REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty je fantastický způsob, jak zachytit krásné, dobře osvětlené a autentické obrázky. Zde je komplexní průvodce, jak co nejlépe využít venkovní studio:

1. Umístění, umístění, umístění:

* Potenciální spoty skautů: Před natáčením prozkoumejte různá místa. Hledat:

* měkké, rozptýlené světlo: Oblasti zastíněné stromy, budovami nebo převisy. Vyvarujte se přímého slunečního světla, které vytváří drsné stíny a šilhavě.

* čisté pozadí: Vyvarujte se zaneprázdněných silnic, staveniště nebo rušivých prvků. Hledejte přirozená pozadí jako:

* Zelení (stromy, listy, tráva)

* Jednoduché stěny (cihla, dřevo)

* Otevřená obloha (pokud je to vhodné pro náladu)

* Voda (jezero, řeka nebo oceán) - může být reflexní a krásná

* Shelter: Místo, které nabízí určitou ochranu před větrem nebo lehkým deštěm, může být užitečné, i když ji neplánujete používat, je dobré mít plán zálohování.

* Přístupnost: Zvažte, jak snadné je, aby se tam váš model dostal, pokud potřebujete přivést zařízení a přístup k toaletám.

* zvažte denní dobu:

* Golden Hour (Sunrise &Sunset): Světlo je teplé, měkké a lichotivé. Toto je nejoblíbenější čas pro venkovní portréty. Světlo je na obzoru nízké, což vytváří směr a hloubku.

* zatažené dny: Přirozeně rozptýlený zdroj světla. Zatažené dny mohou nabídnout krásné, dokonce lehké a eliminující tvrdé stíny.

* polední (pokud je to možné): Slunce je přímo nad hlavou a vytváří silné a nelichotivé stíny pod očima a nosem. Pokud * musíte * střílet poledne, najděte hluboký stín nebo použijte reflektory k odrazení světla.

2. Zařízení:

* kamera: Vhodná je jakákoli kamera schopná střílet v ručním režimu.

* čočky:

* Prime čočky (50 mm, 85 mm, 135 mm): Skvělé pro mělkou hloubku pole, krásné bokeh a ostré obrázky. 85 mm a 135 mm jsou obzvláště lichotivé pro portréty, protože mírně stlačují.

* objektiv zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejte všestrannost a flexibilitu, což vám umožní rychle měnit ohniskové délky bez výměny čoček.

* reflektor: Nezbytné pro skákání světla do stínů, přidávání záběrů do očí a vytváření rovnoměrnější expozice. Stříbro odráží více světla a dává chladnější tón, zatímco zlato přidává teplo. Bílé reflektory jsou jemnější.

* Difuzor: Velký průsvitný panel, který zjemňuje drsné sluneční světlo. Ideální pro situace, kdy nemůžete najít dostatečný přirozený odstín.

* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití delších čoček.

* měřič světla (volitelné): Pomůže vám přesně měřit světlo a nastavit expozici. Vestavěný měřič vaší kamery je obvykle dostačující.

* rekvizity (volitelné): Židle, přikrývky, květiny, klobouky nebo jiné předměty, které do vašich portrétů zvyšují zájem a osobnost. Udržujte rekvizity jednoduché a relevantní pro předmět.

3. Nastavení kamery:

* režim střelby: Manuál (M) je nejlepší pro plnou kontrolu nad expozicí. Priorita clony (AV nebo A) je také dobrá volba, která vám umožní ovládat hloubku ostrosti, zatímco kamera nastavuje rychlost závěrky.

* clona:

* široký clona (f/1,8 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro vytvoření zasněného, ​​uměleckého vzhledu.

* Střední clona (f/4 - f/5,6): Dobrá rovnováha mezi ostrostí a rozostřením na pozadí.

* úzký clona (f/8 a vyšší): Udržuje více scény v zaměření, což je užitečné pro skupinové portréty nebo kdy chcete ukázat více životního prostředí.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* rychlost závěrky: Použijte dostatečně rychle rychlost závěrky, abyste se vyhnuli chvění kamery. Obecné pravidlo je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm). Pokud se váš předmět pohybuje, zvýšit rychlost závěrky.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle podmínek osvětlení (např. Denní světlo, zataženo, stín). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Pokud si nejste jisti, nastavení „Auto“ je obvykle dobrým výchozím bodem.

* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření, abyste zajistili, že oči vašeho subjektu jsou ostré. Zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu. Zvažte použití zaostření tlačítka zpět.

4. Techniky osvětlení:

* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy, stromu nebo jiného velkého předmětu. To poskytuje měkké, rovnoměrné lehké a vyhýbá se tvrdým stínům.

* reflektor výplň: Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínů na tváři vašeho subjektu. Tím se rozjasní stíny, přidají do očí záchytné světlomety a vytvoří lichotivější portrét. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi k dosažení požadovaného účinku.

