REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelná malba portrétování je vzrušující směsí fotografie a umění, která vám umožní vytvářet ohromující a jedinečné obrazy. Zde je komplexní průvodce, jak vytvořit jedinečné portréty malby Light Painting:

i. Plánování a příprava:

* koncept:

* téma: Rozhodněte se o tématu nebo náladě. Chystáte se na éterické, futuristické, abstraktní, dramatické nebo něco jiného? To ovlivní vaše barevné volby, techniky malování světla a představu a oděv modelu.

* příběh: Přemýšlejte o vyprávění příběhu nebo vyjadřování emocí prostřednictvím světla a portrétu.

* pozadí: Zvažte pozadí. Může to být cokoli od jednoduchého černého pozadí po zajímavé místo. Pozadí může buď doplnit nebo kontrastovat s malbou světla.

* prvky malby Light: Jaké světelné vzory chcete vytvořit? Kruhy, pruhy, psaní, vzory nebo tvary? Zkoumejte techniky malby světla předem.

* Umístění:

* tma: Čím tmavší, tím lépe. Vnitřní místa jsou ideální, protože můžete světlo ovládat úplně. Venkovní místa mohou fungovat, pokud najdete místo s minimálním okolním světlem.

* Space: Budete potřebovat dostatek prostoru, abyste se pohybovali a malovali se světlem, aniž byste narazili na cokoli.

* Bezpečnost: Ujistěte se, že umístění je bezpečné pro vás i model, zejména za podmínek slabých osvětlení.

* zařízení:

* kamera:

* dslr nebo Mirrorless: Nezbytné pro manuální kontrolu.

* širokoúhlý objektiv: (např. 24 mm, 35 mm) Dobré pro zachycení jak modelu, tak prostředí světla.

* Standardní čočka: (např. 50 mm) všestranný a lze jej použít pro portréty a trochu lehkého malby.

* rychlý čoček clony: (např. f/2,8 nebo širší) umožňuje zachytit více světla a používat nižší nastavení ISO.

* stativ: Absolutně zásadní pro dlouhé expozice.

* Release Release Shutter Release: Při zahájení expozice zabraňuje chvění fotoaparátu. Ideální je uvolnění kabelu nebo bezdrátový dálkový ovladač.

* Zdroje světla:

* baterky: Různé baterky s různými tvary paprsků a barvami. LED baterky s nastavitelným jasem jsou vynikající. Mohou fungovat také malé baterky na klíče.

* LED proužky: Flexibilní a všestranné pro vytváření linek a tvarů. Možnosti napájení baterie jsou nejlepší pro přenositelnost.

* vlákno optické hůlky: Vytvářejte zajímavé textury a vzory.

* el drát (elektroluminiscenční drát): Poskytuje měkké, zářící světlo.

* ocelová vlna (pro spřádání světla): Vytváří dramatické jiskry (použití s ​​extrémní opatrností a bezpečnostními opatřeními!).

* Světelné malířské kartáče/nástroje: Můžete si vytvořit vlastní připojením průsvitných materiálů do baterky nebo použitím komerčně dostupných nástrojů.

* barevné gely: Pomocí těchto svítidel přidejte barvu do svých světelných obrazů.

* Model:

* pózování: Diskutujte o pozicích s vaším modelem předem. Musí být schopni držet se stále pro dlouhé expozice.

* oděv: Tmavé oblečení je obecně nejlepší, protože absorbuje světlo a umožňuje vyniknout světlem. Ale v závislosti na vašem konceptu můžete použít bílé oblečení, které bude odrážet světlo z lehkých obrazů.

* pohodlí: Zajistěte, aby byl model pohodlný a chápe tento proces.

ii. Nastavení kamery:

* režim: Manuál (M)

* clona: f/8 až f/16 (nebo vyšší v závislosti na objektivu) poskytuje dobrou hloubku ostrosti a ostrosti. Experimentujte, abyste zjistili správnou rovnováhu mezi hloubkou pole a citlivosti světla.

