REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelné malířské portréty nabízejí jedinečnou a éterickou estetiku, což vám umožňuje vyřezávat světlo a přidávat kreativní prvky, které tradiční fotografie nemůže dosáhnout. Zde je průvodce vytvářením ohromujících portrétů malby:

i. Příprava a vybavení:

* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem.

* objektiv: Všestranný čočka je dobrá; Populární volby jsou 24-70 mm nebo hlavní objektiv jako 50 mm nebo 35 mm.

* stativ: Nezbytné pro udržení stabilní kamery během dlouhých expozic.

* Zdroje světla:

* baterky: Různé velikosti a vzory paprsku. LED baterky jsou energeticky účinné.

* barevné gely: Změnit barvu svého světla.

* řetězová světla: Pro vytváření éterických efektů.

* Světelné trubice/tyčinky: LED světelné trubice nebo žhavé tyčinky jsou skvělé pro kreslení linií světla.

* ocelová vlna a šlehačka (volitelné): Pro vytváření efektů jisker (zvládnutí s extrémní péčí; vyžaduje bezpečnostní opatření).

* vzdálené uvolnění závěrky (doporučeno): Zabraňuje chvění fotoaparátu.

* Dark Space: Místnost, kde můžete ovládat světlo nebo venku v noci.

* asistent (volitelné, ale užitečné): Pomoci s osvětlením a pózováním.

* černé oblečení (doporučeno pro malíře světla): Takže jste méně viditelný na konečném obrázku.

* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte ocelovou vlnu): Bezpečnostní brýle, rukavice a oblečení, které zakrývají vaši pokožku. Kbelík vody pro uhasit jiskry.

ii. Nastavení fotoaparátu:

1. namontujte fotoaparát na stativ. Ujistěte se, že je stabilní.

2. Nastavte kameru na režim manuální (m). To vám dává plnou kontrolu.

3. iso: Začněte s nízkým ISO (např. 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Upravte podle potřeby.

4. clona: Začněte s f/8 nebo f/11 pro slušnou hloubku pole. Upravte se na základě množství světla, které potřebujete a požadovanou ostrost. Vyšší F-Stopy (např. F/16) vám poskytnou větší hloubku pole, ale vyžadují delší expozice. Dolní F-Stopy (např. F/2,8) propustí více světla, ale budou mít mělčí hloubku ostrosti.

5. rychlost závěrky: To je klíč! Nastavte jej do režimu žárovky (b) nebo na dlouhou expozici (např. 10 sekund, 30 sekund nebo více). Přesný čas bude záviset na okolním světle, intenzitě vašich nástrojů pro malování světla a na účinek, kterého chcete dosáhnout. Režim žárovky udržuje závěrku otevřenou, pokud podržíte tlačítko uvolnění závěrky.

6. Focus: Zaměřte ručně na váš předmět * před * vypnutím světla. Můžete použít baterku, která vám pomůže zaostřit a poté zamknout zaostření. Můžete také předběžné zaostření nastavením objektu, kde bude subjekt, zaostřuje se a poté, co subjekt nahradí objekt.

7. Balance White: Nastavte jej na wolfram/žárovku, pokud používáte baterky převážně wolfram nebo experimentujte s jinými nastaveními. Automatické WB může někdy fungovat, ale upřednostňuje se manuální nastavení.

8. Kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.

9. Vypněte stabilizaci obrazu (IS/VR) na vašem objektivu. To je důležité při používání stativu.

10. Zakázat redukci hluku dlouhé expozice: To přidává další čas zpracování. Protože budete editovat v příspěvku, tento krok lze přeskočit.

iii. Proces portrétu:

1. Umístěte svůj předmět: Nechte je stát v klidu a pohodlně. Vysvětlete, že během expozice musí zůstat co nejvíce.

2. vypnout světla. Udělejte z místnosti co nejtmavší.

3. spusťte expozici: Stiskněte tlačítko uvolnění závěrky (nebo použijte dálkový ovladač).

4. Light Painting:

* Nejprve, "malovat" váš předmět: Použijte měkké, rozptýlené světlo, abyste jemně osvětlili obličej a tělo. Přemýšlejte o tom jako o tradičním osvětlení portrétu - možná budete chtít klíčové světlo, naplnění světla a okraje. Nevyjednodukujte. Přesuňte světlo rychle a rovnoměrně přes oblasti, které chcete osvětlit.

