Pózování a rybaření těla pro lepší portréty:Komplexní průvodce
Pózování a rybaření těla je zásadní pro vytváření lichotivých a poutavých portrétů. Zde je rozdělení technik, které zvýší vaši fotografii portrétu:
i. Pochopení základů:
* cíl: Primárním cílem pózování je vytvořit příjemný a vizuálně přitažlivý obraz. To zahrnuje zdůraznění silných stránek subjektu, minimalizaci vnímaných nedostatků a zprostředkování požadované nálady nebo zprávy.
* Komunikace je klíčová: Jasně sdělte svou vizi předmětu. Vysvětlete, na co se zaměřujete, a nabízejte pokyny respektem a povzbuzujícím způsobem.
* relaxace: Napjatý subjekt se převede na napjaté fotografii. Povzbuďte je, aby se uvolnili, hluboce dýchali a našli pohodlnou polohu.
* pozorování: Neustále pozorujte svůj předmět. Jak světlo padá na jejich tvář, jak drží své tělo, jejich přirozené výrazy - všechny jsou důležité.
ii. Klíčové principy pózování a rybaření:
* Slimming a prodlužování: Cílem mnoho technik pózování je vytvořit štíhlejší a prodlouženou vzhled.
* otočení těla: Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář fotoaparátu. Otočení těla v úhlu (i nepatrné) vytváří křivky, přidává hloubku a je obecně lichotivější. Úhel 45 stupňů je dobrý výchozí bod.
* Distribuce hmotnosti: Nechte subjekt přesunout svou hmotnost na jednu nohu. To pomáhá vytvořit přirozenou křivku v bocích a eliminuje tuhost.
* Vedoucí řádky: Pomocí linií těla (paže, nohy, trup) proveďte oko diváka obrazem.
* oddělení od pozadí: Vyvarujte se, že končetiny subjektu přitiskne k jejich tělu. Vytvořte prostor mezi paží a trupem pro definování tvaru těla.
iii. Představující konkrétní části těla:
* Hlava a krk:
* úhel brady: Experimentujte s mírně nakloněním brady nahoru nebo dolů. Mírně zvednutá brada může krk prodloužit, ale mít na paměti potenciální „dvojité brady“. Mírně snížená brada může vytvořit vážnější nebo promyšlenější vzhled.
* naklonění hlavy: Jemný náklon hlavy může zjemnit obličej a přidat nádech zranitelnosti nebo hravosti.
* otočte hlavu: Pokud je jejich tělo nakloněno, nemáte předmět přímo na kameru. Otočte hlavu a spojte se s čočkou.
* prodloužení krku: Zeptejte se předmětu, aby jemně prodloužil krk dopředu (pomyslete na to, že jste želva vykukovali z jeho skořápky). To pomáhá definovat čelist.
* ramena:
* asymetrie: Vyvarujte se dokonale symetrických pozic ramen. Jedno rameno mírně vyšší nebo vpřed než druhé vytváří dynamičtější a uvolněnější pózu.
* linie ramen: Zvažte úhel ramen ve vztahu k fotoaparátu. Nakládání ramen může přidat zájem.
* relaxace: Řekněte předmětu, aby si uvolnili ramena, aby jim zabránila vypadat napjaté nebo shrbené.
* ruce a ruce:
* Vyvarujte se plochých zbraní: Vyvarujte se, že paže přitlačené přímo dolů k tělu. Díky tomu mohou vypadat větší.
* ohýbání loktů: Mírný ohyb v loktech vytváří prostor a přidává uvolněnější pocit.
* umístění rukou: Ruce mohou být složité. Zde je několik možností:
* kapsy: Jedna nebo obě ruce v kapsách mohou být příležitostné a pohodlné.
* dotýkat se obličeje: Jemně se dotýkat obličeje (brada, tvář, čelo) může upozornit na oči a vytvářet intimitu.
* držení objektu: Podpěra může dát předmětu něco společného s rukama a přidat do příběhu.
* zkřížené zbraně: Může zprostředkovat důvěru, ale buďte opatrní, protože se také může zdát obranná nebo uzavřená.
* Vyhněte se zaťahování: Řekněte předmětu, aby si udrželi ruce uvolněné, s lehce zakřivenými prsty.
* Pozice ruky: Když jsou ruce viditelné, věnujte pozornost úhlu a jak interagují se světlem. Vyvarujte se, že dlaně směřují přímo k fotoaparátu, protože se může zdát trapně.
* trup:
* rotace trupu: Jak již bylo zmíněno dříve, otočení trupu vytváří křivky a hloubku. Experimentujte s různými úhly.
