě malovanou zeď, může to také fungovat.
* černý vinyl: Odolný a snadno čistitelný.
* volitelné, ale doporučeno:
* měřič světla: Zajišťuje přesnou expozici. Obzvláště užitečné při používání studiových strob.
* šedá karta: Pro přesnou rovnováhu bílé.
* Modelování světla (pokud používáte stroby): Umožňuje náhled efektu světla.
* pytle s pískem: Stabilizovat vaše světelné stojany.
* svorky/páska: Pro zajištění vašeho pozadí.
ii. Nastavení:
1. Vyberte svou polohu: Vnitřní je nejlepší pro kontrolované osvětlení.
2. Nastavte své pozadí: Umístěte ji na velkou vzdálenost za vaším subjektem (6-10 stop nebo více), abyste zabránili rozlití světla na něj. Ujistěte se, že pozadí je bez vrásek.
3. Umístěte svůj předmět několik stop před pozadí. Tato vzdálenost je zásadní pro zabránění skákání světla od předmětu a osvětlení pozadí.
4. Nastavení fotoaparátu (počáteční):
* režim střelby: Manuál (M) je nezbytný pro úplnou kontrolu.
* clona: Začněte širokým otvorem (např. F/2,8, f/4) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. Upravte podle potřeby.
* iso: Udržujte to co nejnižší (např. ISO 100, 200), abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Začněte rychlostí závěrky, která se synchronizuje s bleskem (obvykle kolem 1/200. sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky, abyste dosáhli správné expozice.
* Balance White: Nastavte jej správně pro vaše osvětlení (např. Flash, wolfram, denní světlo nebo vlastní). Šedá karta pomáhá s přesností.
* Režim zaostření: Doporučuje se jednobodové automatické zaostření na očích.
iii. Techniky osvětlení:
Klíčem ke skutečnému černému pozadí je * zabránit tomu, aby se * světlo zasáhlo. Toho je dosaženo kontrolou směru a šířením vašeho světla.
* Nastavení jednoho světla (jednoduché, ale efektivní):
* pozice: Umístěte jedno světlo mírně na stranu vašeho předmětu (úhel 45 stupňů) a mírně nad výškou hlavy. To vytváří pěkný stínový vzor.
* modifikátor: Pro změkčení světla použijte softbox nebo deštník.
* Power: Začněte s nízkým nastavením energie a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadované expozice na vašem předmětu. Pozadí by mělo zůstat tmavé.
* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla. Umístěte jej, jak je popsáno výše.
* plněné světlo: Druhý, slabší zdroj světla umístěného na opačné straně subjektu. Toto světlo vyplňuje stíny vytvořené klíčovým světlem.
* Power: Výplňové světlo by mělo být výrazně slabší než klíčové světlo (např. 1-2 se zastaví méně). Toho můžete dosáhnout snížením napájení nebo posunutím výplního světla dále od subjektu.
* osvětlení ráfku (dramatický efekt):
* Umístěte jedno nebo dvě světla za předmět, zaměřené na zadní stranu jejich hlavy/ramen. To vytváří jasný obrys kolem subjektu a odděluje je od pozadí. Použijte mřížky nebo snooty k přesnému ovládání světla a zabránění úniku.
* vlasy světla (přidává dimenzi):
* Umístěte světlo nad a mírně za předmětem, zaměřené na jejich vlasy. To přidává jemné zvýraznění vlasů a vytváří oddělení. Pro ovládání použijte mřížku nebo snoot.
Důležité úvahy o osvětlení:
* Oplení na světlo: „Léče“ znamená naklonit okraj světla směrem k vašemu předmětu, spíše než směřovat do středu světla přímo na ně. To vytváří měkčí a lichotivější světlo.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo. Čím dále, tím těžší je světlo.
* měření: K zajištění správné expozice použijte vestavěný měřič světla fotoaparátu nebo externí měřič světla. Věnujte pozornost histogramu, abyste se vyhnuli nadměrné expozice (ořezávání) na váš předmět. Při použití ručního měřiče světla měřič nejjasnější část vašeho předmětu a poté na tuto hodnotu nastavte své stroby/blesk.
* inverzní čtvercový zákon: Intenzita světla se rychle snižuje, když se pohybujete dále od zdroje světla. Pochopení toho je zásadní pro vyvážení vašich světel.
* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a podle toho upravte osvětlení. Krása digitální fotografie je, že můžete okamžitě vidět výsledky a provést změny.
iv. Střelba:
1. nasměrování vašeho předmětu: Poskytněte svému předmětu jasné a stručné pokyny. Povzbuďte je, aby se uvolnili a byli sami sebou.
2. Focus: Ujistěte se, že vaše zaměření je ostré na oči předmětu.
3. Složení: Experimentujte s různými pozicemi, úhly a plodinami. Zvažte pravidlo třetin, předních linií a dalších složkových pokynů.
4. zachycení: Pořiďte spoustu fotografií! Čím více střílíte, tím větší je vaše šance na zachycení toho dokonalého okamžiku.
v. Post-zpracování (editace):
I při perfektním nastavení je obvykle nutné určité po zpracování.
1. Software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, Gimp (zdarma) atd.
2. základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* bílé/černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity/Texture: Přidejte jemné ostření a detaily.
3. místní úpravy (selektivní úpravy):
* nástroj štětce/odstupňované filtry: Pomocí těchto nástrojů selektivně upravte konkrétní oblasti obrazu. Například můžete rozjasnit oči nebo zatemnit pozadí.
* dodge and vypalovat: Odlehčte (dodge) a ztmavněte (spálí) specifické oblasti pro vylepšení detailů a vytvoření dimenze. Používejte střídmě!
4. korekce barev:
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* HSL/Color Panel: Vylaďte odstín, nasycení a svítidlo jednotlivých barev.
5. Redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO.
6. ostření: Aplikujte ostření jako poslední krok pro vylepšení detailů.
7. Nastavení černého bodu (zásadní pro černé pozadí): Zajistěte, aby vaše pozadí bylo skutečně černé (hodnoty RGB ve výši 0,0,0). K dosažení tohoto cíle použijte posuvník Blacks v Lightroom nebo nastavení úrovní/křivek ve Photoshopu. Dávejte pozor, abyste ve vašem předmětu neklíseli žádné důležité stínové detaily.
8. retušování (volitelné): Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení. Udržujte to přirozené!
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* Start Simple: Začněte nastavením s jedním světlem a postupně přidávejte další světla, když získáte zkušenosti.
* věnujte pozornost detailům: Vrásky na pozadí, toulavé chloupky a další malé detaily se mohou odvrátit od celkového obrazu.
* komunikujte s vaším předmětem: Vytvořte pohodlné a kolaborativní prostředí.
* Neopravné: Jemný a přirozený vzhled je obvykle nejlepší.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a analyzujte jejich techniky osvětlení.
* Přijmout chyby: Chyby jsou příležitostí k učení. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.
Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit ohromující portréty s klasickým černým pozadím, které skutečně zachytí podstatu vašeho subjektu. Hodně štěstí!