i. Plánování a příprava je klíčová
* Klientská konzultace:
* Vision: Diskutujte o jejich požadované estetické, náladě a stylu. Ukažte příklady vaší práce a najděte společnou půdu.
* účel: Na co budou portréty použity (sociální média, tisky, profesionální headshots)? To má dopad na výběr a výběr šatníku.
* skříň: Poraďte se o barvách oblečení, stylů a textur, které doplňují umístění a tón pleti. Neutrální barvy a pohodlné oblečení často fungují nejlépe. Vyvarujte se rušných vzorů.
* Předvolby polohy: Mají na mysli zvláštní místo? Jsou pohodlnější v parku, poli, městském prostředí atd.?
* pohodlí: Zeptejte se na jakékoli obavy (styd fotoaparátu, alergie, fyzické omezení).
* skautingové polohy:
* odrůda: Hledejte umístění s různými kulisami - stromy, otevřená pole, stěny, vodní prvky, architektonické prvky.
* osvětlení: Posoudit, jak světlo klesá v různých denních dobách. Zvážit:
* směr: Je předním osvětlení slunce, zpětné osvětlení, boční osvětlení nebo nad hlavou?
* intenzita: Je světlo drsné a přímé nebo měkké a rozptýlené?
* Přístupnost: Je umístění snadný přístup a navigace pro vás i vašeho klienta?
* Povolení/oprávnění: Zkontrolujte, zda jsou pro fotografii vyžadována povolení ve zvoleném umístění.
* nepořádek na pozadí: Identifikujte a mentálně odstraňte nebo minimalizujte rušivé prvky na pozadí (plechovky odpadků, automobily, značky).
* Bezpečnost: Buďte si vědomi potenciálních rizik (nerovný terén, divoká zvěř, provoz).
* denní čas:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké a lichotivé světlo.
* modrá hodina: Hodinu po západu slunce nebo před východu slunce nabízí chladné, měkké světlo.
* zatažené dny: Poskytněte rovnoměrné rozptýlené světlo a minimalizují drsné stíny. Ideální pro portréty!
* poledne (drsné slunce): Obecně se vyhýbejte, pokud nenajdete silný odstín nebo efektivně používáte difuzory a reflektory.
* Gear Checklist:
* tělo kamery: Fotoaparát DSLR nebo zrcadlo nabízí flexibilitu a kvalitu obrazu.
* čočky:
* portrétní čočka: Objektivy 50 mm, 85 mm nebo 135 mm jsou oblíbená volba. Nabízejí potěšující kompresi a rozostření na pozadí (bokeh).
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu (např. 24-70 mm, 70-200 mm) poskytuje všestrannost pro různé kompozice.
* paměťové karty: Ujistěte se, že máte dostatek úložiště.
* baterie: Přineste další baterie a ujistěte se, že jsou plně nabité.
* reflektor: Reflektor je nezbytný pro skákání světla a náplň ve stínu. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* Difuzor: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří lichotivější světlo.
* volitelné:
* měřič světla: Užitečné pro přesné hodnoty expozice.
* stativ: Pro stabilitu při slabém světle nebo při fotografování pomalých rychlostí závěrky.
* rekvizity: Zvažte rekvizity, které odrážejí osobnost nebo zájmy klienta (např. Klobouk, hudební nástroj, kniha). Udržujte to jemné a smysluplné.
* asistent: Asistent může pomoci s pózováním, držením reflektorů a správou vybavení.
* voda/občerstvení: Udržujte svého klienta hydratovaného a pohodlného.
* malý reproduktor Bluetooth: Hraní nějaké hudby může klientovi pomoci relaxovat a cítit se více v pohodě.
* svorky/látky: Pro zabezpečení reflektorů nebo pózování materiálů.
ii. Zvládnutí přirozeného světla
* porozumění směru světla:
* přední osvětlení: Světlo svítí přímo na tváři subjektu. Může být lichotivé, ale může být také ploché a neživé.
