Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka; Vyprávějí o nich příběh tím, že je umístí na místo, které je významné pro jejich identitu, profese nebo zájmy. Myslete na to jako vizuální vyprávění, kde je prostředí stejně zásadní jako předmět.
Zde je rozdělení tipů a příkladů, které vám pomohou vytvořit podmanivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* porozumění vašemu předmětu: To je prvořadé.
* výzkum: Dozvíte se o jejich pozadí, práci, koníčcích nebo o něčem, co z nich dělá, kým jsou.
* Komunikace: Předem si promluvte s vaším předmětem, abyste pochopili, jaká místa jsou pro ně smysluplná a proč. Zeptejte se jich na jejich vášně, rutiny a výzvy. To vám pomůže vybrat nejvlivnější umístění.
* skautingové polohy:
* vyberte moudře: Poloha by měla autenticky reprezentovat váš předmět. Nemělo by se to cítit nucené nebo obecné. Baker v jejich pekárně, hudebník ve svém ateliéru, zahradník v jejich zahradě - to jsou klasické výchozí body.
* Zvažte světlo: Přirozené světlo je váš přítel! Skaut umístění v různých denních dobách, abyste pochopili, jak světlo padá. Hledejte měkké, rozptýlené světlo pro lichotivé portréty. Tvrdé sluneční světlo může vytvářet nelichotivé stíny. Pokud střílíte uvnitř, najděte okna nebo dveře, abyste maximalizovali přirozené světlo.
* přemýšlejte o složení: Jak bude lokalizační rámec váš předmět? Existují zajímavé linie, tvary nebo textury, které můžete do kompozice začlenit?
* zařízení:
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí flexibilitu s čočkami a nastavením.
* čočky:
* širokoúhlý objektiv (24 mm-35 mm): Dobré pro zachycení více životního prostředí a zobrazení předmětu v širším kontextu. Může vytvořit pocit dramatu.
* Standardní čočka (50 mm): Všestranná možnost, která poskytuje přirozenější perspektivu.
* teleobjektiv (85 mm-135 mm): Vynikající pro rozmazání pozadí a izolaci subjektu a vytvoření mělké hloubky pole. Užitečné pro rušné prostředí.
* osvětlení:
* reflektor: Pomáhá odrazit světlo a vyplňovat stíny.
* Speedlight/Strobe: Pro přidání výplního světla nebo vytvoření specifických efektů osvětlení (použijte opatrnost, abyste jej udrželi přirozené).
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pro udržení konzistentního rámování.
ii. Složení a technika:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pomocí pravidla třetích k vytvoření dynamičtějšího a poutavějšího složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí k vedení oka diváka k vašemu předmětu. Silnice, ploty, řeky a dokonce i řady objektů lze efektivně používat.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (dveře, okna, stromy) k ohraničení předmětu a upozornění na ně.
* hloubka pole: Experimentujte s mělkou hloubkou pole, abyste rozmazali pozadí a izolovali váš předmět, nebo použijte hlubší hloubku ostrosti, abyste udrželi jak subjekt, tak i prostředí. Klíč je clona.
* Připojte se k vašemu předmětu:
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem během natáčení. Ať se cítí pohodlně a uvolněně. Dejte jim jasné pokyny.
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět, abyste se zapojili do činností souvisejících s jejich prostředím. Zachyťte upřímné okamžiky.
* výraz: Věnujte pozornost jejich výrazům obličeje. Skutečný úsměv nebo promyšlený pohled může do portrétu přidat mnoho emocí.
* zvažte barevnou paletu: Přemýšlejte o tom, jak barvy v prostředí interagují s oblečením a tónem pleti vašeho subjektu. Hledejte doplňkové barvy nebo zajímavé kontrasty.
* věnujte pozornost detailům: Zachyťte malé detaily, které vyprávějí příběh o vašem předmětu. Nástroje jejich obchodu, osobních věcí nebo jedinečných funkcí umístění mohou do portrétu přidat hloubku a zájem.
iii. Úvahy o osvětlení:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké světlo, které je ideální pro portréty.
* zatažené dny: Zatažené dny poskytují měkké, rozptýlené světlo, které může být velmi lichotivé.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu, abyste se vyhnuli tvrdým stínům. Ujistěte se, že je stále k dispozici spousta okolního světla.
* pomocí umělého světla: Pokud potřebujete používat umělé světlo, použijte ho střídmě a pokuste se, aby vypadalo co nejpřirozenější. K změkčení světla použijte difuzor a zabrání drsným stínům. Odskočte světlo ze zdi nebo stropu pro přirozenější efekt.
iv. Poprocesování:
* jemné úpravy: Zaměřte se na přirozeně vypadající úpravy. Podle potřeby upravte expozici, kontrast a vyvážení bílé.