* Použití difuzoru: Pokud střílíte na přímém slunečním světle, použijte difuzor ke změkčení světla a vytvořte rovnoměrnější expozici. Umístěte difuzor mezi slunce a váš předmět.

* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi. To může vytvořit krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Použijte reflektor, abyste odrazili světlo zpět na obličej, abyste se vyhnuli podexpozice.

* směrové světlo: Použijte Slunce k vytvoření směrového světla. Přesuňte svůj předmět nebo sebe, abyste zjistili, jak světlo zasáhne obličej z různých úhlů. Věnujte pozornost stínům, které mohou přidat drama a hloubku.

5. Pózování a složení:

* komunikujte s vaším předmětem: Ať se cítí pohodlně a uvolněně. Uveďte jasné a konkrétní pokyny.

* Vyvarujte se ztuhlých pozic: Povzbuzujte přirozený pohyb a interakci. Požádejte svůj předmět, aby chodil, smál se nebo se zapojil do jednoduché činnosti.

* věnujte pozornost držení těla: Povzbuzujte dobré držení těla a vyhýbejte se sklonu.

* úhel váš předmět: Párství vašeho subjektu mírně směrem k fotoaparátu může být lichotivější než směrem přímo vpřed.

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a pomocí pravidla třetin vytvořte dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte přirozené linie v prostředí (např. Cesty, ploty, řeky), abyste vedli oka diváka k vašemu předmětu.

* negativní prostor: Nechte kolem vašeho předmětu nějaký prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a vizuálního zájmu.

* Experimentujte s různými perspektivami: Zkuste střílet z různých úhlů (vysoký, nízký, boční), abyste viděli, co funguje nejlépe.

* Candid Moments: Zachyťte upřímné okamžiky mezi položenými výstřely. To mohou být často nejúspěšnější a nejpřesvědčivější obrazy.

* oči: Ujistěte se, že jsou oči v soustředění, a požádejte svůj předmět, aby se mírně podíval směrem ke světlu.

6. Poprocesování:

* Upravte expozici a kontrast: Vylaďte expozici a kontrast k dosažení požadovaného vzhledu.

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte konzistentní a příjemný vzhled.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* retušování: Odstraňte vady, změkčují pokožku a proveďte další jemné úpravy, abyste zvýšili vzhled subjektu (používejte střídmě).

* oříznutí: Ořízněte obrázek a zlepšit složení a odstranit rušivé prvky.

* použijte předvolby nebo akce (volitelné): Předvolby a akce mohou urychlit váš pracovní postup a pomoci vám dosáhnout konzistentního stylu.

tipy pro úspěšný natáčení:

* plán dopředu: Skautujte svou polohu, zkontrolujte počasí a předem připravíte své vybavení.

* komunikujte s vaším předmětem: Diskutujte o své vizi natáčení a získejte jejich vstup.

* být trpělivý: Osvětlení a povětrnostní podmínky se mohou rychle změnit, takže buďte připraveni přizpůsobit se.

* bavte se: Odpočiňte si a užijte si tento proces! Vaše nadšení bude nakažlivé.

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

Příklad Scénář:Portrét v Open Shade

1. Najděte umístění: Vyberte si místo ve stínu velkého stromu s čistým zeleným pozadím.

2. Umístěte subjekt: Nechte svůj předmět stojan těsně uvnitř stínu, směřující k otevřené ploše.

3. použijte reflektor: Umístěte reflektor naproti zdroji světla (otevřená oblast), aby odrazil světlo zpět na tvář vašeho subjektu.

4. Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do ručního režimu, vyberte široký otvor (např. F/2.8), upravte ISO tak, aby dosáhl správné expozice (začněte ISO 100) a nastavte vyvážení bílé na „stín“.

5. Focus: Zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.

6. pózovat a střílet: Poskytněte svému předmětu jednoduché pokyny pro představu (např. „Mírně úhlu k tělu směrem ke mně“, „uvolněte si ramena“, „přirozeně úsměv“). Pořiďte řadu výstřelů, měníte pózy a výrazy.

Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit ohromující přírodní portréty pomocí venkovního studia a zachytit krásu vašich předmětů a životního prostředí způsobem, který se cítí autentický a nadčasový.

  1. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  2. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  3. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  4. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  5. Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

  6. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  7. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  8. 5 tipů pro použití barev ke zlepšení fotografie

  9. Jak aplikovat techniky kompozice vaše svatební fotografie

  1. 5 pravidel pro portrétní fotografii, která byste pravděpodobně měli ignorovat

  2. 8 citátů od mistra fotografa Ansela Adamse a jak je aplikovat na fotografii

  3. Váš průvodce po venkovní fotografii – část druhá

  4. Experimentování s černobílou fotografií s nízkými klíči

  5. 8 věcí, které by vás mohly dostat do problémů při fotografování

  6. 9 tipů pro nádherné makrofotografování zátiší

  7. Jak digitální film a fotografování mohou zlepšit vaši fotografii

  8. Jak na to:HDR fotografie

  9. Proč je pan shot tak cenný

Fotografické tipy