i. Plánování a příprava:
* Koncepce a vyprávění:
* vyvinout koncept: Na jakou náladu se zaměřujete? Tajemné, rozmarné, dramatické, futuristické? To bude informovat o vašich lehkých volbách, pózování a nastavení.
* vyprávět příběh: Zvažte začlenění rekvizit, textur nebo světelných vzorů, které se vztahují k osobnosti vašeho subjektu nebo vyprávění, které chcete sdělit.
* skica nebo storyboard: To pomáhá vizualizovat konečný obraz a naplánovat proces malování světla.
* Gear Up:
* kamera:
* dslr nebo Mirrorless: Umožňuje ruční řízení nastavení a dlouhé expozice.
* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky během dlouhých expozic.
* čočky:
* širokoúhlý úhel (např. 24-35 mm): Dobré pro zachycení životního prostředí a vytváření dramatických perspektiv.
* Standard (např. 50 mm): Všestranný pro lichotivé portréty.
* teleobjektiv (např. 85 mm nebo delší): Užitečné pro izolaci subjektu a vytváření mělké hloubky ostrosti.
* Zdroje světla:
* baterky: Různé velikosti, intenzity a barvy. Zvažte LED svítilny pro konzistentní barvu a jas.
* LED panely/proužky: Lze použít pro široké osvětlení nebo pro vytváření specifických tvarů a vzorů.
* optické kabely: Vynikající pro kreslení jemných linií světla.
* vánoční světla/víla světla: Vytvářejte měkké, zasněné efekty.
* ocelová vlna (požadována opatrnost!): Pro vytváření jisker a dramatických světelných stezek (viz poznámky k bezpečnosti níže).
* obrazovka telefonu: Lze použít jako zdroj světla, barvu lze snadno změnit.
* modifikátory světla (volitelné):
* barevné gely: Změňte barvu vašich světelných zdrojů.
* šablony/výřezy: Vytvářejte vzory a tvary se světlem.
* Difuzory: Změkněte světlo pro jemnější efekt (např. Sledovací papír, látka).
* vzdálené uvolnění závěrky (vysoce doporučeno): Zabraňuje chvění fotoaparátu během dlouhých expozic.
* tmavé oblečení: Světelný malíř by měl nosit tmavé oblečení, aby nedošlo k objevení na fotografii.
* rekvizity (volitelné): Cokoli, co přispívá k příběhu nebo estetice.
* asistent (volitelné, ale užitečné): Chcete -li ovládat světla, představujte subjekt nebo spusťte závěrku.
* skautingové polohy:
* tma je klíčová: Vyberte místo s minimálním okolním světlem. V interiéru je často snazší ovládat.
* pozadí: Zvažte pozadí. Prosté pozadí může fungovat dobře, nebo můžete zahrnout zajímavé textury nebo funkce.
* Space: Zajistěte dostatek prostoru pro pohyb a malování světlem.
ii. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Nezbytné pro kontrolu všech aspektů expozice.
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit to pouze v případě potřeby.
* clona (f-stop):
* menší clona (např. F/8, f/11): Větší hloubka pole, více scény v zaměření. Dobré pro krajinu a scény s více předměty.
* větší clona (např. F/2,8, f/4): Mělká hloubka pole izoluje subjekt. Dobré pro portréty.
* Poznámka: Menší otvory vyžadují delší expozice.
* rychlost závěrky: Toto je kritické prostředí pro malbu světla. Začněte dlouhou expozicí (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší). Upravte se podle potřeby, abyste umožnili dostatek času na malování světla. Režim žárovky: Může být nezbytné pro velmi dlouhé expozice, ale budete muset ručně začít a zastavit expozici.
* Focus:
* manuální zaostření (MF): Často nejlepší volba při slabém světle. Použijte baterku k krátkému osvětlení vašeho předmětu, abyste se zaostřili a poté přepněte na ruční zaostření a zamkněte jej.
* autofokus (AF): Pokud je to možné, zaměřte se na váš předmět před vypnutím světla.
* Balance White: Pokud používáte standardní baterku. Upravte se a najdete svůj preferovaný výsledek.
* kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* redukce šumu: Zakázat redukci šumu ve fotoaparátu pro dlouhé expozice, protože někdy může zavádět artefakty. Při následném zpracování můžete zvládnout snížení šumu.
iii. Techniky světla malby:
1. Základní přístup:
* Pozice vašeho předmětu: Nechte svůj předmět stále v požadované póze. Jasně jim komunikujte a potřebujete zůstat během expozice.
* spusťte expozici: Použijte své vzdálené vydání závěrky (nebo samostatně na časovač fotoaparátu).
* barva se světlem: Použijte svůj zdroj světla k osvětlení subjektu a/nebo pozadí. Pohybovat se hladce a úmyslně.
* Vypněte zdroj světla: Nezapomeňte nakazovat světlo na kameru.
* Zastavte expozici: Po dokončení malování, kamera přestane nahrávat obrázek.
2. osvětlení předmětu:
* přední osvětlení: Použijte baterku k jemnému osvětlení tváře a těla subjektu. Přesuňte světlo, abyste se vyhnuli tvrdým stínům.
