1. Základní vybavení:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Kamera s ručním režimem je nezbytná pro kontrolu expozice a zaostření.
* robustní stativ: Absolutně zásadní! Kamera musí být během dlouhé expozice dokonale stále.
* Zdroj světla: To je místo, kde přichází vaše kreativita!
* baterky: Různé velikosti, tvary a barvy jsou skvělé. Malé LED svítilny jsou univerzální.
* barevné gely: Připojte je k svítidlům pásky nebo gumovými pásy a vytvořte různé barevné světlo.
* optické kabely: Vytvořte jemné a přesné linie světla.
* ocelová vlna: (Zvládněte se s extrémní opatrností - viz bezpečnostní část níže!) Jiskry vytvářejí úžasné efekty.
* El Wire/LED proužky: Ohýbatelné a všestranné pro vytváření obrysů nebo tvarů.
* Projektor: Promítání obrázků nebo vzorů na váš předmět.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice minimalizuje chvění fotoaparátu. Časovač na fotoaparátu může také fungovat.
* tmavé prostředí: Čím tmavší, tím lépe. Ideální je zcela temná místnost nebo venkovní umístění v noci.
* černá látka/tmavé pozadí: Pokud střílí uvnitř, má černé pozadí absorbovat nežádoucí světlo.
* asistent (důrazně doporučeno): Ačkoli je to možné, asistent usnadňuje tento proces * hodně *. Mohou držet světla a pomáhat nasměrovat předmět.
* páska gaffer/lepička: Pro zabezpečení gelů a všeho jiného, co je třeba držet.
2. Bezpečnost první (zejména s ocelovou vlnou):
* Bezpečnost ocelové vlny: To je * velmi důležité. Jiskry mohou způsobit požáry a popáleniny.
* venkovní umístění: Proveďte spřádání ocelové vlny * pouze * venku, pryč od hořlavých materiálů.
* hasicí přístroj/voda: Mít je snadno k dispozici.
* Ochranný zařízení: Noste bezpečnostní brýle, rukavice (kůže nebo silná) a dlouhé rukávy/kalhoty.
* určený spotter: Nechte někoho sledovat jiskry přistání na hořlavých materiálech.
* Nikdy se točí poblíž suché trávy, stromů nebo budov: Důkladně vyčistěte oblast.
* Obecná bezpečnost: Uvědomte si své okolí, zejména ve tmě. Vyvarujte se nebezpečí zakopnutí.
3. Nastavení výstřelu:
* Nastavení fotoaparátu (začněte jako základní linie):
* režim: Manuál (M)
* iso: Nízká (ISO 100 nebo 200) pro minimalizaci šumu.
* clona: F/8 až f/16 (experiment k vyvážení ostrosti a hloubku ostrosti. Vyšší F-nuly (např. F/16) vám poskytnou větší hloubku pole a ostřejší obrazy, ale vyžadují více světla.)
* rychlost závěrky: Režim žárovky (b) pro dlouhé expozice nebo předem stanovenou dlouhou rychlost závěrky (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund). Režim žárovky umožňuje ovládat délku závěrky přesně pomocí vzdáleného vydání.
* Focus: Manuální zaostření (MF). Zaměřte se na váš předmět * před * vypnutím světla. Použijte baterku, která vám pomůže soustředit se zpočátku. Jakmile se soustředí, zamkněte zaměření na objektiv.
* Balance White: Auto nebo wolfram (experiment založený na vašem zdroji světla).
* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* Pozice vašeho předmětu: Nechte je stát v klidu nebo držet pózu.
* rámujte svůj výstřel: Vytvořte svůj obrázek. Zvažte pozadí a negativní prostor.
* testovací záběry: Prověřte zkušební výstřely ve tmě a zkontrolujte své zaměření a rámování. Upravte nastavení fotoaparátu podle potřeby.
4. Techniky světla malby:
* malba se světlem: Hlavním konceptem je použití vašeho zdroje světla k „malování“ na váš předmět a ve vzduchu během dlouhé expozice.
* Směr světla: Přemýšlejte o tom, odkud chcete, aby světlo přišlo. Boční osvětlení vytváří dramatické stíny.
* intenzita světla: Posuňte zdroj světla blíže nebo dále od subjektu a změňte intenzitu. Také měňte rychlost, při které přesunete zdroj světla.
