1. Plánování a příprava:
* Koncepce a nálada:
* Definujte svou vizi: Na jaký druh dramatu se zaměřujete? Film Noir, High Fashion, Dark and Mysterious, nebo něco jiného? To ovlivní vaše volby osvětlení, pózování a skříň.
* referenční obrázky: Shromážděte inspiraci z jiných dramatických portrétů, které obdivujete. Analyzujte vzory osvětlení, pózování a celkovou náladu.
* Nastavení garáže:
* vyčištění: Čisté pozadí minimalizuje rozptýlení. Zametejte, otřete povrchy a odstraňte nepořádek.
* Black Out (doporučeno): Nejjednodušší způsob, jak ovládat vaše světlo, je minimalizovat okolní světlo.
* Cover Windows: Používejte černou látku (jako černá plstěná nebo těžká výplní záclony), lepenku nebo dokonce odpadky, které byly bezpečně nalepeny na okna.
* mezery těsnění: Věnujte pozornost mezerám kolem garážových dveří a jiných otvorů. Naplňte je páskou nebo tmavou látkou.
* Space: Ujistěte se, že máte dostatek prostoru pro pohyb kolem svého předmětu a umístění světla.
* Seznam zařízení:
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. Pokud je osvětlení vynikající.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale bude fungovat také objektiv zoomu.
* světla:
* Možnost 1 (Studio THEBES/BLASKES): Jedná se o nejsilnější a nejvýznamnější, ale také nejdražší. Budete potřebovat alespoň jednu, ale dva nebo tři jsou lepší.
* Možnost 2 (Smedlights/Blasches): Cenově dostupnější než stroby. Pravděpodobně budete potřebovat více z nich, abyste získali stejnou moc.
* Možnost 3 (kontinuální světla): LED panely nebo pracovní světla mohou fungovat, ale jsou méně silné než záblesky. Budete potřebovat silný zdroj světla a na paměti rovnováhu bílé.
* modifikátory světla:
* softboxy: Rozptyluje světlo pro měkčí a lichotivější vzhled.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo. Levnější než softboxy.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na váš předmět, abyste vyplnili stíny. Bílé, stříbrné a zlato jsou běžné možnosti.
* snoot: Zaostří světlo do úzkého paprsku. Skvělé pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* mřížky: Připevňuje se k měkkým boxům nebo strobům, aby ovládala rozlití světla a vytvořilo směrovější světlo.
* dveře stodoly: Tvar a ovládání směru světla.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Nejprofesionálnější možnost, ale vyžaduje stojan. Černá, šedá nebo jiné tmavé barvy jsou ideální pro dramatické portréty.
* Fabric Backdrop: Velký kus černé plsti, samet nebo jiná tmavá látka.
* Existující garážové stěny: Pokud jsou vaše garážové stěny vhodnou barvou a texturou, můžete je použít jako pozadí.
* spouštěč (pro záblesky): Pokud používáte rychlé světlomety nebo stroby, budete potřebovat spoušť, abyste je na dálku vystřelili.
* volitelné:
* v-flats: Velké bílé nebo černé desky používané k ovládání světla a stínu.
* Světlo vlasů: Malé světlo, které osvětluje vlasy subjektu.
* fan: Přidává pohyb do vlasů nebo oblečení pro dramatičtější účinek.
* rekvizity: Přemýšlejte o rekvizitách, které odpovídají vašemu konceptu (např. Klobouky, šátky, staré knihy atd.).
2. Techniky osvětlení pro drama:
* klíčové světlo a výplň:
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Umístěte ji na jednu stranu předmětu a mírně nad úrovní očí.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla (nebo reflektor) používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Umístěte jej na opačnou stranu subjektu od klíčového světla. Pro další drama minimalizujte nebo eliminujte výplňové světlo.