* boční osvětlení: Světlo pochází ze strany a vytváří stíny a dimenzi. Může být dramatická a odhalit texturu.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Světlo svítí zpoza subjektu a vytváří halo efekt. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo siluettingu. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na tvář subjektu.
* top osvětlení: Světlo pochází z přímo výše. Vytváří silné stíny pod očima a nosem. Obecně nelichotivé.
* spodní osvětlení: Světlo přichází zdola. Může vytvořit nepřirozený, děsivý vzhled.
* pomocí reflektorů:
* plněné světlo: Umístěte reflektor naproti zdroji světla, aby odrazil světlo zpět do stínů na tváři subjektu.
* oční záblesky: Reflektor může v očích vytvořit jasnou jiskru, díky čemuž je portrét více poutavý.
* umístění: Experimentujte s úhlem a vzdáleností reflektoru, abyste dosáhli požadovaného efektu.
* pomocí difuzorů:
* Změkněte drsné světlo: Držte difuzor mezi sluncem a předmětem změkčení světla a snížení drsných stínů.
* Vytvořit rovnoměrné osvětlení: Difuzory mohou pomoci vytvořit rovnoměrnější osvětlení na obličeji, zejména za slunečné dny.
* typy difuzorů: Scrims, průsvitné tkaniny a dokonce i velké deštníky lze použít jako difuzory.
* Nalezení stínu:
* otevřený stín: Najděte místo, kde je subjekt zastíněn z přímého slunečního světla, ale stále dostává okolní světlo (např. Pod stromem, na stinné straně budovy). Otevřený odstín poskytuje měkké, dokonce i osvětlení.
* odstín: Vyvarujte se oblastí se slunečním světlem (světelné filtrování přes listy), protože může na obličeji vytvářet rušivé vzory.
iii. Pózování a složení
* techniky pózování:
* relaxace: Pomozte klientovi relaxovat a cítit se pohodlně. Promluvte si s nimi, nabídněte pokyny a buďte povzbuzující.
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuzujte pohyb a interakci s prostředím.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější perspektivu. Mírné otočení těla může vytvořit účinek zřetelnějšího.
* Distribuce hmotnosti: Povzbuďte klienta, aby mírně posunul svou váhu, aby vytvořil uvolněnější pózu.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic. Nechte je něco držet, odpočívejte je v kapsách nebo jemně se dotkněte jejich tváře.
* Chin: Mírně naklonění brady dopředu a dolů může pomoci definovat čelist a minimalizovat dvojitou bradu. Ale nepřehánějte to!
* praxe: Nechte klientský praxe předběžně před zrcadlem.
* Komunikace: Jasně sdělujte své pokyny pro pózování. Používejte jednoduchý a jasný jazyk.
* micro-úpravy: Proveďte malé úpravy pro zlepšení pozice (např. „Mírně otočte hlavu doleva“, „uvolněte ramena“).
* rozbijte pozici: Povzbuzujte pohyb a spontánnost mezi pozicemi k zachycení přirozených výrazů.
* Pokyny pro složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle. Umístěte klíčové prvky subjektu na průsečíky těchto řádků.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry (např. Cesta, plot, silnice), abyste natáhli oko diváka do portrétu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem subjektu a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na hlavní předmět.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Stromy, oblouky, okna).
* hloubka pole: K rozostřování pozadí a izolaci subjektu použijte mělkou hloubku ostrosti (široký clona). Pomáhá s tím teleobjektivy.
* Povědomí o pozadí: Ujistěte se, že pozadí je čisté a přehledné. Vyhněte se rušivým prvkům.
* oční kontakt: Zvažte, zda chcete, aby se předmět díval přímo na kameru nebo se díval na stranu. Přímý kontakt oka může vytvořit silné spojení s divákem.
* Připojení k vašemu předmětu:
* konverzace: Zapojte se do rozhovoru s klientem, abyste jim pomohli relaxovat a cítit se pohodlněji.
* pozitivní výztuž: Nabízejí pozitivní zpětnou vazbu a povzbuzení.