* barva: Experimentujte s různými barevnými gely, abyste vytvořili různé nálady a efekty.
* pohyb: Použijte hladké a kontrolované pohyby se zdrojem světla. Procvičte si své techniky světla předem.
* vrstvení: Vytvářejte hloubku malováním různých oblastí scény v různých časech během expozice.
* duch: Nechte svůj subjekt mírně pohybovat během expozice, aby vytvořil efekt duchu.
* zmrazení předmětu: Použijte krátký výbuch jasného světla (jako záblesk) k zmrazení pohybu subjektu v určitém okamžiku během dlouhé expozice. To lze provést na začátku, uprostřed nebo na konci expozice.
* šablony a masky: Použijte šablony k vytvoření vzorů se světlem. Držte masku před zdrojem světla a vytvořte tvary a stíny.
5. Proces malování světla (krok za krokem):
1. nastavení: Umístěte fotoaparát na stativ, zarážte výstřel a nastavte nastavení fotoaparátu.
2. Focus: Zaměřte se na váš předmět pomocí baterky. Přepněte na ruční zaostření a zamkněte zaostření.
3. zatemňte místnost: Vypněte všechna světla.
4. spusťte expozici: Pro zahájení dlouhé expozice použijte své vzdálené vydání Shutter (nebo samostatně časovač fotoaparátu).
5. lehká barva: Posuňte svůj zdroj světla kolem, malovat scénu a osvětlit váš předmět podle potřeby. To je místo, kde přichází vaše kreativita!
6. Zastavte expozici: Po dokončení malby použijte uvolnění vzdálené závěrky k ukončení expozice.
7. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu a techniky malování světla. Udělejte další výstřel a opakujte proces.
6. Unikátní nápady na portrét:
* Světelné stezky kolem předmětu: Vytvořte kolem vašeho předmětu vířící nebo tekoucí stezky světla. Pro živý efekt použijte různá barevná světla.
* nastíní subjekt: Pomocí tenkého světelného zdroje (jako El Wire) sledujte obrys vašeho předmětu.
* malování světla na konkrétních funkcích: Zdůrazněte určité rysy tváře nebo těla vašeho subjektu s cíleným malbou světla.
* Abstraktní vzory světla: Vytvořte abstraktní vzory světla kolem vašeho předmětu a přidejte neskutečný a umělecký dotek.
* Symbolické malování světla: Použijte světlo k reprezentaci emocí nebo nápadů. Například byste mohli použít červené světlo k symbolizaci vášně nebo modrého světla k symbolizaci smutku.
* environmentální malba: Kombinujte malbu světla s přírodními prvky v prostředí, jako jsou stromy, horniny nebo voda.
* text a slova: Napište slova nebo fráze do vzduchu se světlem.
* Promítané vzory/obrázky: Na váš předmět projektuje textury, tvary nebo celé obrázky.
* siluety se světlem malování pozadí: Umístěte svůj předmět jako siluetu a vytvořte zářivé pozadí malby.
* Pohyb předmětu dlouhé expozice: Použijte pomalejší rychlost závěrky a nechte se předmětem pohybovat mírně, zatímco jste kolem nich lehce malovali, abyste vytvořili rozmazaný, éterický efekt.
7. Poprocesování:
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, vyvážení bílé a ostrost ve vašem surovém procesoru (Lightroom, Capture One atd.).
* redukce šumu: Použijte redukci šumu na minimalizaci jakéhokoli šumu zavedeného dlouhou expozicí.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* vyhýbání se a pálení: K dalšímu zlepšení světla a stínů ve vašem obrázku použijte techniky vyhýbání se a pálení.
* Odstraňte nežádoucí světlo: Pokud jsou na vašem obrázku nějaké nežádoucí světelné zdroje, můžete k jejich odstranění použít nástroje klonování nebo hojení.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Než natáhnete portrét, procvičte si techniky světla malby.
* trpělivost: Světelná malba vyžaduje trpělivost. Může trvat několik pokusů o získání dokonalého výstřelu.
* Komunikace: Jasně komunikujte se svým předmětem a asistentem.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými zdroji světla, techniky a nastavením fotoaparátu.
* bavte se! Světelná malba je kreativní a obohacující technika. Užijte si tento proces!
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit jedinečné a ohromující portréty světla, které ohromí vaše diváky. Hodně štěstí a bavte se vytváření!