i. Příprava a nastavení:
* clearing and cleading:
* vyčistěte nepořádek: Přesuňte všechno z cesty! Potřebujete prostor pro pohyb, představení vašeho předmětu a nastavení osvětlení. Zvažte zaparkování vašeho auta venku.
* čistota je klíčová: Zametejte, mop a otřete povrchy. Prach může zničit vaše fotografie.
* barvy nebo kulisy:
* tmavá stěna: Pokud máte tmavou zeď, skvěle! Přirozeně to přispěje k náladové vibraci.
* Paint: Pokud jsou vaše stěny lehké, zvažte malování sekce tmavě šedé nebo černé pro dramatické pozadí. Matte barva je upřednostňována, aby se zabránilo odrazům.
* Fabric Backdrop: Vytvořte velký kus černé nebo tmavě šedé tkaniny (samet, mušelín nebo dokonce těžká přikrývka), abyste vytvořili plynulé pozadí. Zajistěte ji svorek nebo páskou. Na vašich fotografiích se zobrazí vrásky, takže železo nebo napařte látku.
* Paper Backdrop: Bezproblémové papírové kulisy si můžete koupit v různých barvách (černá, šedá, bílá). Ty mohou být zavěšeny pomocí pozadí nebo vybavení pro kutily.
* Úvahy o osvětlení:
* Posouzení okolního světla: Sledujte přirozené světlo ve vaší garáži. Zvažte denní dobu. Pravděpodobně to budete chtít ovládat nebo minimalizovat.
* blokujte nežádoucí světlo: Zakryjte okna a praskliny kartonovými, tmavou látkou nebo černými odpadky, které zablokují nežádoucí světlo a poskytne vám větší kontrolu.
* umělé osvětlení: To je zásadní pro dramatické portréty. Zvažte tyto možnosti:
* strobo/flash: Nejsilnější a nejflexibilnější možnost. Vyžaduje západ, spoušť k jeho vystřelení a potenciálně lehké modifikátory.
* Speedlight (Flash Gun): Cenově dostupnější a přenosnější než stroby. Lze použít na kameru nebo mimo kameru. Pokud je použit mimo kameru, vyžaduje spouštěč.
* kontinuální světlo (LED panely, pracovní světla): Snadnější vidět světelný efekt v reálném čase. Méně silné než stroby, ale dobré pro začátečníky. Hledejte světla s nastavitelným jasem a teplotou barev.
* upínací světla nebo majákové lampy Pro začátečníky to může být snadný způsob, jak začít experimentovat s umístěním světla. Používejte denní světlo vyvážené LED žárovky.
* Kontrolní seznam zařízení:
* kamera: Kamera DSLR nebo Mirrorless je ideální, ale i smartphone s dobrým fotoaparátem může fungovat.
* objektiv: Doporučuje se portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo objektivy zvětšení kolem těchto ohniskových délek).
* osvětlení (strobos/rychlé světlo/kontinuální světlo): Viz výše.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, reflektory, mřížky, snoots, gely (podrobnosti viz níže).
* Světelné stojany (v případě potřeby): Držet svá světla.
* spouštěče (pro mimo kameru): Chcete -li vzdáleně vystřelit vaše záblesky.
* pozadí (tkanina, papír, malovaná zeď): Jak je uvedeno výše.
* svorky, páska nebo pozadí: Chcete -li zajistit pozadí.
* reflektor: Bílý nebo stříbrný reflektor, který odrazí světlo zpět na váš předmět.
* stativ (volitelné): U ostřejších obrázků, zejména při slabém světle.
* židle nebo stolička: Pro představení vašeho předmětu.
* Gaffer Tape: Pro zabezpečení kabelů a světelných stojanů.
ii. Porozumění dramatickému osvětlení:
* klíčové světlo: Toto je váš hlavní zdroj světla. Umístění významně ovlivňuje náladu.
* plněné světlo: Používá se ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Může to být reflektor nebo druhé, slabší světlo.
* Zpětné světlo/okraj světlo/vlasy světlo: Umístěné za předmětem, aby se vytvořila separace od pozadí a zvýraznila okraje.
* modifikátory světla:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo, ideální pro lichotivé tóny pleti.
* deštník: Další způsob, jak změkčit světlo, často dostupnější než softboxy. Střelba deštníky se používají k rozptýlení světla poté, co projde deštníkem, a reflexní deštníky odrazí světlo zevnitř deštníku.
* reflektor: Odrazí stávající světlo zpět na subjekt. Stříbro odráží více světla, bílá je jemnější a zlato přidává teplo.
