1. Příprava garáže:Nastavení jeviště
* vyčistěte nepořádek: Odstraňte vše, co není zásadní. Potřebujete prostor pro pohyb a pro váš předmět, který se pohodlně představuje. Zbavte se aut, nástrojů, krabic a všeho rušivého.
* vyčištění: Zametejte, prach a otřete povrchy. Nečistoty a špína se zobrazí na vašich fotografiích, zejména na pozadí.
* malování nebo krycí stěny (volitelné): Barva vašich garážových stěn ovlivní celkovou náladu vašeho portrétu.
* Dark &Moody: Nechte je tmavé stěny tak, jak jsou, nebo použijte tmavou látku (jako samet, plátno nebo dokonce podložky). Černá nebo velmi tmavě šedá jsou ideální.
* Clean &Modern: Krycí stěny s velkými bílými listy nebo plátně.
* jedinečný vzhled: Zvažte malování na zdi konkrétní barvu, která doplňuje oblečení vašeho subjektu nebo náladu, kterou chcete vytvořit.
* Vytvořit pozadí: To je zásadní pro profesionálně vypadající portrét. Zvažte tyto možnosti:
* bezproblémový papír: Role bezproblémového papíru je ideální, ale může být drahá. Namontujte ji ke zdi nebo použijte stojan na pozadí.
* tkanina: Velvet, plátno, mušelín nebo dokonce postele mohou fungovat dobře. Železo nebo pára z vrásek.
* Wall: Pokud je vaše garážová zeď vhodná (čistá, neutrální barva), můžete ji použít přímo.
* tapeta: Nainstalujte list chladné tapety pro přidání vzorů.
* Abstrakt/kreativní: Použijte překližku a namažte na ní scénu.
* zvažte velikost: Ujistěte se, že pozadí je dostatečně široké a vysoké, aby naplnilo rám, zejména pokud střílíte portréty celého těla.
* podlahová krytina: Garážová podlaha je pravděpodobně betonová a není příliš lichotivá. Zakryjte to:
* bezproblémový papír: Rozšiřte papír na pozadí na podlahu.
* tkanina: Pomozte látku na pozadí nebo si vyberte doplňkovou barvu.
* koberečky/rohože: Texturovaný koberec nebo jednoduchá rohož může přidat vizuální zájem a definovat oblast pózující.
* dřevěné prkna: Uspořádejte dřevěná prkna a vytvořte rustikální vzhled.
2. Osvětlení:Klíč k dramatickým portrétům
Osvětlení je * všechno * ve fotografii, zejména pro vytváření dramatu.
* zatemnění okolního světla: Zavřete garážová vrata, zakryjte veškerá okna a zablokujte všechny praskliny, kde by se světlo mohlo proniknout. Chcete světlo ovládat úplně. To je nezbytné pro dramatické osvětlení.
* možnosti osvětlení (nepotřebujete je všechny, začněte s jedním a sestavte):
* One-Light Setup (klasický dramatický vzhled):
* strobo/flash: Nejúčinnější je jediný studiový strobos nebo rychlý světl (Flash).
* softbox/deštník: Použijte velký softbox nebo deštník k rozptýlení světla a vytvořte měkčí a lichotivější vzhled. Umístěte světlo na jednu stranu předmětu v úhlu 45 stupňů.
* reflektor: Bílý nebo stříbrný reflektor (i kus pěnové desky) může odrazit světlo zpět do stínů na opačné straně tváře vašeho subjektu.
* umístění modifikátoru:
* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně nad a na stranu a vytvořte malý stín pod nosem, který se podobá smyčce.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo vyšší a více na stranu a vytvořte na tváři naproti světelnému zdroji trojúhelník světla.
* Split osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu a na obličej vytvořte silnou divizi světla a stínu.
* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, obvykle jasnější.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla (nebo reflektor) umístěný naproti klíčovému světlu, aby vyplnil stíny a změkčil celkový vzhled.
* podsvícení (ráfky světlo/vlasy světlo): Světlo umístěné za předmětem, směřovalo na hlavu a ramena. To pomáhá oddělit subjekt od pozadí a přidává dimenzi. K ovládání úniku použijte snoot nebo mřížku.
* přirozené světlo (náročné, ale možné):
* Otevřené garážová vrata (částečné): Použijte světlo přicházející z otevřených garážových dveří, ale mějte na paměti přímého slunečního světla, které může být drsné. Částečně zavřete dveře a vytvořte kontrolovaný paprsek světla.
