i. Klíčové prvky filmu Noir:
Než začnete střílet, porozumějte hlavním prvkům, které definují žánr:
* vysoký kontrast: Dramatické vrcholy a hluboké stíny jsou nezbytné.
* Osvětlení nízkého klíče: Scéna je převážně tmavá a selektivním používáním světla upozorňuje na konkrétní oblasti.
* Shadows and Darkness: Stíny hrají klíčovou roli při vytváření nálady, odhalování charakteru a úkrytu tajemství. Myslete na benátské slepé vzory, dlouhé, zkreslené stíny a oblasti úplné tmy.
* Mystery and Intrigue: Subjekt by měl vyvolat pocit neklidu, podezření nebo skrytých hloubek.
* městské nastavení: Často obsahuje odvážné městské scenéry, ulice z deště a matně osvětlené interiéry.
* silné složení: Použijte úhly, čáry a rámování k vytvoření pocitu neklidu nebo napětí. Diagonální linie jsou vaším přítelem!
* desaturované barvy (nebo černé a bílé): Film noir je obvykle spojen s černobílým, ale můžete dosáhnout noir vzhledu s těžce desaturovanými barvami nebo monochromatickou paletou s mírným barevným odstínem (sépie, modrá atd.).
* znakové archetypy: Mysli femme fatales, světové unavení detektivy a stinné postavy.
* atmosféra: Pocit neklidu, paranoia a hrozícího zkázy.
ii. Zařízení a příprava:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (DSLR, Mirrorless nebo dokonce dobrý smartphone).
* objektiv: Prime čočka (50 mm, 35 mm nebo dokonce 85 mm) je ideální pro portréty kvůli jejich ostrosti a mělké hloubce pole, což umožňuje oddělení mezi subjektem a pozadím. Objektivy zoomu mohou také fungovat.
* osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek.
* jedno hlavní světlo: Jeden zdroj světla pro vytvoření silných stínů. Jednoduché rychlé nebo malé studiové strobo je perfektní. Můžete použít stolní lampu nebo dokonce baterku v špetce.
* modifikátory (volitelné, ale doporučené):
* snoot: Nasměruje světlo do zaostřeného paprsku a vytváří dramatický efekt reflektoru.
* mřížka: Podobně jako snoot, ale se vzorem mřížky pro další kontrolu šíření světla.
* dveře stodoly: Umožněte tvarovat světlo blokováním jeho částí.
* softbox (malý): Malý softbox může lehce změkčit a přitom udržovat silné stíny. Větší softboxy budou přinést méně dramatické výsledky.
* reflektor (volitelné): Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) lze použít k odrazení nějakého světla zpět do stínů, ale buďte opatrní, abyste je úplně nevyloučili.
* pozadí (volitelné): Prosté tmavé pozadí (černá látka, zeď) je ideální, ale můžete také použít texturovou zeď nebo místo, které navrhuje městské prostředí.
* rekvizity (volitelné):
* Klobouky (Fedora, Trilby)
* Cigarety (skutečné nebo falešné)
* Zbraně (hračka nebo replika - zvládnutí s extrémní péčí a povědomí o místních zákonech)
* Pláštěnka nebo příkopová kabát
* Sklo whisky
* Benátské žaluzie
* model/předmět: Někdo, kdo může zprostředkovat pocit tajemství a dramatu.
iii. Techniky osvětlení:
* tvrdé světlo je váš přítel: Vyvarujte se příliš měkkého, rozptýleného světla. Chcete ostré, definované stíny.
* umístění klíčového světla:
* vysoká a na stranu: Umístěte své hlavní světlo a na jednu stranu vašeho předmětu. Tím se vytvoří dlouhé, dramatické stíny přes obličej. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* pod osvětlením (méně běžné, ale efektivní): Umístěte světlo pod tvář subjektu a vytvořte zlověstnější a nepřirozenější vzhled.