* boční osvětlení: Vytvořte dramatické stíny a zvýraznění.
* Osvětlení ráfku (podsvícení): Svítí světlo za předmětem a vytvořte zářící obrys. To odděluje subjekt od pozadí.
* malba se světlem: Nejen osvětlujte pouze předmět. Odskočte světlo ze stěn nebo reflektorů pro měkčí, rozptýlenější světlo.
3. přidávání efektů a vzorů:
* Kreslení ve vzduchu: Použijte světelný zdroj k nakreslení tvarů, linií nebo vzorů ve vzduchu kolem subjektu.
* Světelné stezky: Přesuňte zdroj světla rychle přes rám a vytvořte pruhy světla.
* šablony: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a skrz ně svítí světlo, abyste projektovali vzory na subjekt nebo pozadí.
* barevné gely: Přidejte do svých světelných zdrojů barvu pro kreativní efekty.
* přiblížení: Když malujete, otočte prsten zoomu. Tím se přidá abstraktní efekt k obrázku.
* více expozic (pokročilé): Vezměte více expozic s různými technikami malování světla a smíchejte je do dohromady v následném zpracování. To vám dává ještě větší kontrolu nad konečným obrázkem.
4. Environmentální prvky:
* Osvětlete pozadí: Použijte lehký malba k zvýraznění zajímavých funkcí v prostředí, jako jsou stromy, budovy nebo textury.
* Vytváření hloubky: Vytvořte světlo na různé roviny ve scéně a vytvořte pocit hloubky.
* siluety: Umístěte subjekt před světelným zdrojem a vytvořte siluetu.
iv. Tipy pro úspěch:
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Experimentujte s různými světelnými zdroji, technikami a nastavením.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem. Ujistěte se, že chápou potřebu zůstat v klidu a dodržovat vaše pokyny.
* Experiment s pohybem: Posuňte se kolem svého předmětu a scény a objevte zajímavé úhly a perspektivy.
* mění intenzitu světla: Použijte různé intenzity světla pro různé oblasti scény.
* ovládat své světlo: Vyvarujte se záření světla přímo do objektivu fotoaparátu, protože to vytvoří světlice.
* si vezměte poznámky: Sledujte nastavení a techniky, abyste mohli replikovat úspěšné výsledky.
* přezkoumat a upravit: Po každém výstřelu zkontrolujte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení, osvětlení nebo techniku.
* zaměřit se na oči: Stejně jako u každého portrétu se ujistěte, že oči jsou ostré a dobře osvětlené.
* Použijte rekvizity ve svůj prospěch :To může přidat větší hloubku a vyprávět příběh na vaší fotografii.
v. Poprocesování:
* surová konverze: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a další nastavení ve vašem surovém převodníku (např. Adobe Camera RAW, Lightroom).
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* korekce barev: Upravte barvy a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání a pálení.
* kompozice (volitelné): Pokud jste vzali více expozic, kombinujte je do Photoshopu nebo jiného softwaru pro úpravu obrázků.
vi. Bezpečnostní opatření (zejména pro ocelovou vlnu):
* Vymažte oblast: Ujistěte se, že oblast kolem vás je bez hořlavých materiálů.
* Použijte bezpečnostní zařízení: Ochrana očí (brýle), rukavice a oděvy odolné proti požáru.
* mít vodu poblíž: Udržujte kbelík vody nebo hasicí přístroj v okolí v případě nouze.
* se točí od kamery: Vytočte ocelovou vlnu od fotoaparátu a sebe, abyste se vyhnuli jiskrám zasahující do čočky nebo těla.
* buďte si vědomi větru: Vyvarujte se točení ocelové vlny ve větrných dnech, protože jiskry mohou cestovat na dlouhou vzdálenost.
* důkladně vyčistěte: Bezpečně shromažďujte a likvidujte jakoukoli zbývající ocelovou vlnu.
vii. Příklady jedinečných konceptů:
* The Dream Weaver: Subjekt obklopený pohádkovými světly a vytvářením snové atmosféry.
* Stargazer: Předmět vzhlédl k hvězdám (malovaným kabelem z optického vlákna), s galaxií malovanou kolem nich.
* The Guardian of the Forest: Subjekt stojící v lese, s zářícími větvemi a vinnou révou kolem nich.
* Cyberpunk Hacker: Předmět osvětlený neonovými barvami, obklopenými digitálními závadami a vzory (malovanými LED panely a šablonami).
* Traveler Time: Subjekt, který drží starožitné hodiny, s lehkými stezkami se kolem nich víří a představují čas.
* Elementární duch: Subjekt interagující s jedním ze čtyř prvků (oheň, voda, země, vzduch), reprezentovaný efekty světla. Oheň (ocelová vlna), voda (odráží světlo na mokrých površích), Země (zářící vinná réva), vzduch (foukací látka).
Tím, že sledujete tyto tipy a necháte tok kreativity, můžete vytvořit jedinečné a dechberoucí portréty světla, které zapůsobí a inspirují. Hodně štěstí!