Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Tato příručka přesahuje základní portrétování a zaměřuje se na techniky pro vstřikování kreativity a osobnosti do vašich fotografií. Přemýšlejte mimo krabici, experiment a co je nejdůležitější, bavte se!
Fáze 1:Konceptualizace a plánování
1. Brainstorming &Inspiration:
* téma: Jaký příběh chcete vyprávět? Zvažte témata jako:
* emoce: Radost, smutek, touha, tajemství, síla.
* charakter: Excentrický umělec, Warrior, Dream Traveler.
* abstraktní koncepty: Čas, příroda, identita.
* Zdroje inspirace:
* art: Obrazy, sochy, fotografie (minulost a současnost).
* Film &Literature: Scény, postavy, témata.
* hudba: Nálada, texty, album umění.
* Nature: Barvy, textury, světlo.
* každodenní život: Objekty, vzory, situace.
* Vytvořit desku nálady: Shromažďujte obrázky, textury, barvy a slova, která odrážejí vaši vizi. Pinterest je pro to skvělý nástroj.
2. Výběr modelu a spolupráce:
* zvažte své téma: Vyberte si model, jehož vzhled, osobnost a úroveň pohodlí odpovídají vaší vizi.
* Sdělte svůj koncept: Jasně vysvětlete své nápady modelu. Zapojte je do tvůrčího procesu a povzbuzujte jejich vstupy. Přístup pro spolupráci přináší lepší výsledky.
* vydání modelu: Vždy získejte podepsané vydání modelu, pokud máte v plánu používat fotografie komerčně (jejich prodej, vstup do soutěží atd.).
3. Skauting a nastavení umístění:
* umístění, umístění, umístění: Prostředí hraje obrovskou roli.
* venkovní: Parky, lesy, městská krajina, pláže.
* indoor: Studia, opuštěné budovy (se svolením!), Domy, muzea.
* Hodnocení osvětlení: Sledujte světlo v různých denních dobách. Zvažte směr, intenzitu a barvu. Budete muset přinést vlastní osvětlení?
* rekvizity a skříň:
* rekvizity: Objekty, které vylepšují příběh nebo přidávají vizuální zájem. Zvažte ročníky, přírodní prvky nebo abstraktní tvary.
* skříň: Oblečení, doplňky a make -up, které doplňují téma a model. Zvažte barevné palety, textury a siluety.
4. Technické plánování:
* Nastavení fotoaparátu: Clona, rychlost závěrky, ISO. (To budeme podrobněji pokryt později.)
* čočky: Vyberte čočky, které odpovídají vaší vizi.
* širokoúhlý úhel: Pro environmentální portréty a zachycení okolí.
* Standard (50 mm): Univerzální a blízké přirozené vidění.
* teleobjektiv: Pro komprimované perspektivy a mělkou hloubku ostrosti.
* osvětlovací zařízení: Reflektory, difuzory, osvětlení, stroby. Pokud jej nevlastníte, zvažte pronájem vybavení.
* techniky kompozice: (To budeme podrobněji pokryt později.)
Fáze 2:Střelba - oživení vize
1 Udělejte model cítit se pohodlně a sebevědomě. Chat, vtip a poskytujte jasný směr.
2. Mastering Lighting:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo.
* otevřený stín: Poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo a vyhýbá se tvrdým stínům.
* podsvícení: Vytváří měkkou záři kolem předmětu.
* umělé světlo:
* Jedno nastavení světla: Začněte jednoduše. Použijte jediný zdroj světla a experimentujte s umístěním (klíčové světlo, výplňové světlo).
* dvě nastavení světla: Přidejte druhé světlo pro osvětlení výplně nebo ráfku.
* modifikátory: K utváření světla použijte softboxy, deštníky nebo reflektory.
* Techniky kreativního osvětlení:
* barevné gely: Přidejte do svého světla pulzující odstíny.
* Shadow Play: Použijte objekty k obsazení zajímavých stínů na váš předmět.
* bokeh: Vytvořte rozmazané pozadí pomocí zaostřovacích světel.
