i. Základní zařízení:
* kamera: Kamera DSLR nebo zrcadlo, která umožňuje manuální řízení nastavení, zejména dlouhé expozice (30 sekund nebo více).
* stativ: Absolutně zásadní pro udržení fotoaparátu dokonale během dlouhých expozic. Dokonce i nejmenší pohyb povede k rozmazanému obrazu.
* Zdroje světla: To je místo, kde jste kreativní! Zvážit:
* baterky: Standardní LED svítilny, barevné baterky, taktické baterky.
* LED řetězová světla: Možnosti napájení baterie nebo plug-in, měnící se v barvě a intenzitě.
* vlákno optické hůlky: Vytváří zajímavé světelné stezky a vzory.
* ocelová vlna a šlehačka: (Používání s extrémní opatrností!) Vytváří dramatické jiskry (vysvětleno později).
* obrazovka smartphonu: Použijte obrazovku jako velký, měkký zdroj světla. Stáhněte si barevné aplikace obrazovky.
* Glow Sticks: Levné, snadno dostupné a přicházejí v různých barvách.
* Projektor: Projektové obrázky nebo vzory na váš předmět.
* tmavé prostředí: Je nezbytná velmi tmavá místnost, pole v noci nebo místo s minimálním okolním světlem.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při zahájení expozice se vyhýbá chvění kamery. Může také fungovat samospráva.
* asistent (volitelné): Usnadňuje proces, zejména pro komplexní malbu světla.
* tmavé oblečení: Pro osobu ovládající světlo, aby nedošlo k osvětlení dlouhé expozice.
ii. Plánování a nastavení:
1. Koncepce a skicování: Než začnete zapnout fotoaparát, vizualizujte, co chcete vytvořit. Načrtněte světelné vzory, které chcete malovat kolem vašeho předmětu. Zvážit:
* nálada: Jaký pocit se snažíš evokovat? Éterické, dramatické, futuristické, hravé?
* složení: Kde bude váš předmět umístěn? Jak s nimi bude světlé malba interagovat?
* Paleta barev: Použijete jednu barvu, doplňkové barvy nebo živou duhu?
* příběh: Vypráví světelný obraz příběh nebo přidává kontext do portrétu?
2 Vyberte místo, které je velmi tmavé a bezpečné. Pokud je venku, zvažte světelné znečištění z nedalekých budov. Předem skautujte umístění, abyste identifikovali potenciální rizika.
3. nastavení fotoaparátu:
* Manuální režim (M): Nezbytné pro úplnou kontrolu.
* clona: Začněte užší clonou (f/8, f/11 nebo vyšší) pro širší hloubku pole a zajistěte, aby byly vaše předměty i světelné stezky v soustředění. Upravte se na základě vaší techniky světla a požadované ostrosti.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* rychlost závěrky: Začněte dlouhou expozicí 15-30 sekund. Upravte podle potřeby. Delší expozice umožňují více času na malbu světla.
* Focus: Zaměřte se na váš předmět * před * vypnete světla. Pro zaostření můžete použít baterku k dočasnému osvětlení. Jakmile se soustředí, přejděte na ruční zaostření a zamkněte jej. Zvažte použití funkce vrcholu zaostření, pokud má fotoaparát.
* Balance White: Nastaveno na „wolfram“ nebo „žárovku“ pro teplejší tón. Experimentovat s jinými nastaveními. V následném zpracování můžete vždy upravit.
* Raw: Natočte ve formátu RAW a zachovat nejvíce obrazových dat pro úpravy.
4. Příprava předmětu:
* oblečení: Nechte svůj předmět nosit oblečení, které doplňuje koncept. Tmavé oblečení jim může pomoci smíchat více, pokud chcete, aby se hlavní zaměření malby zaměřilo.
* pózování: Diskutujte o póze s vaším předmětem předem. Během expozice musí zůstat co nejvíce. Vysvětlete, že pohyb povede k rozostření.
* Komunikace: Vytvořte jasné komunikační signály. Je užitečný jednoduchý signál ruky, který označuje, kdy držíte nebo upravujte svou pózu.
iii. Proces malování světla:
1. Složení a polohování: Umístěte svůj předmět do rámce podle vašeho plánu.
2. Počáteční testovací výstřel: Udělejte zkušební výstřel s okolním světlem, abyste viděli, s čím pracujete. Upravte nastavení podle potřeby.
3. tma: Vypněte nebo eliminujte veškeré okolní světlo. To je zásadní.
4. spusťte expozici: Spusťte fotoaparát použijte své vzdálené vydání závěrky nebo samospráva.