* Přidat kreativní prvky: To je místo, kde jste kreativní. Použijte své světelné zdroje k nakreslení vzorů, tvarů nebo čárů kolem vašeho předmětu. Experimentujte s různými barvami, texturami a pohyby.

* Zvažte hloubku: Posuňte zdroje světla blíže nebo dále od kamery a vytvořte pocit hloubky.

* skrýt zdroj světla: Udržujte zdroj světla nasměrovaný od objektivu fotoaparátu, aby nedošlo k přímému oslnění. Pohybujte se! Díky tomu vám bude neviditelný.

* Naplánujte si svou strategii malby: Než otevřete závěrku, mentálně vizualizujte scénu a světelné cesty.

5. ukončit expozici: Uvolněte tlačítko uvolnění závěrky (nebo když časovač dosáhne požadované doby).

6. přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Upravte nastavení (clona, ​​rychlost závěrky, ISO), techniky světla malby a podle potřeby. Pořiďte více výstřelů, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.

iv. Techniky kreativního světla:

* obrys: Sledujte obrys vašeho předmětu s tenkým světelným zdrojem.

* Orb/Sphere: Přesuňte zdroj světla kruhovým pohybem a vytvořte zářící kouli kolem vašeho předmětu. Praxe je perfektní.

* text a symboly: Napište slova nebo nakreslete symboly do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte psát dozadu!

* Světelné stezky: Vytvářejte pruhy světla rychlým přesunutím světelného zdroje.

* stroboskopický efekt: Během expozice několikrát rychlete světlo na vaše předměty, abyste vytvořili stroboskopický efekt (ujistěte se, že varujte svůj předmět předem).

* Barevné míchání: K vytvoření zajímavých barevných gradientů použijte různá barevná světla.

* Spinning z ocelové vlny: (Bezpečnost nejprve!) Otočte vlnu osvětlenou ocelovou vlnu a vytvořte sprchu jisker. To vyžaduje otevřený prostor a extrémní opatrnost, aby se zabránilo požárům.

* pomocí šablon/výřezů: Svítí světlo skrz šablonu nebo výřez k projektování vzorů na váš předmět nebo pozadí.

v. Poprocesování:

* importujte své surové obrázky do Lightroom, Photoshopu nebo jiného editačního softwaru.

* Upravte expozici, kontrast a bilanci bílé.

* Snižte hluk.

* naostřit obrázek.

* vylepšit barvy a tóny.

* Odstraňte jakékoli nežádoucí artefakty světla (např. Strahové světelné stezky).

* Experimentujte s vyhýbáním se a pálením Dále upřesnit světlo a stíny.

vi. Tipy a úvahy:

* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

* experiment: Vyzkoušejte různé světelné zdroje, techniky a nastavení fotoaparátu.

* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete, co děláte a co potřebujete.

* být trpělivý: Světelný malba může být pomalý proces.

* Zůstaňte v bezpečí: Pokud používáte ocelovou vlnu nebo jiné potenciálně nebezpečné materiály, udělejte všechna nezbytná bezpečnostní opatření.

* bavte se! Světelný malba by měla být příjemným a kreativním procesem.

* použijte tmavé pozadí: To pomáhá izolovat prvky světla malby.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o zprávě, kterou chcete s portrétem lehkého malby sdělit.

* Příklady studie: Podívejte se na inspiraci na další portréty světla.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši kreativitu a technické dovednosti. Hodně štěstí!

  1. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  2. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  3. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  4. Jak zvýšit kreativitu přidáním rekvizit do fotografie

  5. Jak používat rovnováhu ve složení fotografování krajiny

  6. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  7. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  8. Tipy, jak pořizovat lepší fotografie z Instagramu

  9. Jak efektivně využívat přední linie ve fotografování krajiny

  1. Moje nejlepší doporučené vybavení pro noční fotografování

  2. Rozdíl mezi nezpracovaným videem a nekomprimovaným videem

  3. Jak fotit panoramatické fotografie

  4. Co dělá kameraman?

  5. 5 tipů, jak zůstat okouzlen fotografováním

  6. Sony představuje novou HD videokameru HDR-CX12

  7. Fotografie zátiší:5 tipů, jak vylepšit své záběry

  8. Rychlý přehled toho, jak dělat makrofotografii

  9. Rozhovor:Oliver Wasow přináší scénické oko do portrétní fotografie