i. Během natáčení:
* Světlo je všechno:
* Golden Hour: Střelba během hodiny po východu a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo, které přirozeně zvyšuje barvy.
* otevřený stín: Vyhledejte stínované oblasti, které nabízejí dokonce rozptýlené světlo. Tvrdé sluneční světlo může umýt barvy a vytvářet nelichotivé stíny. Ideální je stín směřující na sever (na severní polokouli).
* Vyvarujte se zatažených dnů (možná): Zatímco zatažené dny nabízejí měkké, dokonce lehké, mohou také způsobit, že barvy vypadají tlumené. Pokud střílíte za oblačnou den, buďte navíc na vědomí přidávání barvy skrz oblečení a doplňky vašeho subjektu. Někdy však zatažené dny mohou přinést krásu v určitých barvách, zejména zelení. Experimentovat!
* použijte reflektor: Reflektory odrazí světlo zpět na váš předmět, vyplňují stíny a přidávají jemný pop do barev. Bílý nebo stříbrný reflektor je dobrým výchozím bodem. Zlatý reflektor přidá teplo, které může zlepšit tóny a barvy pleti.
* Vyberte správný předmět a nastavení:
* živé oblečení: Povzbuďte svůj předmět nosit oblečení s odvážnými a doplňkovými barvami. Mysli na tóny šperků, červené, žluté a blues. Pokud chcete maximální dopad, vyvarujte se nudných nebo tlumených barev.
* barevné pozadí: Hledejte pozadí, které doplňuje nebo kontrastuje s oblečením a tónem pleti vašeho subjektu. Zájem může přidat pole divokých květů, jasně malovaná zeď nebo dokonce texturované pozadí s jemnými barevnými variacemi.
* kontrastní barvy: Párování kontrastních barev (jako modrá a oranžová nebo červená a zelená) může vytvořit vizuálně nápadný obraz. Přemýšlejte o teorii barev!
* Nastavení fotoaparátu záleží:
* Shoot in Raw: Soubory RAW zachycují výrazně více informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při úpravách a umožňuje vám obnovit podrobnosti ve zvýraznění a stínech.
* Balance White: Věnujte pozornost své rovnováze bílé. Použití správného nastavení vyvážení bílé bílé (nebo vlastní vyvážení bílé) zajistí, aby vaše barvy byly přesně vykresleny. „Auto“ lze často oklamat, takže experimentujte s „denním světlem“, „zakaleným“ nebo „stínem“, abyste viděli, které nastavení vypadá nejlépe.
* expozice: Správně vystavte pro vaši scénu. Mírně podexponování může někdy pomoci nasytit barvy, ale buďte opatrní, abyste neztratili detaily ve stínech. Použití histogramu fotoaparátu vám může pomoci určit správnou expozici.
* clona: I když nesouvisí přímo s barvou, clona ovlivňuje hloubku ostrosti. Mělká hloubka ostrosti (spodní F-číslo) může rozostřit pozadí, takže barvy vašeho subjektu vynikají více.
ii. Techniky základního úpravy (bez Photoshopu):
Mnoho bezplatných nebo levných programů pro úpravu fotografií může dosáhnout vynikajících výsledků. Zvažte tyto možnosti:
* vestavěné editory telefonů (fotografie iOS, fotografie Google): Překvapivě silné pro základní úpravy.
* gimp (zdarma): Open-Source a plné funkcí. Silná alternativa k Photoshopu.
* darktable (zdarma): Další výkonná možnost open-source, podobná Lightroom.
* Luminar AI/NEO (placeno, ale často v prodeji): Úpravy poháněné AI s intuitivními nástroji pro manipulaci s barevnou.
* afinitní fotografie (zaplacená, jednorázový nákup): Editor profesionálního stupně, který soupeří s Photoshopem za mnohem nižší náklady.
* online editory (fotor, befunky, pixlr): Pohodlné pro rychlé úpravy, ale může mít omezení funkcí a velikosti souboru.
Zde je návod, jak v těchto programech vytvořit barvy:
* expozice a kontrast:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Mírně rostoucí expozice může rozjasnit barvy, ale buďte opatrní, abyste nevyhodili vrcholy.
