REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet portréty s černým pozadím

Vytváření portrétů s černým pozadím může být neuvěřitelně nápadné a dramatické. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto efektu, pokrývající vše od vybavení po techniky:

i. Plánování a příprava:

* Concept &Style: Než se dokonce nastavíte, zvažte náladu, kterou chcete vytvořit. Dramatické a tajemné? Čistý a minimalistický? To ovlivní vaše osvětlení a pózování.

* Umístění: Potřebujete prostor, kde můžete ovládat světlo. Vnitřní studio je ideální, ale potemnělá místnost může pracovat v špetce. Zvažte tyto faktory:

* velikost: Dostatek prostoru pro váš předmět, pozadí, světla a vy se pohybujete.

* ovládání světla: Schopnost blokovat okolní světlo (okna, dveře) je zásadní. Blackout závěsy, páska a přikrývky mohou pomoci.

* Kontrolní seznam zařízení:

* kamera: DSLR, zrcadlová nebo telefon s manuální ovládací prvky.

* objektiv: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo něco v tomto rozsahu). To vám poskytne dobrou izolaci předmětu a lichotivou perspektivu.

* Černé pozadí: To je klíčové!

* tkanina: Velvet, pl. Nebo mušelín fungují dobře. Matné tkaniny absorbují světlo.

* papír: Bezproblémové papírové role jsou klasickým výběrem studia.

* Wall: Malovaná černá stěna může být účinná, ale ujistěte se, že je matná.

* světla (základní):

* strobo/flash: Nejsilnější a všestrannější možnost. Budete potřebovat jeden nebo dva.

* kontinuální světla (LED): Dobrá alternativa, pokud jste nováčkem Flash. Snadnější vidět účinky v reálném čase.

* modifikátory světla (klíčové):

* softbox: Vytváří měkké, lichotivé světlo.

* deštník: Další možnost pro měkké světlo, často dostupnější.

* snoot/mřížka: Řídí úzký paprsek světla. Používá se pro zvýraznění konkrétních oblastí.

* dveře stodoly: Tvarujte světelný paprsek.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* reflektor (volitelné): Odrazit světlo zpět do stínů. Bílý reflektor je běžný.

* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Pro přesnou expozici, zejména s bleskem.

* stativ (doporučen): U ostrých obrázků, zejména při slabém světle.

* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Aby se zabránilo chvění kamery.

ii. Nastavení černého pozadí:

* vzdálenost: Umístěte své pozadí dostatečně daleko za předmětem (nejméně 4-6 stop nebo více), aby světlo zasáhlo subjekt na pozadí. Čím dále, tím lépe.

* hladkost: Železe nebo napařte pozadí tkaniny, abyste odstranili vrásky. Vrásky zachytí světlo a zničí efekt černého pozadí. Pokud používáte papír, rozbalte jej, abyste se zbavili vrásek nebo záhybů.

* cooveness: Ujistěte se, že pozadí je napjaté a rovnoměrně osvětleno (nebo přesněji, *neosvítí *).

iii. Techniky osvětlení:

Toto je nejdůležitější část! Cílem je zapálit váš předmět * bez * osvětlení pozadí.

* základní princip:vzdálenost a směr: Světlo spadne s čtvercem vzdálenosti. Čím blíže je tedy vaše světlo vůči subjektu a čím dále je z pozadí, tím více světla padá na téma a méně na pozadí.

* Nastavení jednoho světla:

* umístění: Umístěte světlo na stranu a mírně před předmětem (45 stupňů). Experiment s výškou - vyšší může vytvořit dramatičtější stíny.

* modifikátor: Pomocí softboxu nebo deštníku vytvořte lichotivé, rozptýlené světlo.

* měření: Měřič světlo na tváři vašeho předmětu. Upravte sílu svého světla tak, aby získala požadovanou expozici.

* reflektor: Umístěte reflektor naproti zdroji světla, který vyplňuje stíny na druhé straně tváře subjektu. Tím se zabrání příliš tmavé stínové straně.

* dvě nastavení světla:

* klíčové světlo: Vaše hlavní světlo, umístěné, jak je popsáno výše.

* plněné světlo: Slabší světlo umístěné na opačné straně klíčového světla. Použijte reflektor nebo nízký výkonový strobos s softboxem. Výplňové světlo by mělo být výrazně méně silné než klíčové světlo, aby se udržela některé stíny a dimenze.