* autentičnost: Zachyťte osobnost a emoce klienta.
iv. Nastavení a expozice fotoaparátu
* režim střelby:
* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat hloubku ostrosti. Použijte široký clona (např. F/2,8, f/4) pro městnou hloubku ostrosti a pozadí.
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO. Doporučeno pro konzistentní výsledky při změně světla.
* clona:
* mělká hloubka pole: Pomocí širokého otvoru (nízký řádek F) rozostřte pozadí a izolujte subjekt. Dobré pro jednotlivé portréty.
* hlubší hloubka pole: Pomocí menšího otvoru (vyšší F-Number) udržujte více scény v zaostření. Dobré pro skupinové portréty nebo kdy chcete ukázat životní prostředí.
* rychlost závěrky:
* Motion: Použijte rychlou rychlost závěrky (např. 1/200. sekundy nebo rychlejší) k zamrznutí pohybu a zabránění rozmazání.
* Blur Motion Blur: K vytvoření úmyslného rozostření pohybu použijte pomalejší rychlost závěrky (např. 1/60 sekundy nebo pomalejší).
* iso:
* udržet to nízké: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum v obrázku.
* v případě potřeby zvýšit: Zvyšte ISO, pouze pokud potřebujete, abyste dosáhli správné expozice.
* Balance White:
* Auto Běší vyvážení (AWB): Může být v mnoha situacích přesná.
* Předvolba vyvážení bílé: Pro konzistentnější barvy použijte přednastavenou vyvážení bílé (např. „Cloudy“, „Shade“).
* Vlastní vyvážení bílé: Pomocí šedé karty nastavte vlastní vyvážení bílé pro nejpřesnější barvy.
* režim měření:
* měření hodnocení/matice: Vyhodnocuje celou scénu a vypočítá průměrnou expozici.
* měření spotu: Měřiče světlo v malé oblasti. Užitečné pro náročné světelné situace.
* Center-vážené měření: Dává větší váhu středu rámu.
* kompenzace expozice: Pokud měřič fotoaparátu neposkytuje přesné výsledky, použijte kompenzaci expozice, abyste doladili expozici.
v. Následné zpracování
* software: Adobe Lightroom a Adobe Photoshop jsou průmyslový standardní software pro následné zpracování.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity &Dehaze: Přidejte nebo snižte detaily a jasnost. Používejte opatrně.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barvy.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a jednotlivé barevné kanály tak, aby bylo dosaženo přesných a příjemných barev.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Jemně vyhlaďte pokožku, abyste snížili vady a nedokonalosti.
* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte nádech jasu.
* bělení zubů: Jemně bělejte zuby.
* Frekvenční separace: Pokročilá technika pro retušování textur kůže.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* Předvolby a akce: Použijte předvolby nebo akce k zefektivnění vašeho pracovního postupu a vytvoření konzistentního vzhledu. Ale nespoléhejte se na ně výhradně. Vždy přizpůsobte úpravy tak, aby vyhovovaly jednotlivému obrazu.
vi. Tipy pro úspěch
* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.
* Studujte práci jiných fotografů: Analyzujte práci fotografů, které obdivujete, abyste se poučili z jejich technik.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, pozicemi a kompozicemi.
* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* investovat do vzdělávání: Udělejte si workshopy nebo online kurzy, abyste zlepšili své dovednosti.
* být trpělivý: Fotografie vyžaduje čas a úsilí. Buďte trpěliví sami se sebou a nechte se odradit, pokud nevidíte výsledky okamžitě.
* bavte se! Užijte si proces vytváření krásných portrétů.
* build Rapport: Spojit se s vaším předmětem. Uvolněný a pohodlný klient vždy vytvoří lepší fotografii.
* umístění skautů v různých časech: Stejné umístění může vypadat drasticky odlišně v závislosti na denní době.
* nikdy nepřestávejte se učit: Fotografie se neustále vyvíjí. Zůstaňte v souladu s nejnovějšími trendy a technikami.
Dodržováním těchto tipů můžete vytvořit ohromující přírodní portréty ve venkovním studiu! Hodně štěstí a bavte se!