* kontrast: Zvyšující se kontrast bude rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi výraznějšími, což také může zlepšit barvy. Používejte střídmě, protože příliš velký kontrast může způsobit, že obraz bude vypadat tvrdý.
* nasycení:
* globální nasycení: To zvyšuje intenzitu * všech * barev na obrázku. Používejte opatrnost! Příliš mnoho nasycení může vypadat nepřirozeně a klauni. Začněte malými úpravami.
* vibrance: Vibrance je chytřejší způsob, jak zvýšit intenzitu barev. Primárně to ovlivňuje * méně * nasycené barvy na obrázku, takže je živější, aniž by nasadili již jasné barvy (jako jsou tóny pokožky). Vibrance je obecně výhodnější než globální nasycení.
* odstín, nasycení, svítidlo (HSL) / odstín, nasycení, hodnota (HSV): To je místo, kde se kouzlo děje!
* Hue: To řídí samotnou barvu (např. Posun modré směrem k azury nebo červené směrem k pomerančům).
* nasycení: To řídí intenzitu specifického rozsahu barev. Například můžete zvýšit nasycení blues na obloze, aniž byste ovlivnili tóny kůže.
* Luminance: Tím se řídí jas specifického rozsahu barev. Na pozadí můžete rozjasnit tmavě zelenou, aby byla živější.
* Jak jej používat: Identifikujte barvy, které chcete vylepšit. Pomocí posuvníků HSL jemně upravte odstín, nasycení a jas těchto barev. Experimentujte, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš obrázek. Věnujte velkou pozornost tóny pleti!
* Barevná rovnováha/barevná třídění:
* Shadows, Midtones, Highlights: Mnoho editorů vám umožňuje upravit rovnováhu barev ve stínu, Midtónech a zvýraznit samostatně. To lze použít k přidání jemných barevných odlitků nebo správného nerovnováhy barev. Například můžete přidat nádech tepla k vrcholům a nádech chlazení ke stínům, abyste vytvořili vyváženější a vizuálně přitažlivější obraz.
* křivky:
* jemné úpravy: Křivky umožňují jemně vyladěné ovládání nad kontrastem a barvou. Můžete vytvořit jemnou „S-křivku“ pro přidání kontrastu nebo upravit jednotlivé barevné kanály (červená, zelená, modrá) pro korekci barevných odlitků nebo vylepšení konkrétních barev.
* Selektivní nastavení barvy:
* cílové specifické oblasti: Některé programy vám umožňují vybrat konkrétní oblasti obrazu (např. Použití štětce nebo gradientu) a aplikovat úpravy pouze na tyto oblasti. To je užitečné pro vylepšení barev na pozadí nebo izolaci konkrétních prvků obrázku.
iii. Klíčové úvahy a tipy:
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se nadměrného úpravy! Cílem je vylepšit barvy, ne vytvořit umělecky vypadající obraz. Méně je často více.
* tóny pleti: Věnujte velmi velkou pozornost tóny pleti. Napřistaňování nebo změna odstínu tónů kůže může způsobit, že váš předmět bude přirozeně vypadat.
* START SMALL: Proveďte malé úpravy a postupně je zvyšují, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* přiblížení: Přiblížit obrázek a zkontrolovat artefakty nebo nepřirozeně vypadající barvy.
* "před a po" srovnání: Pravidelně porovnejte verze obrázku „před“ a „po“ a sledujte svůj pokrok a zabrání nadměrnému úpravu. Většina programů má za to přepínač.
* Teorie barev: Základní porozumění teorii barev může být neuvěřitelně užitečné. Vědět, které barvy se doplňují nebo kontrastují k sobě, může vést vaše rozhodnutí o úpravách.
* praxe: Čím více experimentujete s těmito technikami, tím lépe se stanete při výrobě barev ve vašich portrétech.
* Najděte svůj styl: Experimentujte a podívejte se, co pro vás funguje nejlépe!
Kombinací pečlivého plánování během natáčení pomocí promyšlených technik úpravy můžete vytvořit portréty s pulzujícími, poutavými barvami, aniž byste se spoléhali na složitý software, jako je Photoshop. Hodně štěstí!