* iso: Začněte s nízkým ISO (100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. V případě potřeby se zvýšit, ale zkuste to udržet co nejnižší.

* rychlost závěrky: Režim žárovky (b) je ideální. To vám umožní ovládat expozici ručně. Můžete také použít pevnou rychlost závěrky, například 5 sekund, 10 sekund nebo 30 sekund, v závislosti na množství světelného malby, které budete dělat.

* Focus:

* manuální zaostření: Nejlepší pro podmínky se slabým osvětlením. Před vypnutím světel se zaměřte na model. Můžete použít baterku, která vám pomůže zpočátku zaostřit. Označte zaměření na zem.

* autofokus (se zámkem): Pokud má fotoaparát, použijte automatické zaostření a zaměřte se na model a přejděte na ruční zaostření a zamkněte bod zaostření.

* Balance White: Automatické nebo wolfram (žárovky) může fungovat, ale experimentovat, abyste zjistili, co vám dává nejlepší výsledky. Můžete jej také upravit v následném zpracování.

* Formát obrázku: RAW (pro maximální úpravy flexibility).

iii. Proces malování světla:

1. nastavení: Umístěte fotoaparát na stativ, zatvářejte výstřel a zaměřte se na svůj model. Vypněte všechna světla v místnosti nebo ujistěte, že umístění je co nejtmavší.

2. umístění modelu: Nechte svůj model vzít jejich pózu a zůstat co nejvíce. Dýchání může způsobit mírný pohyb, proto je požádejte, aby se před expozicí zhluboka nadechli a jemně ho drželi.

3. spusťte expozici: Pro zahájení expozice použijte své vzdálené vydání závěrky.

4. Light Painting: To je místo, kde dochází k kreativitě!

* ovládací světlo: Udržujte světlo v pohybu. Čím rychleji se světlo pohybuje, tím slabší se objeví. Čím pomalejší se pohybuje, čím jasnější. Experimentujte s různými rychlostmi a vytvoří různé efekty.

* Světelná vzdálenost: Čím blíže je světlo vůči subjektu, tím jasnější bude. Čím dál dál, stmívač.

* se vyhněte překrývání: Dávejte pozor, abyste nesvítili světlo přímo na obličej modelu příliš dlouho, protože to může způsobit nadměrné expozice a foukané zvýraznění. Světlo můžete použít k jemným osvětlením modelu nebo soustředit malbu světla kolem nich.

* skrýt za modelem: Přesuňte se za modelem při malování, takže na konečném obrázku nebudete viditelný. Noste tmavé oblečení, abyste dále minimalizovali viditelnost.

* experiment: Vyzkoušejte různé zdroje světla, barvy a techniky. Nakreslete tvary, napište slova, vytvářejte vzory nebo jednoduše přidejte pruhy světla.

* barva: Používejte gely nebo barevné světelné zdroje pro různé efekty.

* praxe: Experimentujte s různými technikami malování světla * Před * začnete střílet portrét, abyste získali pocit, jak fungují.

5. ukončit expozici: Jakmile dokončíte malbu světla, použijte vzdálenou závěrku k ukončení expozice.

6. přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Vyhodnoťte efekty expozice, složení a světla. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu a techniky malování světla.

7. Opakování: Opakujte proces a provádějte úpravy, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.

iv. Tipy pro vytváření jedinečných portrétů:

* Použijte šablony: Vystřihněte tvary nebo písmena z kartonu a vytvořte jedinečné vzory světla. Během expozice osvětlí baterku skrz šablonu.

* Spinning Light: Připojte světelný zdroj (např. LED) k řetězci nebo laně a otočte jej a vytvořte kruhy nebo spirály světla.

