REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

Framing v popředí je fantastická technika, která může vaší portrétní fotografii přidat hloubku, kontext a vizuální zájem. Zde je rozpis toho, jak jej efektivně využívat:

Co je rámování v popředí?

Zahrnuje použití prvků v popředí vašeho obrazu (mezi vámi a vaším předmětem) k vytvoření rámečku kolem vašeho předmětu. Tento rámec může být přirozený, architektonický nebo dokonce úmyslně vytvořen.

Proč používat rámování v popředí?

* upozorňuje na předmět: Rám přirozeně vede oko diváka k subjektu, což z nich činí ohnisko obrazu.

* přidává hloubku: Vytváří pocit hloubky a vrstvení, takže fotografie se cítí trojrozměrnější.

* poskytuje kontext: Prvky v popředí mohou poskytnout stopy o životním prostředí, osobnosti subjektu nebo příběhu, který se snažíte vyprávět.

* vytváří vizuální zájem: Rozbije monotónnost prostého pozadí a přidá dynamický prvek do kompozice.

* změkčuje světlo: Může použít rámový prvek k jemně rozptýlenému světlu k vytvoření měkčího pocitu pro portréty.

* přidává náladu a emoce: Typ rámce, který si vyberete, může přispět k celkové náladě obrazu. Například listový rám může naznačovat romantický nebo rozmarný pocit.

Jak implementovat rámování v popředí:

1. skauting a pozorování:

* umístění je klíč: Než dokonce přivedete svůj předmět do scény, prozkoumejte umístění pro potenciální rámovací prvky. Hledejte věci jako:

* přírodní prvky: Větve, listy, květiny, vysoká tráva, skály, odrazy vody.

* architektonické prvky: Oblouky, dveře, okna, ploty, mosty, zábradlí.

* abstraktní prvky: Stíny, vzory, textury.

* zvažte úhel: Experimentujte s různými úhly a perspektivami. I malá změna vaší pozice může dramaticky změnit účinnost rámce.

* Nenuťte to: Pokud nemůžete najít přirozený rámec, nenuťte ho. Někdy je čisté, jednoduché složení lepší než špatně provedený rám.

2. Nastavení fotoaparátu:

* clona: To je zásadní!

* mělká hloubka pole (široký clona - nízký F -stop jako f/1,8, f/2,8, f/4): Toto je obecně preferovaný přístup k rámování v popředí. Rám bude měkký a rozmazaný a přitahuje ještě větší pozornost na ostrý, zaostřovací předmět. Rovněž umožňuje rámu přidat barvu a texturu, aniž by se rozrušilo. Toto je můj nejběžnější přístup.

* hluboká hloubka pole (úzký clona - vysoký f -stop jako f/8, f/11, f/16): Tím se zaostřuje rám i subjekt. Použijte toto, když chcete, aby byl samotný rám významným prvkem obrázku. To může fungovat dobře, když chcete ukázat prostředí a podrobnosti o prvku rámu. Ale buďte opatrní, protože se může snadno odvrátit od předmětu.

* ohnisková délka:

* širší čočky (např. 24 mm, 35 mm, 50 mm): Dobré pro zachycení více životního prostředí a vytvoření dynamičtější perspektivy. Mohou také zveličovat vzdálenost mezi rámem a subjektem a zvyšovat pocit hloubky. S těmito čočkami rámování v popředí funguje velmi dobře.

* teleobjektivy (např. 85 mm, 135 mm, 200 mm): Může komprimovat scénu a přiblížit rám k předmětu. To může být užitečné pro vytvoření intimnějšího portrétu nebo pro izolaci subjektu z rušného pozadí. Často těžší dosáhnout rozmazaného rámu v popředí pomocí teleobjektivu, pokud není rám velmi blízko kamery.

* Focus: Vždy se zaměřte na oči předmětu (nebo nejdůležitější část jejich tváře). Rám by měl být sekundární z hlediska ostrosti (pokud nepoužíváte hlubokou hloubku ostrosti).

3. techniky kompozice:

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj subjekt podél linií nebo na průsečík pravidla třetího mřížky. To vytváří vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* Vedoucí řádky: Pomocí čáry rámu vedete oko diváka k subjektu.

