1. Plánování a příprava:
* Koncepce a nálada: Jaký pocit chcete evokovat? Dramatické, tajemné, intimní, promyšlené? Vědět to povede vaše volby osvětlení a pózování.
* Výběr modelu: Vyberte model, jehož funkce budou dobře fungovat ve stínu. Definovaná kostní struktura může vypadat zvláště pozoruhodně při osvětlení nízkého klíče. Zvažte jejich tón pleti; Low-Key funguje dobře s různými tóny pleti, ale tmavší pokožka může vyžadovat mírně odlišné úpravy osvětlení, aby se zachovala detaily.
* skříň: Tmavší barvy jsou obecně preferovány pro nízký klíč. Černé, námořnictvo, tmavě červené nebo hnědé fungují dobře. Vyvarujte se příliš jasného nebo vzorovaného oblečení, které se odvrátí od obličeje. Myslete na textury jako Velvet, vlna nebo kůže.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Černá látka, tmavá zeď nebo dokonce potemněná místnost bude fungovat. Zvažte texturu pozadí; Jemná textura může přidat hloubku, aniž by byla rušivá.
* Umístění: Místnost, kde můžete ovládat světlo, je zásadní. Ideální je suterén, místnost s tlustými závěsy nebo studio.
2. Nastavení kamery:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum. Zvyšte to pouze v případě, že je nezbytně nutné udržovat přiměřenou rychlost závěrky.
* clona: Vyberte clonu na základě hloubky, kterou chcete. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na oči subjektu. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obličeje. Pro portrét je f/2,8 - f/5,6 dobrým výchozím bodem.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli správné expozice. Začněte rychlostí, která je zhruba reciproční ohniskové vzdálenosti (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, začněte s 1/50 sekundou). Upravte podle potřeby na základě vašeho zdroje světla.
* režim střelby:
* manuál (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad všemi nastaveními. Doporučeno pro konzistentní výsledky.
* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje nastavit clonu a kamera si vybere rychlost závěrky. Užitečné, pokud jste méně obeznámeni s manuálním nastavením, ale mějte na paměti rychlost závěrky zvolené kamerou.
* režim měření:
* měření spotu: Nejlepší pro nízký klíč. Měří světlo pouze ve velmi malé oblasti, což vám umožní přesně odhalit nejjasnější část tváře vašeho subjektu. Umístěte měřič spotu na oblast klíče (např. Cheekbone nejblíže ke světlu) a upravte nastavení, dokud měřič nečte správně.
* Center-vážené měření: Dobrá alternativa, pokud nejste spokojeni s měřením spotů.
* Vyvarujte se měření hodnocení/matice: Tyto režimy průměrují světlo na celém rámci, což pravděpodobně povede k přeexponovanému obrazu ve scénáři s nízkým klíčem.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Wolfram“ pro žárovky, „fluorescenční“ pro zářivkové světla, „denní světlo“ pro sluneční světlo). Můžete jej také nastavit na „Auto“ a upravit v následném zpracování. Pokud natáčíte s strobami nebo světlíky, ujistěte se, že vyvážení bílé je na možnosti blesku.
* Shoot in Raw: Soubory RAW zachycují více informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování k úpravě expozice, vyvážení bílé a stínů.
3. Nastavení osvětlení (klíč k nízkému klíči):
* zdroj jediného světla (doporučeno pro začátečníky): Toto je nejběžnější a nejjednodušší nastavení pro nízký klíč.
* Polohování: Umístěte zdroj světla na stranu a mírně za váš předmět. Tím se vytvoří dramatické stíny přes jejich tvář, zdůrazní obrysy a vytváří hloubku. Experimentujte s přesunem zdroje světla nahoru nebo dolů, abyste změnili stínové vzory.
* modifikátory: Použijte modifikátory pro kontrolu šíření a intenzity světla.
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo a snižuje drsné stíny. Malý softbox může stále produkovat dramatické stíny, zatímco větší softbox vytvoří měkčí a postupnější přechod ze světla na stín.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější a přenosnější. Stříbrný deštník bude produkovat spekularnější (tvrdší) světlo než bílý deštník.
* snoot: Vytváří velmi úzký, zaostřený paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétní oblasti obličeje.
* mřížka: Mřížka připojená k softboxu nebo reflektoru zaostřuje světlo a snižuje únik a vytváří více definovaných stínů.
* dveře stodoly: To vám umožní utvářet světlo a zabránit tomu, aby se rozlije na pozadí.
* dvě nastavení světla (pokročilejší):
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, umístěný, jak je popsáno výše.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla (často reflektor nebo velmi nízký výkon) umístěný na opačné straně subjektu. Jeho účelem je mírně odlehčit stíny vytvořené klíčovým světlem, aniž by je zcela eliminovalo. Udržujte výplňové světlo * mnohem slabší než klíčové světlo, abyste udrželi vzhled nízkého klíče.
