REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

Nepotřebujete Photoshop, aby vaše portréty byly živé a podmanivé! Zde je několik technik, které můžete použít, a to jak ve fotoaparátu, tak během jednoduchého následného zpracování (pomocí bezplatných nebo cenově dostupných nástrojů):

i. Techniky ve fotoaparátu (před vyfotím):

* osvětlení je klíčové:

* Golden Hour: To je čas krátce po východu slunce a před západem slunce. Světlo je teplé, měkké a lichotivé, čímž se barvy přirozeně bohatší.

* otevřený stín: Umístění vašeho předmětu do stínu odlitého budovou nebo stromem může vytvářet měkké, dokonce i osvětlení, které zabraňuje drsným stínům a umožňuje záření barv. Vyvarujte se umístění vašeho předmětu pod stromy s listy, které vrhají zelené světlo na váš předmět.

* reflektory: Odrazte světlo zpět na váš předmět, vyplňte stíny a přidávají dimenzi. Bílý reflektor dá neutrální světlo, zatímco zlato nebo stříbro může přidat teplo.

* Difuzory: Změkněte drsné sluneční světlo a vytvořte příjemnější a méně kontrastní obraz.

* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo často vymývá barvy a vytváří tvrdé stíny.

* Vyberte živé předměty a pozadí:

* Paleta barev: Mějte na paměti barvy, které má váš předmět a pozadí. Zvažte doplňkové barvy (naproti sobě na barevném kole) pro vizuálně nápadný efekt (např. Modré šaty proti oranžovému západu slunce).

* zajímavé textury: Textury dodávají vašim portrétům vizuální zájem a hloubku, takže barvy se zdálo být živější poskytováním kontrastu a jemných variací.

* čisté pozadí: Rozhodněte se pro nepřekonatelné pozadí, abyste zabránili rozptýlení, a nechte váš předmět (a jejich barvy) ohniskem.

* Nastavení fotoaparátu:

* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více dat než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování. Můžete obnovit nejdůležitější body, upravit stíny a jemně doladit barvy efektivněji.

* Balance White: Nastavte správnou vyvážení bílé tak, aby přesně zachytilo barvy ve vaší scéně. Experimentujte s různými předvolbami (např. Denní světlo, zataženo, stín) nebo použijte vlastní nastavení vyvážení bílé.

* clona: Pomocí širšího otvoru (dolní částku F/2,8 nebo f/4) vytvořte mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí a vynikání předmětu vyniká.

* kompenzace expozice: Pokud váš fotoaparát nepodexponuje scénu, zvýšit kompenzaci expozice a rozjasnit obraz a vynést barvy.

* Styly/profily obrázku: Některé kamery mají vestavěné obrazové styly (např. Živé, krajina, portrét), které mohou vylepšit barvy a kontrast. Experimentujte, abyste viděli, který z nich dáváte přednost.

ii. Techniky následného zpracování (bez Photoshopu):

Lze to provést pomocí volného softwaru jako:

* gimp (volný a open source): Výkonnější editační schopnosti, včetně barevných křivek a maskování.

* Rawtherapee (zdarma a open source): Vynikající pro zpracování surového zpracování s pokročilými ovládacími prvky barev.

* darktable (volný a open source): Další robustní editor RAW s nedestruktivním pracovním postupem.

* mobilní aplikace: Snapseed (zdarma), VSCO (Freemium), Adobe Lightroom Mobile (Freemium)

Nebo cenově dostupný software:

* afinitní fotografie: Silná a dostupná alternativa k Photoshopu.

* Luminar AI/NEO: Nástroje pro úpravy poháněné AI, které usnadňují vylepšení barev a detailů.

* Capture One Express (pro určité značky fotoaparátu, často součástí kamery): Zjednodušená verze Capture One Pro se zaměřením na surové zpracování a třídění barev.

kroky po zpracování:

1. základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte kontrast, aby byly světlejší oblasti jasnější a tmavé oblasti tmavší. Používejte střídmě, protože příliš velký kontrast může způsobit, že obraz bude vypadat tvrdý.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech. Snížení vrcholů může přinést zpět barvu v nadměrně exponovaných oblastech, zatímco zvyšování stínů může odhalit detaily v tmavých oblastech.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body, abyste zajistili, že obraz má celou řadu tónů.