* s-CURVE: Povzbuzování mírné S-křivky v páteři (ramena zpět, hrudník ven) může vytvořit lichotivější siluetu. Nepřehánějte to, nebo to bude vypadat nepřirozeně.
* základní zapojení: Jemně zapojení jádrových svalů může zlepšit držení těla a vytvořit definovanější pas.
* nohy:
* posun hmotnosti: Přesun hmotnosti na jednu nohu je zásadní pro vytvoření lichotivé pozice.
* ohýbání kolena: Mírně ohýbání kolena nohy, která nesou hmotnost, může přidat uvolněný pocit.
* křížení nohou: Překročení nohou (pokud sedí) může přidat eleganci. Ujistěte se, že se subjekt nakláněl příliš daleko dozadu nebo se nespíchl.
* Vedoucí řádky: Věnujte pozornost linii vytvořeným nohama. Použijte je k vedení oka diváka.
iv. Stojící pozice:
* Klasický úhel: Subjekt se otočil pod úhlem 45 stupňů, hmotnost na zadní noze, mírný ohyb v přední části kolena, ruce uvolněné, brada mírně nakloněná.
* naklonění: Subjekt se opírá o zeď nebo jinou podporu. To vytváří příležitostnější a uvolněnější pocit.
* chůze: Zachytit subjekt v pohybu. To může být přirozená a dynamická pozice.
* ruka na hip: Klasická pozice, která může zvýraznit pas.
v. Pózy sezení:
* úhlová na židli: Subjekt sedí na židli pod úhlem, jedna noha mírně dopředu, hmotnost se posune, ruce uvolněné na klíně nebo opěrce.
* křížově noha: Subjekt sedí zkříženýma nohama na podlaze nebo polštář. Může to být uvolněná a intimní pozice.
* naklonění dopředu: Subjekt se naklonil dopředu s lokty na kolenou. To může vytvořit promyšlenou nebo introspektivní náladu.
vi. Položení pozic:
* na žaludku: Subjekt ležel na žaludku, opřel se o lokty. Může to být hravá a uvolněná pozice.
* na zadní straně: Subjekt leží na zádech, paže uvolněné, nohy se lehce ohnuté. To může být zasněná a éterická pozice.
* boční lhaní: Subjekt položil na jejich stranu, opřel se na jeden loket a při pohledu na kameru.
vii. Pózování různých typů těla:
* Curvy Figures:
* Zdůrazněte křivky.
* Vyvarujte se skrývání těla pod volným oblečením.
* Otočte tělo v extrémnějším úhlu.
* Použijte pozice, které vytvářejí definovaný pas.
* štíhlé obrázky:
* Přidejte svazek s oblečením nebo pózováním.
* Podporujte pohyb a dynamické pozice.
* Vyvarujte se pozic, díky nimž vypadají příliš tenké.
* vyšší předměty:
* Použijte široké záběry, abyste zdůraznili jejich výšku.
* Zvažte, aby je nechali sedět nebo štíhnout.
* Mějte na paměti jejich rozměry ve vztahu k pozadí.
* kratší subjekty:
* Použijte vyšší úhly fotoaparátu, aby byly vyšší.
* Vyvarujte se pozic, díky nimž vypadají menší.
* Zvažte, aby je nechali stát na něčem mírně zvýšeném.
viii. Osvětlení a složení:
* osvětlení: Směr a kvalita světla dramaticky ovlivňují to, jak se tělo objevuje. Pomocí světla zvýrazněte nejlepší funkce subjektu a vytvořte stíny, které přidávají hloubku a rozměr.
* složení: Při skládání portrétů zvažte pravidlo třetin, vedoucí linie a negativního prostoru. Pozadí by mělo doplnit subjekt, nikoli od nich odvrátit.
ix. Praxe a experimentování:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte pózování, tím přirozenější se stane.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů nebo vašich předmětů.
* Portrét studie: Podívejte se na práci jiných fotografů portrétu a analyzujte jejich techniky pózování.
x. Klíčové s sebou:
* důvěra: Buďte si jisti svým směrem a sdělte to svému předmětu.
* trpělivost: Pózování vyžaduje čas a trpělivost. Nespěchejte proces.
* pozorování: Věnujte velkou pozornost řeči těla vašeho subjektu a podle toho se upravte.
* Individualita: Každý předmět je jedinečný. Přizpůsobte své pózování jejich individuálním rysům a osobnosti.
* bavte se! Pózování by mělo být příjemným a spolupracujícím procesem.
Pochopením a aplikací těchto principů můžete výrazně vylepšit svou portrétní fotografii a vytvářet obrázky, které jsou lichotivé a poutavé. Nezapomeňte, že nejlepší pózy jsou často ty, které se pro toto téma cítí nejpřirozenější a autentičtější. Hodně štěstí!