1. Plánování a příprava je klíčová
* Definujte svou vizi: Než se dokonce dotknete světla, vizualizujte typ dramatického portrétu, kterého chcete dosáhnout. Zvážit:
* nálada: Zaměřujete se na náladové a tajemné, silné a silné nebo něco jiného?
* Styl osvětlení: Přemýšlejte o tvrdém světle s ostrými stíny nebo měkkým rozptýleným světlem. Chcete ráfkové světlo, dramatický efekt reflektoru nebo něco mezi tím?
* předmět: Zvažte osobnost a rysy subjektu. Jak může osvětlení a představovat tyto vlastnosti?
* Paleta barev: Bude to černobílé, nebo použijete barevné gely k vytvoření konkrétní atmosféry?
* Vymažte prostor: Garáž musí být zcela bez nepořádku. Přesuňte auta, nástroje, krabice a cokoli jiného, co by mohlo být v cestě nebo viditelné na pozadí.
* Nastavení pozadí: To je zásadní pro dramatický vzhled.
* bezproblémový papír: Toto je klasická možnost. Vyberte si tmavou barvu, jako je černá, šedá uhlí nebo dokonce nasycená barva, jako je tmavě červená nebo modrá pro konkrétní náladu. Budete potřebovat systém podpory na pozadí (dva stojany a přílohok).
* Fabric Backdrop: Velvet, mušelín nebo dokonce těžká opona mohou vytvořit texturované a zajímavé pozadí. K dramatu může přidat zakryté a vrásky.
* malovaná zeď: Pokud máte ve své garáži hladkou zeď, zvažte malování tmavé barvy pro trvalé řešení pozadí.
* kreativní pozadí: Přemýšlejte mimo krabici. Můžete použít staré dřevěné prkna, kovové listy nebo dokonce textury z samotné garáže (jako je texturovaná zeď nebo kapuce automobilu)?
* Příprava předmětu:
* skříň: Diskutujte o šatníku s vaším předmětem předem. Tmavé, texturované oblečení často funguje dobře pro dramatické portréty. Vyvarujte se rušných vzorů.
* make -up: Makeup může vylepšit drama. Zvažte konturu, abyste zvýraznili prvky obličeje a používali tmavší rtěnky nebo oční stíny. Matte make -up je obvykle výhodnější než lesklý, reflexní make -up pod světly studia.
2. Základy osvětlení
* Zdroj světla: Máte několik možností:
* stroby (studio bliká): Jedná se o nejsilnější a nejvšestrannější možnost. Poskytují krátký výbuch intenzivního světla, což vám umožňuje používat nižší nastavení ISO a rychlejší rychlosti závěrky. Hledejte jednotky s nastavitelným výkonem.
* Speedlights (bliká): Jsou to menší a přenosnější než stroby. Mohou být použity na kameru nebo mimo kameru s spouštěči. Mohou vyžadovat vyšší nastavení ISO nebo širší clony.
* nepřetržité osvětlení (LED): LED panely nebo světla jsou skvělé pro začátečníky, protože můžete vidět účinek světla v reálném čase. Jsou však obecně méně silné než stroby nebo světle světla.
* Je jedno světlo: U dramatických portrétů je někdy jediné, dobře umístěné světlo, co potřebujete.
* modifikátory světla: Tyto tvary a změkčení světla. To je místo, kde se kouzlo děje!
* softboxy: Vytvořte měkké, rozptýlené světlo. Větší softboxy produkují měkčí světlo.
* deštníky: Cenově dostupnější způsob změkčení světla. Střelce deštníky změkčí světlo tím, že ji prochází látkou, zatímco reflexní deštníky odrazí světlo zpět.
* mřížky: Připevněte k měkkým boxům nebo reflektorům k ovládání šíření světla a vytvořte více zaostřovaného paprsku. Skvělé pro efekty reflektoru.
* snoots: Modifikátory ve tvaru kužele, které vytvářejí velmi úzký, koncentrovaný paprsek světla. Ideální pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* dveře stodoly: Připojte se ke světelům pro ovládání směru a tvaru světelného paprsku. Užitečné pro zabránění rozlití světla na nežádoucí oblasti.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.
3. Techniky osvětlení pro dramatické portréty
* Rembrandt Lighting: Klasická technika, která vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. To poskytuje lichotivý a dramatický účinek. Umístěte světlo vysoko a na jednu stranu subjektu.