2. úpravy barev:

* nasycení: Zvyšte nasycení barev, aby byly živější. Buďte opatrní, abyste se příliš neosadili, protože to může způsobit, že obraz vypadá umělecky.

* vibrance: Vibrance je jemnější nastavení než nasycení. Zvyšuje nasycení méně nasycených barev, což brání příliš nasyceným tónám pleti.

* Hue: Upravte odstín jednotlivých barev tak, aby doladil jejich vzhled. Například můžete vyrobit červený odstín o něco oranžovější nebo modrý odstín o něco více tyrkysové.

* Barevná rovnováha: Upravte celkovou barevnou rovnováhu obrázku tak, aby opravily barvy odlitků nebo přidaly kreativní barevnou třídu.

* HSL/Color Mixer: (Odstín, nasycení, jas) To umožňuje přesnou kontrolu nad jednotlivými rozsahy barev. Můžete upravit odstín, nasycení a jas specifických barev, aniž byste ovlivnili ostatní. Například můžete posílit nasycení blues na obloze, aniž byste ovlivnili tóny kůže.

* Nastavení křivek: Jedná se o pokročilejší nástroj, který vám umožní upravit tonalitu a barvu obrázku. Křivky můžete použít k vytvoření specifické nálady nebo k opravě barevných odlitků.

3.

* cílené úpravy: Namísto použití změn globálně použijte seřizovací kartáče nebo gradienty ke zvýšení konkrétních oblastí obrazu. Například můžete použít kartáč na nastavení k rozjasnění očí nebo k přidání tepla do tónů kůže.

* dodge and vypalovat: Pro zvýšení tvaru a dimenze vašeho subjektu použijte uhýbání (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí).

4. ostření:

* přidat ostření: Ostření může způsobit, že se obraz jeví jako svěží a podrobnější. Používejte to střídmě, protože příliš mnoho ostření může vytvářet nežádoucí artefakty.

Tipy pro úspěch:

* Začněte jemný: Malé úpravy jsou často lepší než velké, dramatické změny.

* nepřehánějte to: Vyvarujte se nadměrné zpracování obrázků. Cílem je posílit přírodní krásu předmětu, ne vytvořit umělecky vypadající obraz.

* důvěřujte svému oko: Experimentujte a zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.

* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při výrobě barev ve vašich portrétech.

* kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je správně kalibrován tak, abyste viděli přesné barvy.

Kombinací těchto technik ve fotoaparátu a následném zpracování můžete vytvořit ohromující portréty s zářivými barvami, které upoutají pozornost diváka, a to vše, aniž byste se spoléhali na Photoshop. Hodně štěstí!

  1. Jak dosáhnout úžasných černobílých fotografií s digitálními filtry

  2. Jak používat pohled obličeje a úhel kamery, lichoravé portréty

  3. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  4. Krásné portréty fotografa Ivana Agertona - a to, co se od nich můžeme všichni poučit

  5. Jaká je hlavní fotografie ve fázích filmové produkce?

  6. Recenze Monopodu Manfrotto 560B

  7. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  8. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  9. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  1. Měli byste studovat fotografii na vysoké škole nebo jsou nyní lepší možnosti?

  2. 5 nepříjemných pravd o fotografii

  3. Jak porozumět vědě o fotografii a technickým podmínkám pro zvládnutí tonality obrazu

  4. Co je focus peaking a jak jej používáte?

  5. Nové tituly:Příručka k video produkci – Natáčení filmů bez střelby do nohy – Teorie a praxe kinematografie

  6. FYI:Tento týden v USA můžete mít šanci vyfotografovat Auroru

  7. Tipy Carol Walker pro fotografování majestátních koní

  8. Jste svým vlastním nejlepším učitelem – učte se ze svých fotografických chyb

  9. Týdenní fotografická výzva – vzory

Fotografické tipy