* korekce barev: Opravte jakékoli barvy odlitky a vylepšit barvy v prostředí.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
v. Příklady a analýza:
Pojďme se podívat na některé příklady a analyzovat, proč pracují:
* Příklad 1:tesař ve svém semináři:
* popis: V jejich dílně stojí tesař obklopený nástroji, kousky dřeva a pilinami. Světlo proudí oknem a osvětluje jejich tvář.
* Proč to funguje: Workshop poskytuje kontext pro profese tesaře. Nástroje a materiály vyprávějí příběh o jejich řemesle. Měkké světlo vytváří teplou a příjemnou atmosféru. Ruce tesaře, pokryté pilinou, ukazují svou oddanost své práci.
* techniky: Širokoúhlý objektiv pro zachycení celé dílny, přirozené světlo, mělkou hloubku ostrosti, aby se mírně rozostřilo pozadí.
* Příklad 2:Ballerina v prázdném divadle:
* popis: Na jevišti prázdného divadla stojí balerína, koupaná v měkké záři jevištních světel. Má na sobě tutu a boty pointe a její póza vyzařuje milost a eleganci.
* Proč to funguje: Divadlo je svatyně baleríny. Světla jeviště vytvářejí dramatický efekt. Póza Balleriny vyjadřuje její vášeň pro tanec. Prázdné divadlo naznačuje samotu a odhodlání potřebné k ovládání jejího řemesla.
* techniky: Prověřovací objektiv pro izolaci baleríny, osvětlení jeviště, zaměření na její výraz a držení těla.
* Příklad 3:Fisherman na lodi při východu slunce:
* popis: Na palubě malé lodi stojí rybář, siluet proti vycházejícímu slunci. Voda je klidná a obloha platí barvou.
* Proč to funguje: Loď je rybářský pracoviště. Východ slunce symbolizuje nový začátek a tvrdou práci, která leží před námi. Silueta vytváří pocit tajemství a dobrodružství.
* techniky: Natočte se během Zlaté hodiny, použijte východ slunce jako pozadí, zaměřte se na siluetu rybáře.
* Příklad 4:Spisovatel v kavárně:
* popis: Spisovatel sedí u stolu v rušné kavárně obklopené knihami, papíry a notebookem. Jsou hluboko v myšlenkách s perem v ruce.
* Proč to funguje: Kavárna představuje místo kreativity a inspirace pro spisovatele. Knihy a papíry ukazují svou vášeň pro psaní. Rušná atmosféra naznačuje energii a vzrušení, které podporuje jejich práci.
* techniky: Zachyťte atmosféru kavárny, zaměřte se na spisovatelův výraz, zahrnují podrobnosti jako knihy a papíry.
vi. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* rušivé pozadí: Ujistěte se, že pozadí neodvádí od vašeho předmětu. Zjednodušte pozadí tím, že jej rozostřujete s mělkou hloubkou pole nebo výběrem jiného úhlu.
* nelichotivé pozice: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* špatné osvětlení: Věnujte pozornost světlu! Vyvarujte se tvrdých stínů a foukaných vrcholů.
* Vynucení umístění: Nevolte místo jen proto, že to vypadá skvěle. Ujistěte se, že je to opravdu smysluplné pro váš předmět.
* nadměrné zpracování: Vyvarujte se nadměrné úpravy vašich fotografií. Zaměřte se na přirozeně vypadající výsledky.
* Nedostatek spojení s předmětem: Vytvořte vztah s vaším předmětem. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
vii. Klíčové s sebou:
* vyprávění je klíčové: Environmentální portréty se týkají vyprávění příběhu o vašem předmětu.
* prostředí je stejně důležité jako předmět: Vyberte umístění, které autenticky představuje váš předmět.
* Plánování a příprava jsou nezbytné: Skautujte umístění, zvažte světlo a předem komunikujte s vaším předmětem.
* věnujte pozornost složení a osvětlení: K vytvoření poutavých kompozic použijte pravidlo třetin, vedoucí linie a rámování. Použijte přirozené světlo, kdykoli je to možné.
* Připojte se k vašemu předmětu: Ať se cítí pohodlně a uvolněně. Zachyťte upřímné okamžiky.
Dodržováním těchto tipů a učení z příkladů můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou vizuálně ohromující a emocionálně rezonanční. Hodně štěstí a šťastné střelby!