* difúze: Použijte bílý list nebo sprchový závěs k rozptýlení světla a změdnějšího.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla zpět do stínů.
* Praktická světla:
* lampy: V rámu lze použít lampu pro domácnost jako součást kompozice, jako vlasové světlo nebo k přidání teplé záře.
* modifikátory světla:formování světla
* softboxy: Difuzní světlo pro měkké, dokonce i osvětlení.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější. Střelce deštníky vytvářejí měkčí světlo než odrazné deštníky.
* reflektory: Odrazte světlo zpět na váš předmět, abyste vyplnili stíny. Bílé reflektory poskytují měkké, neutrální světlo, zatímco stříbrné reflektory poskytují jasnější, spíž.
* mřížky: Získejte paprsek světla a vytvořte reflektor.
* snoots: Přímé světlo do malé kruhové oblasti a vytváří dramatický reflektor.
* gely: Barevné gely mohou do vašich světel přidat dramatickou barvu.
* umístění světla je klíčové: Experimentujte s různými světelnými pozicemi, abyste viděli, jak ovlivňují tvář vašeho subjektu a celkovou náladu.
3. Nastavení kamery:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* clona: Použijte široký otvor (např. F/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a upozornění na váš předmět.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ideálně ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Pokud používáte umělé světlo, můžete si ISO ponechat velmi nízké.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Pokud používáte přístroje, rychlost závěrky bude obvykle omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/21 sekundy). Pokud používáte přirozené světlo, budete mít větší flexibilitu s rychlostí závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji světla (např. "Flash" nebo "wolfran"). Pokud střílíte v RAW, můžete upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření, abyste zajistili ostré oči vašeho subjektu.
* režim měření: Experimentujte s různými režimy měření (např. Vyhodnocovací/matice, středově vážená, spot), abyste zjistili, která pro vaši scénu funguje nejlépe.
4. Pózování a složení:
* komunikujte s vaším předmětem: Poskytněte jasné a specifické pokyny pro pózování.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější perspektivu. Mírná střelba shora může být hubnutí.
* pózování: Proveďte svůj předmět o tom, jak umístit své tělo, paže a hlavu. Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Zvážit:
* konturu: Pomocí pozice zvýrazněte nejlepší funkce vašeho subjektu a minimalizujte všechny vnímané nedostatky.
* úhly a řádky: Diagonální linie jsou dynamičtější než přímé linie.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic. Nechte svůj předmět uvolněte si ruce nebo je položte na obličej, vlasy nebo oblečení.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a vyjádření. Veďte je a zprostředkovávají požadované emoce (např. Vážné, promyšlené, radostné).
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed, podél jedné z protínajících se linií pravidla mřížky třetích.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a dramatu.
* oříznutí: Experimentujte s různými plodinami, abyste zdůraznili různé aspekty portrétu. Vyvarujte se oříznutí na kloubech (např. Lokty, kolena).
5. Posvoření:The Donic Touch
* software: K úpravě vašich obrázků použijte software jako Adobe Lightroom, Photoshop nebo Capture One.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast a přidejte drama a definici.
* Zdůraznění a stíny: Vylaďte vrcholy a stíny, abyste odhalili detaily.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* Clarity: Přidejte jasnost pro vylepšení podrobností.
* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barvy.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Ke snížení vad a nedokonalostí použijte techniky jemného vyhlazování pokožky.
* vylepšení očí: Naostřete oči a přidejte nádech kontrastu, aby byly pop.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení a přidejte hloubku a rozměr.
* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může zvýšit drama a zaměřit se na rysy a výraz předmětu. Věnujte pozornost kontrastnímu a tonálnímu rozsahu.
* ostření: Shnit obrázek jako poslední krok.
tipy pro vytváření dramatických portrétů:
* použijte nastavení osvětlení nízkého klíče. To zahrnuje použití převážně stínů a vytvoření kontrastu pro zvýraznění subjektu.
* zaměřit se na výrazy a emoce: Podmatný výraz může okamžitě zvýšit portrét.
* experimentujte s pozicemi a úhly: Nebojte se vyzkoušet různé věci a vidět, co funguje nejlépe pro váš předmět.
* používat rekvizity (střídmě): Jednoduchá rekvizita může přidat zájem a vyprávět příběh.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. To ovlivní vaše volby osvětlení, pózování a kompozice.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Sledováním těchto kroků můžete svou garáž transformovat na profesionálně vypadající portrétní studio a vytvořit ohromující dramatické portréty, na které budete hrdí. Hodně štěstí a bavte se!