REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, pojďme rozebrat, jak vytvořit ohromující portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Portréty s nízkým klíčem se týkají dramatu, nálady a zvýraznění předmětu jediným, často koncentrovaným světelným zdrojem.

Co je to fotografie s nízkým klíčem?

Než se ponoříme, objasneme. Fotografie s nízkým klíčem zdůrazňuje tmavé tóny. Většina obrázku je tmavá, s omezeným rozsahem světla a stínů. Cílem je vytvořit dramatickou a často záhadnou náladu.

Zde je průvodce krok za krokem:

i. Plánování a příprava:

1. Koncepce a nálada:

* Rozhodněte o příběhu: Jaký pocit chcete sdělit? Melancholická, mocná, tajemná, vážná? To bude informovat o vašich možnostech osvětlení a pózování.

* zvažte svůj předmět: Přemýšlejte o jejich osobnosti a o tom, jak to můžete vyjádřit v estetice s nízkým klíčem.

2. Gear:

* kamera: Bude fungovat DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s manuálními ovládacími prvky. Důležitou věcí je schopnost ovládat vaše nastavení.

* objektiv: Rychlá čočka (jedna se širokým otvorem, jako je f/1,8, f/2,8 nebo dokonce širší) je ideální pro shromažďování světla a vytváření mělké hloubky ostrosti. Ohnisková vzdálenost v rozmezí 50 mm až 85 mm je často lichotivá pro portréty.

* Zdroj světla (nejdůležitější!): To je klíčové. Zde je několik možností:

* studio strobo/flash: Poskytuje největší kontrolu a sílu. Budete potřebovat světelný stojan a modifikátor.

* Speedlight (Hot Shoe Flash): Přenosnější a všestrannější. Vyžaduje lehký stojan a modifikátor pro lepší kvalitu světla.

* kontinuální světlo (LED panel, pracovní světlo): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale často méně silný. Použijte softbox nebo jiný modifikátor.

* přirozené světlo (kontrolováno): Jedno okno nebo dveře mohou fungovat, pokud můžete zablokovat jiné světlo. Toto je nejnáročnější možnost.

* modifikátor světla (klíčové!): To tvaruje a zjemňuje vaše světlo. Vyberte jeden:

* softbox: Vytváří měkké, dokonce i světlo.

* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často méně směrového.

* snoot: Vytváří velmi zaostřený paprsek světla. Skvělé pro hlavní body.

* mřížka: Získává světelný paprsek a zabraňuje rozlití světla.

* dveře stodoly: Umožní vám formovat světlo.

* pozadí: Tmavé pozadí je nezbytná. Černá látka, tmavá stěna nebo dokonce list bude fungovat.

* reflektor (volitelné): Reflektor lze použít k odrazení trochu světla zpět do stínů, ale dávejte pozor, abyste jej nepřehnali. Stříbro nebo bílá jsou dobré možnosti.

* měřič světla (volitelné): Pomáhá vám přesně měřit výstup světla. Není to nezbytné, pokud jste pohodlně pomocí měřiče fotoaparátu.

* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat vaše výstřely ostré, zejména s pomalejšími rychlostmi závěrky.

3. Umístění:

* Vyberte prostor, kde můžete ovládat světlo. Místnost s jedním oknem nebo studiem je ideální. Minimalizovat okolní světlo.

ii. Nastavení scény:

1. umístění na pozadí: Nastavte si tmavé pozadí za předmětem. Ujistěte se, že je dostatečně daleko od vašeho předmětu, abyste se vyhnuli nežádoucím stínům nebo lehkému úniku.

2. umístění světla (klíč!): To je místo, kde dochází k magii. Zde je několik běžných nastavení osvětlení:

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem. To vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Velmi klasické a lichotivé.

* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale stín nosu se nepřipojuje ke stínu na tváři. Měkčí, jemnější vzhled.

* osvětlení motýlů (Paramount osvětlení): Umístěte světlo přímo před předmět, mírně výše. Tím se pod nosem vytváří stín ve tvaru motýla. Často se používá pro výstřely krásy.

* boční osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu vašeho předmětu. To vytváří velmi dramatické stíny a zvýrazňuje jednu stranu obličeje.

3. Power &Distance: Experimentujte se silou vašeho světla a jeho vzdáleností od subjektu. Bližší světlo bude jasnější a vytvoří tvrdší stíny. Dále světlo bude měkčí.

4. testovací záběry: Pořiďte několik zkušebních výstřelů, abyste viděli, jak světlo padá a provádí úpravy. Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním.

iii. Nastavení kamery:

1. režim střelby: Manuál (M) se doporučuje pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat.

2. clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte širší clonu jako f/2,8 nebo f/4. Pro více obličeje použijte užší clonu, jako je f/5,6 nebo f/8.

3. iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.

4. rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice. Jako výchozí bod použijte měřič fotoaparátu, ale nebojte se mírně podexponovat pro skutečný vzhled s nízkým klíčem. Pokud používáte blesk, vaše rychlost závěrky bude obvykle omezena na rychlost synchronizace vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/201 let nebo 1/250 sekundy).

