Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Tato příručka vás provede procesem přijímání kreativních portrétů, od nápadů na brainstorming po následné zpracování. Podívejme se na standardní pozice a prozkoumáme, jak vytvořit jedinečné a podmanivé obrázky!
Krok 1:Brainstorming and Concept Development
Toto je nejdůležitější krok. Celý vaše natáčení povede silný koncept.
* Identifikujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou náladu chcete evokovat? Co dělá * tento * portrét speciální?
* zvažte předmět:
* Jaké jsou jejich zájmy? O čem jsou vášniví?
* Jaké jsou jejich jedinečné rysy nebo osobnostní rysy?
* Jaký druh vibrace rozdávají? Jsou hravé, vážné, éterické, nervózní?
* Prozkoumejte nápady:
* Témata: Pohádky, historická období, profese, roční období, barvy, emoce (hněv, smutek, radost), abstraktní koncepty.
* Umístění: Urban, příroda, studio, opuštěné budovy, pod vodou (pokud jste dobrodružní!).
* rekvizity: Květiny, látka, vintage předměty, neobvyklé objekty, nástroje, kouřové bomby, bubliny.
* osvětlení: Dramatické, měkké, barevné, přirozené, umělé.
* pózování: Dynamické, neskutečné, nekonvenční, emotivní.
* Vytvořit desku nálady: Shromažďujte obrázky, barvy, textury a slova, která vás inspirují. Pinterest, časopisy a online fotografické galerie jsou skvělé zdroje.
* náčrt a plán: Dokonce i drsná skica vám může pomoci vizualizovat kompozici a zajistit, že máte všechny prvky, které potřebujete. Zapište si nastavení fotoaparátu, nastavení osvětlení a představujte nápady.
* Příklady kreativních konceptů:
* Surreal Portrét: Model se vznáší ve vodě s vintage šaty a květinami.
* environmentální portrét: Hudebník obklopený jejich nástroji a vybavením v jejich zkušebním prostoru.
* koncepční portrét: Portrét symbolizující úzkost s použitím rozmazaného pohybu a zkreslených barev.
Krok 2:Plánování a příprava
Jakmile máte solidní koncept, je čas naplánovat logistiku.
* casting model: Vyberte model, jehož vzhled a osobnost jsou v souladu s vaší vizí. Zvažte úroveň jejich zkušeností a pohodlí s nekonvenčními pozicemi nebo prostředími.
* skautingové polohy: Navštivte své vybrané místo předem. Posoudit podmínky osvětlení, potenciální překážky a všechna potřebná povolení. Mít na paměti záložní místa.
* Prop získávání: Shromážděte všechny potřebné rekvizity a předem je vyzkoušejte. Ujistěte se, že jsou čisté, funkční a přispívají k celkové estetice.
* Styl skříně: Vyberte oblečení, které doplňuje koncept, umístění a model. Zvažte barvy, textury a celkový styl.
* vlasy a make -up: Rozhodněte se o vlasech a make -upu. Najměte si profesionála nebo to udělejte sami, v závislosti na složitosti. Jasně sdělte svou vizi.
* Kontrolní seznam zařízení:
* Kamera
* Čočky (širokoúhlý, teleobjektiv, primární)
* Osvětlovací zařízení (stroby, reflektory, difuzory, gely)
* Stativ
* Paměťové karty (se spoustou prostoru!)
* Baterie (plně nabité!)
* Měřič světla (volitelné, ale užitečné)
* Čištění zásob
* PRVNÍ POMOC
* Plán a časová osa: Vytvořte rozvrh střelby, který umožňuje dostatek času pro každé nastavení a nepředvídané okolnosti.
Krok 3:focení
Nyní začíná zábava! Nezapomeňte být flexibilní a přizpůsobitelní.
* Komunikace: Jasná a otevřená komunikace s vaším modelem je zásadní. Vysvětlete svou vizi, poskytněte směr a poslouchejte jejich zpětnou vazbu.
* osvětlení: Experimentujte s různými technikami osvětlení k vytvoření požadované nálady a atmosféry.
* přirozené světlo: Pro měkký a přirozený vzhled využijte okno světlo, otevřený odstín nebo zlatou hodinu.