* Venetian Blind Shadows: Umístěte benátské žaluzie mezi světelným zdrojem a vaším předmětem, kde můžete vrhnout pruhované stíny přes obličej nebo tělo.
* Osvětlení ráfku: Umístěte světlo za a mírně na stranu vašeho předmětu a vytvořte jasný obrys (okrajové světlo), který je odděluje od pozadí.
* praktické osvětlení: Začlenit do scény existující zdroje světla (např. Lampa, pouliční světlo).
iv. Složení a pózování:
* úhlová výstřely: Použijte diagonální linie a kompozice mimo střed a vytvořte pocit neklidu a vizuálního zájmu.
* rámování: K rámu vašeho předmětu použijte dveře, okna nebo jiné prvky v prostředí.
* pózování:
* pohled: Nasměrujte svůj předmět, aby se odvrátil od kamery, směrem k určitému bodu nebo přímo do čočky s piercingovým pohledem.
* hlava naklápění: Mírný náklon hlavy může zvýšit pocit tajemství nebo zranitelnosti.
* ruce: Použijte ruce k přidání expresivity. Ruka drží cigaretu, spočívající na bradě nebo svírání pláštěnky může přispět k estetice noir.
* silueta: Představte svůj předmět takovým způsobem, že jejich silueta je proti pozadí prominentní.
v. Střelba:
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování.
* low ISO: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* clona: Použijte clonu, která vám umožní dosáhnout požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na váš předmět. U užší clony (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku pole.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice. Pravděpodobně budete potřebovat relativně pomalou rychlost závěrky kvůli nízkému osvětlení. Zvažte použití stativu, abyste se vyhnuli chvění kamery.
* Manuální režim: Natočte v ručním režimu, abyste měli plnou kontrolu nad nastavením expozice.
vi. Poprocesování:
To je místo, kde opravdu upevňujete vzhled filmu.
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, zachytit jeden nebo podobný.
* úpravy klíčů:
* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černou a bílou. Experimentujte s různými černobílými profily konverze (např. Neutrální, vysoký kontrast, sépie). Ve Photoshopu použijte vrstvu úpravy černobílé pro maximální ovládání.
* kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatické vrcholy a hluboké stíny. Použijte křivky, úrovně nebo kontrastní posuvník.
* Stíny a zvýraznění: Dále upřesněte stíny a zvýraznění. Ztmaňte stíny a rozjasněte vrcholy a vytvořte větší dynamický rozsah.
* Clarity: Zvyšte jasnost a přidejte definici a texturu.
* ostření: Pro zvýšení podrobností použijte jemné množství ostření.
* zrno: Přidejte malé množství filmového zrna pro simulaci vzhledu filmu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení. To lze použít k zdůraznění určitých funkcí nebo vytvoření dramatičtějších stínů. Zaměřte se na vyhýbání se vrcholům na obličeji a pálení (ztmavnutí) stínových oblastí.
* TONING BARVA (Volitelné): Přidejte jemný barevný odstín (např. Sépie, modrá) a vytvořte náladu.
* vigNetting (volitelné): Přidejte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka ke středu obrazu.
* prach a škrábance (volitelné): Pro ještě autentičtější vzhled můžete přidat jemný prach a škrábance. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
vii. Tipy a úvahy:
* studijní film noir: Sledujte klasické filmy noir jako „Maltský sokol“, „Double Indemnity“ a „The Big Sleep“, abyste získali pocit osvětlení, kompozice a nálady.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pózování a techniky po zpracování.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Jaké je pozadí subjektu? Co si myslí? Co se skrývají?
* jemnost: Často je méně více. Vyvarujte se přehánění účinků.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.
Pochopením klíčových prvků filmu Noir, pečlivým plánováním natáčení a pomocí efektivních technik osvětlení a následného zpracování můžete vytvořit ohromující portréty, které zachycují klasickou hollywoodskou estetiku. Hodně štěstí!