5. Báhová bilance: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho zdroje světla (např. "Flash" pro Flash, "wolfran" pro wolframská světla). Můžete jej také upravit v následném zpracování.

6. Režim měření: Použijte měření spotů nebo měření středově váženého k měřiči z tváře vašeho subjektu. Tím se zajistí, že váš subjekt bude správně vystaven, i když je pozadí tmavé.

7. Focus: Pečlivě se zaměřte na oči.

iv. Pózování a režii:

1. Komunikuje: Jasně sdělte svou vizi svému předmětu. Řekněte jim náladu, kterou se snažíte vytvořit.

2. řeč těla: Zvažte řeč těla, která odpovídá náladě. K celkovému účinku může přispět mírný náklon hlavy, zamyšlený pohled nebo silná, sebevědomá pozice.

3. výrazy obličeje: Podporovat jemné výrazy. Mírný úsměv, brázděný obočí nebo přímý pohled mohou všechny zprostředkovat různé emoce.

4. experiment: Nebojte se experimentovat s různými pozicemi a úhly.

v. Střelba a kontrola:

1. pořizovat spoustu výstřelů: Střílet do výbuchů. Je lepší mít příliš mnoho, než ne dost.

2. Zkontrolujte své obrázky: Pravidelně zkontrolujte své obrázky na zadní straně fotoaparátu a podle potřeby proveďte úpravy vašeho osvětlení, pózování nebo nastavení fotoaparátu. Věnujte pozornost histogramu. Chcete, aby se většina dat posunula doleva (tmavší) strana, ale stále s některými daty ve zvýraznění.

vi. Post-zpracování (editace):

1. RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu, abyste si poskytli největší flexibilitu v následném zpracování.

2. software: Používejte editační software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).

3. základní úpravy:

* expozice: Upravte expozici pro doladění jasu. Mírně podexponování může zvýšit efekt nízkého klíče.

* kontrast: Zvýšit kontrast a zdůraznit stíny a zvýraznění.

* Highlights &Shadows: Upravte hlavní body a stíny tak, aby získaly detaily nebo zvýšily náladu. Ztmacení stínů a mírně redukujících vrcholů často vytváří dramatičtější vzhled.

* Whites &Blacks: Upravte bílé a černé a nastavte celkový tonální rozsah.

* Clarity &Texture: Chcete -li přidat ostrost a detaily, použijte jasnost a texturu.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vysokou ISO.

4. selektivní úpravy:

* odstupňované filtry: Použijte odstupňované filtry k ztmavení pozadí nebo vytvoření viněty.

* úpravy štětců: Pro selektivně rozjasněte nebo ztmavete oblasti obličeje, jako jsou oči nebo rty, použijte sestavovací kartáče.

* Dodge &Burn: Dodge (Lighten) a Burn (ztmavněte) specifické oblasti, aby se světlo dále vyřešilo.

5. Černá a bílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může zvýšit drama a náladu portrétu s nízkým klíčem.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Fotografie s nízkým klíčem provádí praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

* pozorovat: Studujte práci jiných fotografů, kteří se specializují na portréty s nízkým klíčem. Věnujte pozornost jejich technikám osvětlení a pózování.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu.

* méně je více: Při fotografii s nízkým klíčem je méně světla často působivější.

* věnujte pozornost detailům: Podrobnosti jsou důležité. Ujistěte se, že váš předmět je dobře upraven a že jejich oblečení je vhodné pro náladu, kterou se snažíte vytvořit.

* nereexpose COMORELYFORY: Nebojte se mírně podexponovat. To je klíč k dosažení temného, ​​náladového vzhledu portrétu s nízkým klíčem.

* Sledujte hotspoty: Dávejte pozor, abyste na tváři vašeho předmětu nevytvořili hotspoty (nadměrné přeexponované oblasti). V případě potřeby upravte své nastavení osvětlení nebo fotoaparátu.

* Vyčistěte čočku: Zajistěte, aby byl váš objektiv čistý, abyste se vyhnuli nežádoucím světlicím nebo nedokonalostem.

Sledováním těchto kroků a praktikování budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem, které zachycují drama a emoce, které jste po nich. Hodně štěstí!

  1. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  2. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  3. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  4. Jak používat odstupňované filtry neutrální hustoty pro fotografování krajiny

  5. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  6. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  7. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  8. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  9. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  1. Jak střílet s dostupným světlem

  2. 7 odvážných tipů, které vytvoří základ pro vaši pouliční fotografii

  3. 20 co dělat a co nedělat při focení na Měsíc

  4. Vanessa Joy o umění zachytit něčí velký den

  5. Božská proporce:Vyvážení zlatého pravidla

  6. 6 pozadí pro portrétní fotografie, aby vaše snímky vynikly

  7. The Cams of Summer

  8. Jak pořídit složený snímek

  9. Režie kaskadérských kousků pro Green Screen

Fotografické tipy