Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka. Cílem je vyprávět příběh o předmětu tím, že je umístí do svého přirozeného okolí a odhaluje aspekty jejich osobnosti, profese, koníčků nebo životního stylu. Nabízejí kontext a hloubku, což umožňuje divákovi pochopit více o tom, kdo je předmětem a co dělají.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* výzkum a porozumění:
* znát váš předmět: Trávit čas poznáváním svého předmětu. Pochopte jejich vášně, jejich práci, jejich prostředí a to, co chtějí sdělit.
* Scout Místo: Navštivte a prozkoumejte místo předem. Identifikujte zajímavé úhly, možnosti osvětlení a potenciální rozptýlení. Zvažte celkovou náladu a atmosféru, kterou chcete vytvořit.
* vývoj konceptu:
* Definujte příběh: Jaký příběh chcete vyprávět s portrétem? Jaké prvky jejich prostředí k tomuto příběhu přispějí?
* Vizuální prvky: Přemýšlejte o složení, světle, barvě a rekvizitách, které zlepší vyprávění.
* aspekty zařízení:
* čočky: Širokoúhlé čočky (např. 24 mm, 35 mm) mohou vykazovat více prostředí, zatímco standardní čočky (např. 50 mm, 85 mm) poskytují rovnováhu mezi subjektem a okolím. Telefonní čočky (např. 135 mm, 200 mm) mohou komprimovat pozadí a izolovat subjekt v jejich prostředí. Vyberte čočky, které vyhovují vaší vizi a dostupnému prostoru.
* osvětlení: Zvažte přírodní i umělé světlo. Reflektory mohou odrazit sluneční světlo a mimo kameru může vyplnit stíny nebo přidat dramatické vrcholy. Zabalte vhodně na základě umístění a požadovaného efektu.
* stativ: Stativ je nezbytný pro ostré obrazy, zejména za podmínek nízkých osvětlení.
* záložní baterie a paměťové karty: Vždy buďte připraveni!
ii. Složení a technika:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější a poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek v prostředí (silnice, ploty, řeky) vede k oku diváka k subjektu.
* rámování: Použijte přírodní prvky (stromy, dveře, okna) k rámci subjektu a upozornění na ně.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole: Předmětem předmětu a zaostření na pozadí (dosaženo s širokým otvorem, jako je f/2,8 nebo f/4).
* Hluboká hloubka pole: Udržování předmětu i prostředí ostrého (dosaženého užší clonou, jako je f/8 nebo f/11), může poskytnout více kontextu a podrobností.
* Interakce předmětu s prostředím:
* autentičnost je klíčová: Zachyťte subjekt přirozeně interagující s jejich okolím. Vyvarujte se představených pozic, které vypadají nepřirozeně.
* Akce vs. Stillness: Zvažte, zda zachytit subjekt v pohybu (práce, hraní, vytváření) nebo v kontemplativnější póze.
* Povědomí o pozadí:
* eliminovat rozptýlení: Pokud je to možné, věnujte pozornost pozadí a odstraňte všechny rušivé prvky.
* zvažte barvu a texturu: Barvy a textury prostředí by měly doplňovat subjekt a zvýšit celkovou náladu.
iii. Osvětlení:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Střelba během Zlaté hodiny (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje měkké, teplé a lichotivé světlo.
* zatažené dny: Zatažené dny poskytují měkké, rozptýlené světlo, které může být ideální pro portréty.
* drsné sluneční světlo: Vyvarujte se střelby na přímém slunečním světle, protože může vytvářet tvrdé stíny a nelichotivé zvýraznění. Pokud musíte střílet na jasném slunečním světle, použijte reflektor k odrazení světla do stínů.
* umělé světlo:
* flash mimo kameru: Blesk mimo kameru lze použít k vyplnění stínů, přidání dramatických vrcholů nebo přemožení okolního světla.
* reflektory: Reflektory mohou do stínů odrazit sluneční světlo nebo umělé světlo a vytvořit vyváženější a lichotivější světlo.