* vlasy světla (volitelné): Světlo umístěné za a nad předmětem, zaměřené na jejich vlasy. To pomáhá oddělit subjekt od černého pozadí a vytváří jemné ráfkové světlo. K ovládání rozlití světla použijte snoot nebo mřížku.

* Oplení na světlo: „Léče“ Světlo znamená nasměrovat * okraj * světelného paprsku směrem k vašemu předmětu. To často dává měkčí a přirozenější vzhled. Experimentujte mírně přesunutím světla na stranu, aby střed světla nebylo přímo na vašem předmětu.

* měření je kritické: K měření světla padajícího na váš předmět a na pozadí použijte měřič světla. Chcete * významný * rozdíl. Pokud nemáte měřič světla, pořizujte zkušební výstřely a podle toho upravte osvětlení. Zaměřte se na to, aby bylo pozadí podexponováno několika zastávkami ve srovnání s vaším předmětem.

* Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich světelch a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované expozice na váš předmět. To pomůže zabránit úniku světla na pozadí.

iv. Nastavení kamery:

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Pro portréty je dobrý výchozí bod f/2,8 až f/5,6. Širší otvory (dolní F-nuly) vytvoří mělčí hloubku ostrosti, rozmazávají pozadí a zdůrazní subjekt.

* rychlost závěrky: Synchrojte rychlost závěrky pomocí blesku. Toto je obvykle rychlost synchronizace flash vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/200 nebo 1/250 sekundy). Pokud používáte nepřetržitá světla, vaše rychlost závěrky ovlivní jas obrazu, takže se podle toho upravte.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash, wolfram, denní světlo). Nebo natočte v surovém formátu, abyste mohli upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči vašeho subjektu.

v. Pózování a složení:

* experimentujte s pozicemi: Vyzkoušejte různé úhly a pozice, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš předmět. Klasické portréty představuje často dobře.

* výraz: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a přirozeně se vyjadřují.

* oblečení: Tmavé oblečení se může míchat do pozadí, takže zvažte použití lehčích nebo kontrastních barev. Textura může také přidat zájem.

* plodina: Zvažte úrodu vašeho obrazu. Hlavy, ¾ výstřely nebo záběry celého těla mohou být efektivní.

vi. Poprocesování:

* drobné úpravy: Použijte editační software (Photoshop, Lightroom, GIMP) k provedení drobných úprav expozice, kontrastu a barvy.

* Čištění pozadí: Pokud na pozadí dochází k nějakému lehkému úniku, můžete jej dále zatemnit.

* retušování: Hladká pokožka, odstraňte vady a v případě potřeby vylepšete oči. Buďte jemný!

vii. Odstraňování problémů:

* pozadí není dostatečně černé:

* Zvyšte vzdálenost mezi subjektem a pozadím.

* Snižte sílu vašich světel.

* K ovládání rozlití světla použijte snoot nebo mřížku.

* Ujistěte se, že na pozadí nedojde k okolnímu světlu.

* Použijte skutečně matný černý materiál na pozadí.

* drsné stíny:

* Použijte větší modifikátor světla (větší softbox nebo deštník).

* Přidejte výplňové světlo nebo reflektor.

* Přesuňte světlo dále od subjektu.

* subjekt podexponovaný:

* Zvyšte sílu vašich světel.

* Zvyšte svůj ISO (ale uvědomte si hluk).

* Použijte širší clonu.

* Posuňte světlo blíže k subjektu.

Klíčové tipy pro úspěch:

* praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.

* metr, metr, metr! Přesná expozice je nezbytná.

; To je klíč ke skutečnému černému pozadí.

* přemýšlejte o příběhu: Co se snažíš sdělit s portrétem?

Dodržováním těchto pokynů budete na dobré cestě k vytváření ohromujících portrétů s dramatickým černým pozadím. Hodně štěstí!

  1. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  2. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  3. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  4. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  5. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  6. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  7. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  8. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  9. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  1. Vysvětlení antihrdiny ve filmu. Význam, definice a příklady

  2. 5 důvodů, proč byste měli fotografovat snímky krajiny v RAW

  3. Měli byste vidět, co vám chybí – Nevýhody focení JPG

  4. RAW versus JPG – proč byste mohli chtít fotografovat ve formátu RAW

  5. Levitační fotografie – 7 tipů pro získání skvělého snímku

  6. 5 cvičení pro zlepšení vaší pouliční fotografie

  7. Fotografování uměleckých děl? Tyto tipy vám proces mnohem usnadní!

  8. Týdenní fotografická výzva – kuchyně

  9. Způsoby, jak opravit perspektivu ve fotografii

Fotografické tipy