5. Light Painting: To je místo, kde se kouzlo děje! Posuňte své zdroje světla podle vašeho plánu. Zvažte tyto techniky:
* rychlost: Rychlost, při které pohybujete světlem, ovlivňuje jeho jas. Pomalejší pohyby vytvářejí jasnější a více definované linie. Rychlejší pohyby vytvářejí slabší a rozptýlenější linie.
* vzdálenost: Pohyb světelného zdroje blíže k subjektu vytvoří jasnější a více definované osvětlení.
* Tracing: Stočte kolem vašeho předmětu a vytvořte zářící obrys.
* vzory: Vytvářejte vířící vzory, geometrické tvary nebo abstraktní vzory.
* vrstvy: Vytvářejte vrstvy světla opakováním expozic s různými zdroji nebo vzory světla.
* malba se světlem: Přímo osvětlete specifické oblasti vašeho předmětu a zdůrazněte určité funkce.
* efekty Strobe: Rychlé blikání světla může vytvořit stroboskopický efekt a včas mrazujícího pohybu.
* Skrytí: Když osoba ovládá světlo, pohybujte se rychle a zůstaňte za vaším předmětem nebo předměty v popředí, aby se zabránilo zachycení na fotografii. Noste tmavé oblečení.
6. experimentování: Nebojte se experimentovat! Vyzkoušejte různé zdroje světla, techniky a vzory. Čím více experimentujete, tím více objevíte svůj vlastní jedinečný styl.
7. více expozic: Zvažte převzetí více expozic a jejich kombinace v následném zpracování. To vám umožní zdokonalit různé aspekty malování světla.
8. Review and Sette: Po každém výstřelu zkontrolujte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu. Analyzujte výsledky a podle toho upravte nastavení, techniku světla malby nebo předmětem.
iv. Pokročilé techniky a úvahy:
* fotografie ocelové vlny (extrémně nebezpečné - použijte opatrnost!): To vytváří dramatické jiskry. Vytvářejte ocelovou vlnu uvnitř šlehačky, připojte řetěz nebo lano, namočte ji do paliva (lehčí tekutina je běžná), zapálit ji a točit ji v kruhu. Bezpečnost je prvořadá:
* nosit vhodné bezpečnostní vybavení: Ochrana očí (brýle nebo bezpečnostní brýle), oděvy odolné proti požáru, rukavice a boty s uzavřenou nohou.
* Vyberte bezpečné umístění: Široká otevřená plocha daleko od hořlavých materiálů (suchá tráva, stromy, budovy).
* mít poblíž hasicí přístroj nebo vodu.
* buďte si vědomi směru větru.
* mít pozorovatele, který můžete sledovat na uhlíky.
* roztočte od sebe od sebe a ostatních.
* nikdy to nedělejte interiéry!
* malba projektoru: Projektové obrázky, vzory nebo dokonce videa na váš předmět a vytvoří neskutečné a dynamické portréty. K zobrazení obsahu budete potřebovat projektor a počítač nebo zařízení.
* Přidání hloubky s více zdroji světelných zdrojů: K vytvoření hloubky a dimenze ve svém světelném malbě použijte více zdrojů světla s různými barvami a intenzity.
* siluety: Pomocí lehkého malby vytvořte zajímavé siluety vašeho předmětu. Umístěte za nimi zdroj světla a vytvořte zářící obrys.
* Motion Freezing: Kombinujte malbu světla s krátkými výbuchy světla z záblesku a zmrazí váš předmět do pohybu a zároveň malovat lehké stezky kolem nich.
v. Poprocesování:
* surová konverze: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a ostrost ve vašem surovém převodníku (Lightroom, zachytit jeden atd.).
* redukce šumu: Naneste redukci šumu, abyste minimalizovali jakýkoli hluk zavedený během dlouhé expozice.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání a pálení.
* Kombinace více expozic: Pokud jste vzali více expozic, kombinujte je do Photoshopu nebo jiného editačního programu pomocí vrstev a masků.
* konečné dotyky: Přidejte jakékoli konečné doteky, jako je ostření, viněty nebo kreativní efekty.
vi. Tipy pro úspěch:
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých.
* trpělivost: Buďte trpěliví se sebou a svým předmětem. Trvá čas, než se osvětlení a pózování správně.
* Komunikace: Jasně komunikujte se svým předmětem, abyste zajistili, že pochopí, co chcete, aby dělali.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými zdroji světla, techniky a kompozicemi.
* Bezpečnost: Při práci s malbou světla, zejména s ocelovou vlnou, vždy upřednostňujte bezpečnost.
* inspirace: Podívejte se na inspiraci na další umělce světla, ale nebojte se rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.
Světelné malířské portrétování je obohacující a kreativní proces. Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty. Nezapomeňte se bavit a nechat vás vést svou představivost!