* Split osvětlení: Tvář subjektu je osvětlena na jedné straně a ve stínu na straně druhé. To vytváří velmi dramatický a grafický vzhled.
* Osvětlení ráfku (podsvícení): Světlo je umístěno za subjektem a vytváří kolem hlavy a ramen jasný obrys. To odděluje subjekt od pozadí a přidává pocit tajemství. Budete potřebovat tmavé pozadí, aby se rozsvítilo světlo.
* reflektor: Pomocí Snoot nebo mřížky vytvořte úzký paprsek světla, který zdůrazňuje tvář subjektu nebo konkrétní rys.
* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo (přímý blesk, holá žárovka) vytváří ostré stíny a silný kontrast. Měkké světlo (softbox, deštník) vytváří měkčí stíny a lichotivější vzhled. Experimentujte s oběma, abyste viděli, co dáváte přednost.
* One-Light Setup: Zvládněte umění jediného světla. Pečlivým umístěním a úpravou jediného zdroje světla můžete vytvořit řadu dramatických vzhledů. Použijte reflektory k vyplnění stínů nebo je nechte hluboko pro další drama.
4. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává úplnou kontrolu nad vaší expozicí.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Pokud používáte nepřetržité osvětlení nebo osvětlení a potřebujete více světla, možná budete muset zvýšit ISO.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozostří pozadí. U užší clony (např. F/8, f/11) bude zaostřit více obrazu. U jednotlivých portrétů jsou širší otvory dobré pro změkčení pozadí, ale ujistěte se, že jste zaostávali.
* rychlost závěrky: Synchrojte rychlost závěrky pomocí blesku (obvykle 1/200. sekundy nebo pomalejší). Při nepřetržitém osvětlení můžete v případě potřeby použít rychlejší rychlost závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash, wolfram, denní světlo). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a pečlivě se zaměřte na oči předmětu.
5. Složení a pózování
* Pravidlo třetích: Umístěte oči nebo klíčové rysy subjektu podél linií nebo na křižovatky mřížky, která rozděluje rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí nebo na oděvu subjektu, abyste přitáhli oko diváka k předmětu.
* úhly: Experimentujte s různými úhly střelby (vysoká, nízká, úroveň očí) a vytvoří různé účinky.
* pózování: Vodijte svůj předmět s jasnými pokyny.
* brada vpřed: Pomáhá eliminovat dvojitou bradu.
* ramena nakloněná: Angling ramen směrem k fotoaparátu může vytvořit dynamičtější pózu.
* umístění rukou: Mějte na paměti umístění ruky. Vyhněte se tomu, aby subjekt tlačil ruce naplocho na jejich tělo, protože to může vypadat trapně. Nechte je lehce ohýbat prsty nebo něco držet.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět, aby se spojil s kamerou a vyjádřil požadované emoce.
6. Post zpracování (editace)
* RAW FORMAT: Střelba v RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.
* software: Použijte software jako Adobe Lightroom nebo zachytit jeden.
* úpravy klíčů:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro dramatičtější vzhled.
* Zdůraznění a stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: V případě potřeby dolaďte vyvážení bílé.
* Clarity: Přidejte jasnost pro vylepšení podrobností a textur.
* ostření: Shnit obrázek, aby se zdálo svědčí.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména pokud jste stříleli na vyšší ISO.
* Černobílá konverze: Pokud se chystáte na černobílý vzhled, opatrně upravte tonální rozsah pro maximální dopad.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte (dodge) a ztmavněte (spálí) specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili osvětlení a vytvořili větší hloubku.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Barevné gely (fyzické nebo digitální) mohou vašim portrétům přidat jedinečnou chuť.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými technikami osvětlení a nastavením fotoaparátu.
* Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Udělejte si přestávky a často zkontrolujte své obrázky.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem a vytvořte pohodlné prostředí.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete, a pokuste se replikovat jejich techniky.
* Nebojte se experimentovat: Rozbijte pravidla a vyzkoušejte nové věci.
Proměnit garáž na portrétní studio je zábavný a obohacující projekt. Sledováním těchto kroků a ochotným experimentovat můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, na které budete hrdí. Hodně štěstí!