* mřížka: Získává paprsek světla a vytváří reflektor.
* snoot: Dále omezuje světelný paprsek pro ještě dramatičtější reflektor.
* gely: Barevné filtry umístěné přes světla pro přidání kreativních barevných efektů.
iii. Dramatické techniky osvětlení:
* Chiaroscuro Lighting: Klasická technika, která používá silné kontrasty mezi světlem a tmou k vytvoření dramatického efektu. Často zahrnuje jediný zdroj světla a hluboké stíny.
* Jedno nastavení světla: Umístěte jedno světlo na stranu předmětu a vytvořte stíny na opačné straně obličeje. Experimentujte s výškou a úhlem světla.
* Rembrandt Lighting: Specifický typ osvětlení chiaroscuro, kde se na tváři naproti hlavnímu světlu objeví trojúhelník světla. Toho je dosaženo umístěním světla mírně nad a na stranu subjektu.
* podsvícení: Umístěte světlo za váš předmět a vytvořte siluetu nebo lehký efekt. Pomocí reflektoru přidejte nějaké výplňové světlo do přední části předmětu.
* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu vašeho předmětu, abyste zdůraznili texturu a vytvořili hluboké stíny. Skvělé pro zobrazení síly a charakteru.
* Osvětlení nízkého klíče: Převážně tmavý obraz s malými plochami jasného světla. Použijte jediný zdroj světla a minimalizujte výplňové světlo. Ideální pro vytvoření náladové a záhadné atmosféry.
* gely pro barvu: Pomocí barevných gelů na světle přidejte do svých portrétů dramatickou barvu. Vyzkoušejte červený gel pro ohnivý efekt nebo modrý gel pro chladný, náladový vzhled.
* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo (malý zdroj světla, přímé světlo) vytváří drsné stíny a zdůrazňuje texturu. Měkké světlo (velký světelný zdroj, rozptýlené světlo) vytváří jemné stíny a lichotí tóny kůže. Experimentujte s oběma, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš předmět a požadovaný efekt.
iv. Pózování a složení:
* pózování:
* komunikujte s vaším modelem: Nasměrujte je jasně a poskytněte zpětnou vazbu.
* úhly a výrazy: Experimentujte s různými úhly a výrazy obličeje. K dramatu může přidat naklonění hlavy, odvrátit se od kamery a pomocí intenzivních výrazů.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se nepříjemných pozic rukou. Nechte svůj předmět položit ruce na obličej, ve vlasech nebo sevřete dohromady.
* Vyhněte se symetrii: Symetrie může někdy vypadat staticky. Mírně asymetrické pózy jsou často dynamičtější.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové prvky na křižovatky.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v pozadí nebo v popředí k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit dramatu a izolace.
* detailně: Zaměřte se na tvář a oči předmětu a vytvořte intimní a intenzivní portrét.
* hloubka pole: K rozostřování pozadí a izolaci subjektu použijte mělkou hloubku ostrosti (široký clona).
v. Střelba a následné zpracování:
* Nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (zrno). Začněte na ISO 100 nebo 200.
* clona: Vyberte clonu, která vytváří požadovanou hloubku pole. Pro rozmazané pozadí použijte široký otvor (např. F/2,8, f/1,8). Pro větší ostrost na obrázku použijte menší clonu (např. F/8, f/11).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici. S bleskem musí být rychlost závěrky obvykle na nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“, pokud používáte blesk, „wolfran“, pokud používáte žárovka). Střelba v RAW vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* natáčení v Raw: Vždy střílejte v surovém formátu. To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování.
* po zpracování (editace):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a nasycení barev.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* dodge and vypalovat: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili obrysy a vytvořili větší hloubku.
* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černobílý pro klasický, dramatický vzhled.
* retušování: Vyjměte vady a hladkou pokožku (dávejte pozor, abyste ji nepřehnali).
vi. Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými technikami osvětlení a pózy, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* inspirace: Podívejte se na dramatické portréty jiných fotografů, abyste získali nápady.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světelným zdrojem a postupně přidejte další světla, jakmile se stanete pohodlnějším.
* nejprve bezpečnost: Při práci s elektřinou buďte opatrní. Zabezpečené kabely a světelné stojany, aby se zabránilo nehodám.
* bavte se: Nebojte se experimentovat a být kreativní. Nejdůležitější věcí je bavit se a užít si tento proces.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete svou garáž transformovat na dramatické portrétní studio a vytvořit ohromující obrázky. Hodně štěstí!