* umělé světlo: K ovládání intenzity, směru a barvy světla použijte stroby, osvětlení nebo konstantní světla. Experimentujte s modifikátory, jako jsou softboxy, deštníky a gely.
* pózování: Nebojte se porušit pravidla tradičního pózování.
* nasměrujte model: Veďte jejich držení těla, umístění rukou a výrazy obličeje.
* Vytvořit pohyb: Povzbuďte je, aby se pohybovali, tančili nebo komunikovali s prostředím.
* zachytit upřímné okamžiky: Nebojte se zachytit spontánní a nevyplácené momenty.
* složení: Věnujte pozornost složení vašich záběrů.
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky podél linií nebo průsečíků mřížky rozdělující rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek vede k oku diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.
* Nastavení fotoaparátu: Upravte nastavení fotoaparátu na základě podmínek osvětlení a požadovaného efektu.
* clona: Řídí hloubku ostrosti (kolik je zaměřeno na obrázek). Použijte široký otvor (např. F/2,8) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. Pro větší hloubku ostrosti použijte úzký otvor (např. F/8).
* rychlost závěrky: Řídí množství času, kdy je závěrka fotoaparátu otevřená. Pro zmrazení pohybu použijte rychlou rychlost závěrky. K vytvoření rozostření pohybu použijte pomalou rychlost závěrky.
* iso: Řídí citlivost senzoru kamery na světlo. Pro čisté obrazy s menším šumem použijte nízké ISO (např. 100). V situacích se slabým osvětlení použijte vyšší ISO (např. 800 nebo vyšší).
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy. Použijte příslušnou předvolbu pro podmínky osvětlení (např. Denní světlo, zakalené, wolfram).
* experimentujte a bavte se! Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice. Nejlepší portréty často pocházejí z neočekávaných okamžiků.
Krok 4:následné zpracování
Pokračování je místem, kde upřesňujete své obrázky a oživujete svou vizi.
* software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslové standardy. Mezi další možnosti patří Capture One a Luminar AI.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Nastavte jas a stíny samostatně.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity &Texture: Přidejte nebo odstraňte detaily a texturu.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
* korekce barev:
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* odstín, nasycení, jas (HSL): Upravte odstín, nasycení a jas jednotlivých barev.
* třídění barev: Přidejte do obrázku konkrétní barevný tón.
* retušování (photoshop):
* retušování kůže: Odstraňte vady, hladkou pokožku a zvyšujte přírodní prvky. Buďte opatrní, abyste se nedostali.
* Odstranění objektu: Odstraňte rušivé prvky z obrázku.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili kontrast a detaily.
* kreativní efekty:
* filtry a předvolby: Použijte předem vytvořené filtry nebo si vytvořte vlastní vlastní předvolby.
* zrno: Přidejte jemný zrna a vytvořte vintage nebo filmový vzhled.
* vigNetting: Ztmaňte okraje obrazu, abyste upozornili na střed.
* zkreslení: Přidejte k obrázku kreativní efekty zkreslení.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* export: Exportujte obrázek ve vhodném formátu (JPEG, TIFF atd.) A rozlišení pro jeho zamýšlené použití.
Tipy pro kreativní portréty:
* Studujte Masters: Podívejte se na práci fotografů, které obdivujete a analyzujte jejich techniky.
* Experimentujte s různými perspektivami: Natočte z vysokých úhlů, nízkých úhlů a nekonvenčních hledisek.
* používat rekvizity smysluplně: Vyberte rekvizity, které přidávají do příběhu a vylepšují celkový koncept.
* objetí nedokonalost: Nebojte se přijmout nedokonalosti. Mohou do vašich portrétů přidat charakter a autentičnost.
* vyprávět příběh: Každý portrét by měl vyprávět příběh, ať už se jedná o příběh o předmětu, fotografovi nebo vztahu mezi nimi.
* praxe, praxe, praxe! Čím více střílíte, tím lépe se stanete při vytváření kreativních portrétů.
Nezapomeňte se bavit a nechat svou kreativitu zářit! Hodně štěstí!