* Difuzory: Difuzory mohou změkčit drsné světlo a vytvářet příjemnější účinek.
iv. Pózování a výraz:
* relaxace je zásadní: Pomozte svému předmětu relaxovat a cítit se pohodlně před kamerou. Zapojte se do konverzace a budování vztahu.
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte subjekt, aby se pohyboval a interagoval s jejich prostředím.
* oční kontakt: Zvažte, zda má předmět přímý oční kontakt s fotoaparátem nebo se podívá pryč. Oční kontakt může vytvořit spojení s divákem, zatímco odvrácení může naznačovat introspekci nebo rozjímání.
* výraz: Zachyťte skutečné výrazy, které odrážejí osobnost a emoce subjektu.
* pokyny, ne diktát: Nabídněte jemné pokyny k pózování, ale umožňují přirozené osobnosti subjektu prosvítat.
v. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte konzistentní a příjemný vzhled.
* expozice a kontrast: Upravte expozici a kontrast a vytvořte vyvážený obraz.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* retušování: Odstraňte všechny rušivé vady nebo nedokonalosti. Mějte na paměti zachování přirozeného vzhledu subjektu.
* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou pro nadčasovější a dramatičtější vzhled.
vi. Příklady a analýza:
Analyzujeme několik příkladů úspěšných environmentálních portrétů a zjistíme, co je nutí fungovat:
* Příklad 1:hudebník ve svém studiu:
* klíčové prvky: Hudebník je obklopen jejich nástroji, nahrávacím vybavením a osobními věcmi. Osvětlení je měkké a rozptýlené a vytváří uvolněnou a intimní atmosféru. Výraz hudebníka je kontemplativní a odráží jejich vášeň pro hudbu.
* Proč to funguje: Prostředí poskytuje kontext a vypráví příběh o životě a práci hudebníka. Složení je vyvážené a vizuálně přitažlivé.
* Příklad 2:Farmář ve svém oboru:
* klíčové prvky: Farmář stojí uprostřed jejich pole, obklopený plodinami. Osvětlení je teplé a zlaté a zdůrazňuje krásu krajiny. Farmářský výraz je hrdý a odhodlaný.
* Proč to funguje: Prostředí zdůrazňuje spojení farmáře s zemí a jejich tvrdou prací. Složení používá přední linie k přitahování oka diváka k farmáři.
* Příklad 3:Šéfkuchař v jejich restaurační kuchyni:
* klíčové prvky: Šéfkuchař je obklopen rušnou aktivitou, kuchyňským vybavením a čerstvými ingrediencemi. Osvětlení je dynamické a zdůrazňuje energii a kreativitu kuchyně. Výraz šéfkuchaře je soustředěný a vášnivý.
* Proč to funguje: Prostředí dává pocit každodenního života šéfkuchaře. Fotografie zachytila akci a vytvořila pulzující dynamický obraz.
* Příklad 4:Kovář v jejich dílně:
* klíčové prvky: Kovář je zobrazen v jejich dílně s nástroji, ohněm a nedokončenými pracemi, které je obklopují. Světlo procházející oknem je drsné, ale vytváří zajímavé textury a stíny na tváři a pažích subjektu.
* Proč to funguje: To ukazuje práci a řemeslo kováře. Světlo vytváří atmosféru, která je v souladu s prací.
vii. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* Přeplněné pozadí: Věnujte pozornost pozadí a odstraňte všechny rušivé prvky.
* nepřirozené pózování: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic.
* špatné osvětlení: Použijte osvětlení ve svůj prospěch a vyhýbejte se tvrdým stínům nebo foukaným vrcholům.
* Nedostatek připojení: Nezapomeňte se spojit s předmětem a zachytit jejich osobnost.
* ignorování příběhu: Nezapomeňte vyprávět příběh s portrétem.
viii. Praxe a experimentování:
Nejlepší způsob, jak zlepšit vaše environmentální portrétování, je praktikovat a experimentovat. Vyzkoušejte různá umístění, techniky osvětlení a kompozice. Nebojte se dělat chyby a učit se od nich. A co je nejdůležitější, bavte se a nechte svou kreativitu prosvítat.
Dodržováním těchto tipů a příkladů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které vyprávějí příběhy a zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!