* Možnosti zdroje světla:
* Strobe (Studio Flash): Poskytuje výkonný a konzistentní zdroj světla. Vyžaduje zdroj energie a potenciálně spoušť.
* Speedlight (flash): Přenosnější než stroby, ale méně silnější. Lze použít na kameru nebo mimo kameru.
* kontinuální světlo (LED, wolfram): Snadnější vidět vzory světla a stínu v reálném čase, ale často méně silné než stroby nebo osvětlení. Může vyžadovat delší rychlosti závěrky. Ujistěte se, že souvislý zdroj světla je stmívatelný.
* přirozené světlo (nepřímé): Lze použít, ale vyžaduje pečlivou kontrolu. Najděte stínovou oblast a použijte reflektor k odrazení světla na subjekt.
4. Pózování:
* otočte hlavu: Nechte svůj model mírně otočit hlavu směrem k nebo pryč od světla. Tím se zvýrazní stíny a vytvoří zajímavější tvary.
* brada dolů, oči nahoru: Tato pozice může být velmi lichotivá, zdůrazňuje čelist a upozorňuje na oči.
* ruce: Zvažte zahrnutí rukou do rámu. Mohou přidat pocit intimity nebo dramatu. Experimentujte s jejich umístěním blízko obličeje nebo do stínů.
* výrazy obličeje: Jemné výrazy často fungují nejlépe při nízkém klíči. Mírný úsměv, promyšlený pohled nebo náznak emocí může být velmi efektivní.
* zvažte stíny: Uvědomte si, kde padají stíny. Použijte je k zvýraznění funkcí, které chcete zdůraznit, a zakrývat oblasti, které chcete minimalizovat.
5. Shot:
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči, zejména na oko nejblíže k fotoaparátu.
* poříďte testovací výstřely: Než začnete střílet, pořizujte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte své osvětlení, expozici a zaostření. Upravte nastavení podle potřeby.
* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu jasné pokyny a zpětnou vazbu. Dejte jim vědět, co se vám líbí a co chcete, aby vyzkoušeli.
* střílet v Bursts: Udělejte několik výstřelů v rychlém sledu, abyste zachytili jemné změny výrazu.
* přezkoumat a upravit: Pravidelně kontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby proveďte úpravy vašeho osvětlení, pózování a nastavení. Věnujte pozornost histogramu. Na tmavším konci spektra byste měli mít velký shluk tónů.
6. Posvoření (zásadní pro nízké klíč):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* expozice: V případě potřeby mírně snižte celkovou expozici prohloubení stínů. Dávejte pozor, abyste neztratili detaily v nejtemnějších oblastech.
* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu oddělení světla a tmavých oblastí.
* Highlights &Shadows:
* Snižte hlavní body: Aby se zabránilo vyfouknutým vrcholům.
* Dolní stíny: Chcete -li zvýšit temnotu a vytvořit dramatičtější vzhled.
* Blacks &Whites:
* zvýšit černochy: Prohloubit černé tóny na obrázku.
* upravit bílé: Vyladit jas nejjasnějších oblastí.
* Clarity &Texture: Jemné úpravy jasnosti a textury mohou vylepšit detail a přidat hloubku obrázku. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vytvořit nepřirozený vzhled.
* ostření: Naneste malé množství ostření na oči a další klíčové oblasti obličeje.
* redukce šumu: Pokud jste museli použít vysokou ISO, použijte redukci hluku na vyčištění obrázku.
* Dodge &Burn: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, což dále zvyšuje vzory světla a stínu. Dodge (Lighten) Vrchol a popálení (ztmavnutí) stíny.
* převést na černou a bílou (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Při převodu věnujte pozornost tonálnímu rozsahu a kontrastu.
Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a technikami pózování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* Studujte Masters: Podívejte se na práci fotografů, kteří vynikají na portrétování s nízkým klíčem, jako je Yousuf Karsh, aby se inspirovali.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily mohou mít velký rozdíl v portrétu s nízkým klíčem. Mějte na paměti vlasy, oblečení a pozadí.
* Nebojte se experimentovat: Fotografie s nízkým klíčem je hlavně o vytváření nálady a dramatu. Nebojte se posunout hranice a vyzkoušet nové věci.
* Shoot Tethered: Střelba tethered (připojení fotoaparátu přímo s počítačem) umožňuje zobrazit vaše obrázky na větší obrazovce a provést přesnější úpravy.
* použijte měřič světla (volitelné): Ruční měřič světla vám může pomoci přesně měřit světlo a zajistit správnou expozici.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s vlastním stylem můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují podstatu vašeho předmětu a evokují pocit dramatu a intrik. Hodně štěstí!