* fotografie z ocelové vlny: (Extrémně nebezpečné! Vyžaduje pečlivé plánování a bezpečnostní opatření. Zvažte to, dokud nebudete velmi zkušené.) Zabalte ocelovou vlnu do šlehačky, připevněte řetězu k šlehačce, zapálí ocelovou vlnu na ohni a roztočte šlehačku, abyste vytvořili sprchu jisker. Chraňte svůj fotoaparát a model pomocí materiálů odolných proti ohni.

* vrstva více expozic: Vezměte více expozic s různými prvky malby světla a kombinujte je do následného zpracování.

* reflexní povrchy: Začleňte reflexní povrchy, jako jsou zrcadla nebo voda, a vytvořte zajímavé odrazy a světelné vzory.

* negativní prostor: Použijte negativní prostor pro upozornění na model a malbu světla.

* Začlenit rekvizity: K posílení vyprávění a vizuálního zájmu používejte rekvizity jako deštníky, balónky nebo hudební nástroje. Namalujte tyto rekvizity také světlem.

* zaměřit se na výraz: Povzbuďte svůj model, aby vyjádřil emoce a vyprávěl příběh prostřednictvím jejich pozice a výrazu.

* Kombinujte s přirozeným světlem: K přidání jemné záře do obličeje modelu použijte velmi malé množství okolního světla (pokud je přítomen). To je složité, ale může přidat hloubku obrázku.

* následné zpracování:

* korekce barev: Upravte barvy tak, aby se dosáhlo požadované nálady.

* kontrast a jas: Vylepšete kontrast a jas, aby byl lehký malba vyniká.

* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste použili vyšší nastavení ISO.

* vyhýbání se a pálení: Pro selektivně rozjasněte nebo ztmavněte oblasti obrazu.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* odstranit rozptýlení: Odstraňte všechny nežádoucí prvky z obrázku, jako jsou světelné stezky, které nebyly zamýšleny.

v. Bezpečnostní úvahy:

* tma: Při pohybu ve tmě buďte opatrní. Pro navigaci použijte tlumený baterku nebo světlomet.

* ocelová vlna: Pokud používáte ocelovou vlnu, proveďte extrémní opatření k zabránění požárů. Noste oděvy odolné proti ohni, rukavice a ochranu očí. Mějte poblíž kbelík vody nebo hasicí přístroj. Vyberte místo, které je bez hořlavých materiálů.

* Bezpečnost modelu: Zajistěte, aby váš model byl během celého procesu pohodlný a bezpečný. Dejte jim vědět, co očekávat a jak zůstat v bezpečí.

* Bezpečnost vybavení: Zacházejte s zařízením opatrně, zejména za podmínek slabého osvětlení.

* stabilita stativu: Ujistěte se, že váš stativ je stabilní a bezpečný.

Klíč k úspěchu:

* experimentování: Světelná malba je hlavně o experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co se stane.

* trpělivost: Zvládnutí světla vyžaduje čas a trénink. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

* kreativita: Nechte svou fantazii běžet divoce! Neexistují žádné limity, co můžete vytvořit s malbou světla.

* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším modelem.

Dodržováním těchto tipů a pokynů můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty světla, které určitě zapůsobí. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  2. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  3. Jak udělat portréty směny naklonění

  4. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  5. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  6. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  7. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  8. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  9. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  1. 20 úžasných fotografických nabídek a cena 1200 $:Otevřeno pouze 1 týden

  2. Svatební fotografie 101 (část 2)

  3. Jak se naučit fotografovat:6 nejlepších způsobů

  4. Časosběrná fotografie – nad rámec základů

  5. Srovnání – HDR versus odstupňované neutrální hustotní filtry pro krajinářskou fotografii

  6. 8 nápadů pro úžasnou abstraktní fotografii

  7. Pravidlo pravděpodobnosti a co to znamená pro váš film

  8. 8 tipů pro fotografy Mom-a-raz-zo

  9. Nizozemský úhel:Co to je a jak jej používat

Fotografické tipy