i. Pochopení základních prvků filmu noir
Než začnete, je zásadní pochopit klíčové vlastnosti žánru:
* vysoký kontrast: Stark Shadows a Bright Highlights jsou nezbytné. Myslete na hluboké černochy a ostré bílé s minimálními středními tóny.
* dramatické osvětlení: Boční stíní, podsvícení a benátské žaluzie jsou běžné. Osvětlení by mělo být účelné a vytvářet silné tvary.
* nálada a atmosféra: Pocit neklidu, tajemství, cynismu a morální nejednoznačnosti je prvořadý.
* předmět: Často obsahuje témata zločinu, zrady, klamání a temnější stránky lidské přirozenosti.
* vizuální styl: K atmosféře přispívají dlouhé stíny, nakloněné úhly („holandský úhel“), déšť a kouř.
* znakové archetypy: Femme Fatale (svůdná a nebezpečná žena) a problémový protagonista (často detektiv) jsou ústřední.
ii. Plánování a příprava
1. koncept a příběh:
* Definujte svůj příběh: Jaký příběh vyprávíte s tímto portrétem? Je váš předmět detektivem, femme fatale nebo něco úplně jiného?
* Vyberte svůj předmět: Vyberte model, který ztělesňuje náladu a postavu, kterou si představujete. Expresivní rysy a silná osobnost jsou užitečné.
* skříň: Klasické oblečení je životně důležité. Think Trench Coats, Fedoras, obleky, šaty s chirovaným pasem, rukavicemi a tmavou rtěnkou.
* rekvizity: Zvažte použití rekvizit jako cigareta, zbraň (používejte zodpovědně a legálně!), Sklenici whisky, telefon nebo noviny.
2. Umístění:
* Nastavení vnitřních: Hledejte místa s potenciálem pro dramatické osvětlení a stíny. Pomyslete na pokoje s rolety, holými stěnami, schodištěmi nebo vintage vypadajícím barem.
* venkovní nastavení: Mmasně osvětlená ulička, deštivá ulice nebo požární únik může fungovat dobře.
3. osvětlovací zařízení:
* jedno nebo dvě světla: Nepotřebujete mnoho vybavení, ale kontrola je klíčová. Dobrým výchozím bodem je jediný západ nebo kontinuální světlo s modifikátory (jako je snoot nebo mřížka).
* modifikátory:
* snoot: Nasměruje světlo do úzkého paprsku pro dramatické zvýraznění.
* mřížka: Podobně jako snoot, ale s voštinou, vytváří o něco měkčí, ale stále ovládaný paprsek světla.
* dveře stodoly: Umožněte vám utvářet světlo a zablokovat jej z určitých oblastí.
* reflektory: (Volitelné) lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínů, ale používejte střídmě k udržení vzhledu s vysokým kontrastem.
* scrim: Difuzí světlo pro měkčí pocit, který pravděpodobně * nechcete ve filmu noir hodně používat.
iii. Shoot:Techniques osvětlení
To je místo, kde dochází k magii. Experimentujte s těmito technikami:
1. Sidelighting: Umístěte zdroj světla na stranu vašeho předmětu. Tím se vytvoří silné stíny na jedné straně obličeje a zvýrazní druhou. Toto je klasický filmový noir vzhled.
2. podsvícení: Umístěte světlo za váš předmět a vytvořte siluetu nebo okraj. To může přidat pocit tajemství a dramatu.
3. Benátské slepé osvětlení: Použijte benátské žaluzie nebo podobný vzorec, abyste odhodili stíny přes tvář vašeho subjektu. Toto je ikonický film Noir Visual. Toho můžete dosáhnout zářením světla skrz skutečné žaluzie nebo pomocí gobo (šablona umístěná před světlem).
4. osvětlení nízkého klíče: Zdůraznit temnotu. Většina obrázku by měla být ve stínu, s malými oblastmi světla zvýrazňující klíčové detaily.
5. tvrdé světlo: Použijte přímé, nemodifikované světlo a vytvořte ostré, definované stíny. Vyvarujte se softboxů nebo difuzorů pro tento styl.
6. praktické osvětlení: K atmosféře přispějte stávající světelné zdroje ve scéně, jako jsou lampy nebo neonové znaky.
iv. Složení a pózování
* výrazy: Povzbuzujte svůj model, aby zprostředkoval pocit cynismu, světové únavy nebo tajemství. Mírně snížené ústa, vědomý pohled nebo vzdálený vzhled může být efektivní.
* úhly:
* holandský úhel (nakloněný úhel): Mírné nakládání fotoaparátu může vytvořit pocit neklidu nebo dezorientace.
* nízký úhel: Střelba zespodu může způsobit, že váš předmět je silný nebo impozantní.
* vysoký úhel: Střelba shora může způsobit, že váš předmět je zranitelný nebo malý.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci vašeho předmětu a upozorňují na ně. Přemýšlejte o dveřích, oknech nebo dokonce samotných stínech.
* pózování: Nasměrujte svůj model tak, aby přijali pozice, které odrážejí jejich charakter. Femme Fatale by se mohl svůdně naklonit o zeď, zatímco detektiv by mohl pevně stát cigaretou v ruce.
v. Pospace (klíčové!)
* Černobílá konverze: Převeďte svůj obrázek na černou a bílou pomocí metody, která vám poskytuje kontrolu nad Tonálním rozsahem.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvořte hluboké černé a jasné bílé. Použijte úpravy křivek nebo úrovní pro doladění tonálního rozsahu.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) nebo zatemnění (popáleniny) specifické oblasti, abyste zdůraznili určité rysy nebo vytvořili dramatičtější efekty osvětlení.
* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily a texturu.
* redukce šumu (pečlivě): V případě potřeby použijte redukci šumu k vyčištění jakékoli zrnitosti, ale dávejte pozor, abyste obrázek nevyhnuli. A * mírný * kousek obilí může ve skutečnosti zlepšit pocit filmu.
* Přidat zrno (volitelné): Přidání jemného množství umělého zrna může dále napodobovat vzhled klasického filmu.
* barevné tónování (volitelné, ale vzácné): Zatímco především černobílé, * velmi * jemná sépie nebo chladný tón může náladu zvýšit, pokud se používá pečlivě. Nepřehánějte to!
vi. Tipy a úvahy
* výzkum: Studujte klasické filmové filmy a fotografie noir. Věnujte pozornost osvětlení, složení a náladě.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky a zjistit, co pro vás funguje nejlépe.
* jemnost: Vyhněte se příliš těžkopádně. Nejlepší filmové portréty noir jsou ty, které evokují žánr, aniž by byly příliš klišé.
* vyprávění: Zaměřte se na vyprávění příběhu s vaším obrázkem. Dokonce i jediný portrét může zprostředkovat pocit tajemství a intrik.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při zachycení podstaty filmu Noir.
Kombinací těchto technik a věnováním pozornosti detailům můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují nadčasové přitažlivosti tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!