* One-Light Setup:
* jednoduché a efektivní: Použijte jedno světlo s modifikátorem (jako je softbox) umístěnou na jednu stranu vašeho předmětu. Úhel světla pro vytvoření stínů a zdůraznění, které zdůrazňují jejich vlastnosti.
* Osvětlení ráfku (podsvícení):
* Oddělte subjekt od pozadí: Umístěte světlo za váš předmět a směřují k nim. To vytváří jasný obrys kolem jejich hlavy a ramen, takže je vyniká. Použijte to ve spojení s klíčovým světlem.
* tvrdé světlo vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé, nemodifikované světlo vytváří silné stíny a zvýraznění. Dobré pro nervóznější, dramatičtější vzhled.
* měkké světlo: Difundované světlo vytváří měkčí stíny a lichotivější vzhled. Dobré pro portréty, které zdůrazňují krásu a detaily.
* stíny:
* objetí stínů: Nebojte se stínů! Do vašich portrétů přidávají hloubku, tajemství a drama. Experimentujte s umístěním vašich světel a vytvořte různé stínové vzory.
* barevné gely:
* Přidat náladu: K vytvoření konkrétní nálady nebo atmosféry použijte barevné gely na světlech. Modrá a červená jsou oblíbená volba pro dramatické portréty.
3. Pózování a složení:
* pózování:
* jasně komunikujte: Veďte svůj předmět s jasnými a specifickými pokyny.
* Experimentujte s úhly: Vyzkoušejte různé úhly, abyste zjistili, co je nejvíce lichotivé.
* věnujte pozornost rukama: Ruce mohou být rušivé, pokud nejsou pózovány dobře. Dejte svému předmětu něco společného s jejich rukama (např. Držte rekvizitu, odpočiňte je na tváři).
* řeč těla: Povzbuďte svůj předmět, abyste vyjádřili emoce, o které se zaměřujete prostřednictvím jejich řeči těla.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte vizuálně zajímavější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí nebo v popředí k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a klidu.
4. Nastavení kamery:
* clona:
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Dobré pro portréty, které zdůrazňují tvář subjektu.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje předmět i pozadí zaostření.
* rychlost závěrky:
* Flash Photography: Použijte rychlost synchronizace fotoaparátu fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. sekundy).
* nepřetržité osvětlení: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla vstupujícího do kamery.
* iso:
* udržujte co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White:
* Flash Photography: Nastavte vyvážení bílé na „Flash“ nebo „Strobe“.
* nepřetržité osvětlení: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašich světel. Možná budete muset experimentovat, abyste získali správné nastavení. Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* režim střelby: Režim manuálního (m) vám poskytuje nejvíce ovládací prvky nad nastavením fotoaparátu.
5. Poprocesování:
* editační software: K úpravě vašich fotografií použijte software jako Adobe Lightroom, Photoshop nebo Capture One.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Vyladit jas jasností a stínů.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* dramatické úpravy:
* dodge and vypalovat: Odlehčete specifické oblasti (uhýbání) a ztmavete ostatní (pálení), abyste vyřezali světlo a zdůraznili funkce.
* Černobílá konverze: Vytvořte klasický a dramatický vzhled tím, že převedete své fotografie na černou a bílou.
* TONING: Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
* retušování: Odstraňte vady, změkčte pokožku a vylepšete funkce (používejte střídmě).
Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s osvětlením a pózováním, tím lépe se stanete.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte s nastavením jednoho světla a postupně přidejte další světla, když získáte zkušenosti.
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo interaguje s vaším předmětem a životním prostředím.
* komunikujte s vaším předmětem: Ať se cítí pohodlně a uvolněně.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pózy a techniky editace, abyste našli svůj vlastní styl.
* Používejte dostupné zdroje: Sledujte tutoriály na YouTube, přečtěte si fotografie fotografií a připojte se k online fórům a učte se od jiných fotografů.
Tím, že sledujete tyto kroky a důsledně praktikujete, můžete svou garáž transformovat na kreativní prostor a zachytit ohromující dramatické portréty. Hodně štěstí!