1. Pochopení úhlů osvětlení klíčových osvětlení:
* přední osvětlení: Světlo přímo před subjektem.
* Pros: Minimalizuje stíny, dobré pro dokonce i tóny pleti, lichotivé pro méně zkušené předměty.
* nevýhody: Může být ploché a chybí do hloubky a dimenze. Často vnímané jako nudné.
* Punch: Lze dobře použít s reflektory k rozjasnění obličeje a v kombinaci s jinými prvky, jako jsou zářivé barvy.
* boční osvětlení (úhel 45 stupňů): Světlo přicházející ze strany, při přibližně 45 stupňovém úhlu k subjektu.
* Pros: Vytváří více dimenze a textury, zdůrazňuje rysy obličeje, odděluje předmět od pozadí. Klasické osvětlení portrétu.
* nevýhody: Může vytvářet silnější stíny na opačné straně obličeje.
* Punch: Nabízí vyváženou kombinaci světla a stínu, předvádí detaily a přidává tvar do obličeje. Skvělé pro zvýraznění lícních kostí a Jawlines.
* boční osvětlení (úhel 90 stupňů): Světlo přicházející přímo ze strany.
* Pros: Vytváří silné dramatické stíny, vynikající pro zdůraznění textury a nálady. Může vytvářet velmi nápadné portréty.
* nevýhody: Může být velmi nelichotivé, pokud nebude zpracováno opatrně. Může zakrýt polovinu obličeje ve stínu.
* Punch: Ideální pro dramatické, náladové portréty. Přemýšlejte o starém hollywoodském filmu Noir. Zvažte jeho použití k zvýraznění konkrétní funkce, jako je oko.
* zpět osvětlení: Světlo přicházející zpoza subjektu.
* Pros: Vytváří kolem předmětu halo nebo ráfkové světlo a odděluje je od pozadí. Může být velmi romantické a éterické.
* nevýhody: Může snadno nadměrně přeexfikovat pozadí nebo podexovat obličej subjektu, pokud není správně měřen. Vyžaduje pečlivou kontrolu expozice.
* Punch: Vynikající pro siluety (subjekt zcela tmavé) nebo portréty osvětlených okrajem. Osvětlení ráfku přidává krásnou záři, zejména s vlasy. Experimentujte s různými pozicemi a kompozicemi.
* top osvětlení: Světlo přicházející z přímo nad subjektem.
* Pros: Může být užitečné v určitých situacích, jako je vytvoření reflektorového efektu.
* nevýhody: Obecně nelichotivé, vytváří silné stíny pod očima, nosem a bradou.
* Punch: Nejlépe používané střídmě. Může fungovat dobře, pokud se zaměřujete na dramatický, divadelní vzhled, nebo pokud chcete zdůraznit konkrétní funkci, jako jsou vlasy.
* spodní osvětlení: Světlo přicházející z pod předmětem.
* Pros: Vytváří nepřirozený a často znepokojující účinek.
* nevýhody: Velmi nelichotivé.
* Punch: Primárně se používá k vytvoření hororového filmového efektu nebo pro velmi stylizované portréty. Používejte velmi střídmě.
2. Klíčové techniky pro přidání punče:
* chiaroscuro: Toto je použití silných kontrastů mezi světlem a tmou k vytvoření dramatických efektů. Boční osvětlení je zde váš přítel.
* Rembrandt Lighting: Specifický typ bočního osvětlení, kde se na tváři předmětu objeví malý trojúhelník světla naproti zdroji světla. To vytváří velmi výrazný a příjemný vzhled.
* Osvětlení ráfku pro separaci: Použití podsvícení k vytvoření zářící hrany kolem předmětu a odloučení od rušného nebo tmavého pozadí. To přidává hloubku a dělá předmět pop.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé, nefiltrované světlo (jako přímé sluneční světlo). Vytváří drsné stíny a silný kontrast. Může být dramatické, ale také nelichotivé, pokud se používají špatně.
* měkké světlo: Rozptýlené světlo (jako z zatažené oblohy nebo softboxu). Vytváří jemné stíny a dokonce i tóny kůže. Lichotivější pro většinu lidí.
* Punch: Strategické použití tvrdého světla (např. Zdůraznit konkrétní texturu nebo vytvořit dramatický stín) může přidat hodně úderu. Měkké světlo je pro začátečníky bezpečnější a vytváří univerzálně lichotivý vzhled. Tvrdé světlo můžete změkčit difuzory (scrims).
* Použijte reflektory a difuzory:
* reflektory: Odskočte světlo zpět na subjekt, vyplňte stíny a přidávají jas. Vynikající pro vyvážení bočního osvětlení nebo změkčení předního osvětlení. Zlaté reflektory přidávají teplo.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a vytvořte lichotivější efekt. Umístěte difuzor mezi zdroj světla a váš předmět.
* věnujte pozornost záběrům: Světly jsou odrazy světelného zdroje v očích subjektu. K portrétu přidávají život a jiskru. Poloha závoru může také naznačovat směr světla.
* Teplota barev: „Teplo“ nebo „chlad“ světla (měřeno v Kelvinu).
* teplé světlo (Low Kelvin): Golden Hour Light (Sunrise/Sunset). Vytváří lichotivou romantickou záři.
* Cool Light (High Kelvin): Blueish Light (stín, fluorescenční). Může vytvořit dramatičtější nebo sterilnější pocit.
* Punch: Použití teplého světla pro tóny kůže je obecně lichotivé. Experimentujte s chladnějšími tóny pro specifické efekty nebo pro kontrast s teplými barvami ve scéně.
* měření: Přesné měření je zásadní, zejména s podsvícení a silnému bočním osvětlení. Použijte měření bodů k měřiči z obličeje subjektu nebo použijte kompenzaci expozice, abyste podle potřeby rozzářili nebo ztmavli obrázek.
3. Praktické tipy:
* experiment! Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat s různými úhly osvětlení a techniky.
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tváře lidí v různých situacích.
* Start Simple: Začněte jedním světelným zdrojem (přirozeným nebo umělým) a postupně zvyšuje složitost.
* zvažte tvar obličeje subjektu: Různé úhly osvětlení lichotí různé tvary obličeje.
* přemýšlejte o příběhu: Jakou náladu nebo emoce chcete sdělit? Osvětlení by mělo podporovat vaši vizi.
* následné zpracování: Drobné úpravy stínů, zvýraznění a kontrastu v následném zpracování mohou dále zvýšit účinek vašeho osvětlení.
Příklady scénářů:
* venkovní portrét ve zlaté hodině: Umístěte svůj předmět se sluncem za nimi (podsvícení). Pomocí reflektoru odrazí část teplého světla zpět na obličej.
* Studio portrét s dramatickým osvětlením: K vytvoření silných stínů a zvýraznění funkcí obličeje použijte jeden zdroj světla v úhlu 45 stupňů.
* černobílý portrét: Experimentujte s postranním osvětlením 90 stupňů, abyste vytvořili vysoký kontrast a zdůrazňovali texturu.
Pochopením těchto principů a pravidelným praktikováním budete moci použít úhel světla k vytvoření lidí s přidanou dopadem, hloubkou a emocemi. Hodně štěstí!