3. Creative Composition:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k nakreslení oka diváka k subjektu.
* symetrie a vzory: Vytvářejte vizuálně přitažlivé kompozice se symetrií nebo opakujícími se vzory.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy nebo izolace.
* úhly: Experimentujte s různými úhly kamery (nízký úhel, vysoký úhel, úroveň očí).
* Blur Motion Blur: Zachyťte pohyb pomocí pomalé rychlosti závěrky.
4. Experimentování a improvizace:
* Nebojte se odchýlit se od vašeho plánu. Přijměte neočekávané příležitosti a vyzkoušejte nové věci.
* povzbuzujte model k improvizaci. Nechte je volně pohybovat, vyjadřovat se a navrhnout nápady.
* Hrajte s nastavením fotoaparátu. Vyzkoušejte různé clony, rychlosti závěrky a nastavení ISO, abyste dosáhli různých efektů.
* Použijte nekonvenční rekvizity nebo umístění. Přemýšlejte mimo krabici a najděte kreativní způsoby, jak do svých fotografií začlenit neočekávané prvky.
5. odrůda zachycení:
* natočte širokou škálu výstřelů. Detaily, střední střely, široké výstřely.
* zachytit různé pozice a výrazy.
* experimentujte s různými úhly a perspektivami.
* střílet v orientaci portrétu i krajiny.
Fáze 3:následné zpracování a upřesnění
1. Výběr obrázku:
* utracení: Vyberte si nejsilnější obrázky, které nejlépe představují vaši vizi. Buďte nemilosrdní - kvalita nad množstvím!
* zvažte narativní tok: Pokud vyprávíte příběh, vyberte obrázky, které společně vytvoří soudržný příběh.
2. základní úpravy (Lightroom nebo podobné):
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
* Highlights &Shadows: Upravte jas nejdůležitějších bodů a stínů samostatně.
* Balance White: Opravte teplotu barvy obrazu.
* Clarity &Vibrance: Přidejte do obrázku detaily a barvu.
3. kreativní úpravy (photoshop nebo podobné):
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete prvky (používejte střídmě a eticky!).
* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečný nebo snový efekt.
* přidávání textur a překryvů: Překrytí textury (např. Grunge, filmové zrno) nebo vzory pro přidání vizuálního zájmu.
* speciální efekty: K vytvoření jedinečných efektů (např. Úniky světla, zkreslení) použijte filtry nebo pluginy.
* Selektivní ostření: Vytvářejte specifické oblasti obrazu, abyste natáhli oko diváka.
4. výstup a prezentace:
* Uložit ve vysokém rozlišení: Pro tisk uložte jako TIFF nebo vysoce kvalitní JPEG.
* změna velikosti pro web: Snižte velikost obrazu pro online použití.
* Watermark: Přidejte jemný vodoznak, abyste chránili svou práci.
* Sdílejte svou práci: Představte své fotografie na vašem webu, sociálních médiích nebo v portfoliu.
Kreativní techniky vyzkoušet:
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte světelný zdroj k „malování“ ve vzduchu.
* zkreslení objektivu: Použijte objektiv naklonění nebo zkreslete obraz v následném zpracování.
* voda a odrazy: Vytvářejte zajímavé odrazy v kalužích, zrcadlech nebo vodních površích.
* Smoke &Fog: K vytvoření náladové atmosféry použijte kouřové bomby nebo mlhový stroj.
* abstraktní vzory: Zaměřte se na textury, tvary a vzory místo rozpoznatelných subjektů.
klíčové s sebou:
* Plánování je zásadní: Váš proces střelby a úpravy povede promyšlený koncept.
* spolupráce je klíčová: Zapojte svůj model a další kreativy do procesu.
* experimentujte a nebojte se selhat: Zkoušení nových věcí je nezbytné pro růst.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Najděte, co máte rádi, a vytvářejte práci, která odráží vaši jedinečnou vizi.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, které obdivujete a analyzujte, co je úspěšné.
Kreativní portrétní fotografie je cesta průzkumu a sebevyjádření. Dodržováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit obrázky, které jsou krásné a smysluplné. Hodně štěstí!