* negativní prostor: Nechte nějaký prázdný prostor kolem předmětu, abyste jim dal prostor, aby dýchali a zabránili tomu, aby se rám cítil příliš klaustrofobní.

* symetrie a asymetrie: Experimentujte se symetrickými a asymetrickými kompozicemi. Symetrický rám může vytvořit pocit rovnováhy a formality, zatímco asymetrický rám může přidat dynamičtější a hravější pocit.

* Color Harmony: Vyberte rám, který doplňuje barvy vašeho předmětu a pozadí. Harmonická barevná paleta vytvoří příjemnější a soudržnější obraz.

* částečný vs. plný rám:

* částečný rámec: Rám, který předmět obklopuje pouze částečně a ponechává některé oblasti otevřené. To může vytvořit přirozenější a méně restriktivnější pocit.

* plný snímky: Rám, který zcela obklopuje předmět, vytváří pocit krytu nebo izolace.

4. umístění předmětu:

* zvažte pózu subjektu: Pozice subjektu by měla doplnit rám. Například, pokud používáte oblouk jako rám, subjekt by mohl stát nebo sedět v oblouku.

* výraz subjektu: Výraz subjektu by měl odpovídat náladě a kontextu rámce.

* vzdálenost mezi subjektem a rámcem: Experimentujte s různými vzdálenostmi k dosažení požadovaného efektu. Bližší rám vytvoří intimnější pocit, zatímco další rámec vytvoří větší smysl pro hloubku.

Příklady prvků rámování v popředí:

* Nature:

* větve a listy: Převislé větve nebo opona listů mohou vytvořit měkký, přirozený rám.

* květiny: Pole květin může vytvořit barevný a romantický rám.

* Odrazy vody: Odrazy v jezeře nebo rybníku mohou vytvořit symetrický a éterický rám.

* vysoká tráva: Střelba vysokou trávou může přidat texturu a pocit tajemství.

* architektura:

* oblouky a dveře: Ty vytvářejí silný a klasický rám.

* Windows: Windows lze použít k rámci subjektu a přidat pocit kontextu.

* ploty a zábradlí: Ty mohou vytvořit strukturovanější a geometrický rám.

* umělé objekty:

* tkanina nebo oblečení: Vydržení kousku látky nebo použití oblečení k vytvoření rámu může přidat jedinečný a osobní dotek.

* ruce: Použití rukou k rámu obličeje je velmi intimní a expresivní technika.

* rekvizity: Použití rekvizit, jako jsou rámečky nebo zrcadla, vytvoří rámeček v rámečku.

Tipy pro úspěch:

* experiment! Nebojte se vyzkoušet různé rámovací prvky, úhly a nastavení fotoaparátu.

* věnujte pozornost detailům: Ujistěte se, že rám je čistý a bez rozptýlení (pokud rozptýlení neslouží účelu).

* mějte na paměti váš předmět: Nedovolte, aby rám přemohl váš předmět. Subjekt by měl být vždy ohniskem obrazu.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při rozpoznávání a využití potenciálních rámovacích prvků.

* přezkoumat a analyzovat: Po focení si udělejte čas na kontrolu vašich obrázků a analyzujte, co fungovalo a co ne. To vám pomůže zlepšit vaši techniku ​​v průběhu času.

Zvládnutím umění rámování v popředí můžete zvýšit fotografii portrétu a vytvářet obrázky, které jsou poutavější, dynamičtější a vizuálně ohromující. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!

  1. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  2. Existuje bod, kdy byste měli upgradovat své fotografické vybavení?

  3. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  4. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  5. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  6. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  7. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  8. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  9. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  1. Minimalismus ve fotografii

  2. 5 tipů pro zelenou obrazovku, díky kterým váš projekt vynikne

  3. 3 otázky, které byste si měli položit, když zakládáte fotografickou firmu

  4. 12 tipů, jak zachytit úžasné fotografie zeleniny

  5. 10 věcí, které nikdo neříká nováčkům ve fotografii

  6. Tipy pro použití barev při fotografování

  7. Jak se naučit fotografovat:6 nejlepších způsobů

  8. Infračervená fotografie:Jak začít (Příručka pro začátečníky)

  9. Jak fotografovat s dlouhou expozicí bez stativu

Fotografické tipy