i. Plánování a příprava:Transformace garáže
* vyčistěte nepořádek: Nejdůležitější krok! Odstraňte cokoli zbytečného. To zahrnuje nástroje, automobily, krabice atd. Chcete čisté, přehledný pozadí.
* Clean and Neutralize: Zametejte, mop a otřete povrchy. Zvažte zakrytí stěn s velkými listy černé nebo bílé papíry nebo tkaniny pro čistší a kontrolovanější pozadí. Prostá tmavě šedá zeď může také fungovat dobře.
* černá je váš přítel: Černá tkanina (plstěná, sametová nebo dokonce podložka) je vynikající pro absorpci světla a vytváření stínů. Zakryjte jej za vaším subjektem, použijte jej k označení světla nebo jej dokonce použijte k vytvoření malé uzavřené oblasti. Je to levné a univerzální.
* zvažte jednoduché pozadí:
* bezproblémový papír: Vytváří čistý a profesionální vzhled. Lze zavěsit ze stojanu nebo z garážového stropu.
* Fabric Backdrop: Muslin nebo plátno je cenově dostupné a lze jej zahalit nebo zavěsit. Vrásky mohou přidat texturu.
* garážová zeď: Pokud máte relativně obyčejnou garážovou zeď, použijte ji! Přijměte svou texturu nebo ji namažte neutrální barvou.
* Power Up: Ujistěte se, že máte dostatek elektrických zásuvek a prodlužovacích kabelů, abyste mohli bezpečně přizpůsobit osvětlovací zařízení.
* nejprve bezpečnost: Mějte na paměti elektrické šňůry a potenciální nebezpečí zakopnutí. Zajistěte vše, abyste zabránili nehodám.
* Teplota: Garáže mohou být studené nebo horké. Zvažte ohřívač prostoru nebo ventilátor, abyste udrželi váš předmět pohodlný.
ii. Osvětlení je klíčové:Vytváření dramatu
* porozumět světlu: Dramatické portréty se spoléhají na kontrast mezi světlem a stínem. Zjistěte o různých technikách osvětlení:
* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti klíčovému světlu. Klasické a lichotivé.
* LOOP Lighting: Klíčové světlo je mírně umístěno na stranu subjektu a vytváří malý stín nosu na tváři.
* Split osvětlení: Dělí obličej na polovinu světlem a stínem. Velmi dramatické a často používané pro mužské subjekty.
* osvětlení motýlů: Světlo je umístěno přímo před a nad předmětem a vytváří pod nosem stín ve tvaru motýlů.
* Zdroje světla: Nepotřebujete drahá světla studia, ale mít určitou kontrolu je zásadní.
* přirozené světlo (náročné, ale možné): Použijte garážová vrata jako velký softbox. Ovládejte světlo otevřením částečně nebo pomocí reflektorů a difuzorů. Konzistence je však hlavním problémem.
* Speedlights (bliká): Cenově dostupné a univerzální. Budete potřebovat způsob, jak je spustit mimo kameru (nejlépe jsou rozhlasové spouštěče).
* stroby (studio bliká): Výkonnější a nabízejí konzistentnější výstup než rychlé světlomety.
* kontinuální světla: LED panely jsou dobrou volbou. Je snazší vidět účinek světla v reálném čase, ale obecně méně silné než záblesky.
* Základní modifikátory osvětlení:
* softbox: Vytváří měkké, dokonce i světlo. Nezbytné pro lichotivé portréty.
* deštník: Další způsob, jak rozptýlit světlo. Přenosnější než softboxy, ale méně přesné.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt a vyplňuje ve stínu. Jednoduchá bílá pěnová deska funguje skvěle. Stříbrné reflektory poskytují jasnější a kontrastičtější výplň.
* dveře stodoly: Umožněte ovládat směr a rozlití světla.
* gobo (cookie): Vzorovaný objekt umístěný před světlem pro projektování stínů. Přidává zájem o pozadí.
* typické dramatické nastavení osvětlení (začněte s tím):
1. klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Umístěte ji na stranu a mírně před předmět, upravený softbox nebo deštníkem.
2. výplně: Reflektor nebo druhé, méně výkonné světlo (nižší napájecí světl nebo reflektor). Umístěte se naproti klíčovému světlu pro vyplnění stínů. Nevyvolávejte klíčové světlo; Cílem je jemná redukce stínu, nikoli úplná eliminace.
3. na pozadí (volitelné): Světlo nasměrovalo na pozadí, aby se vytvořilo oddělení a zájem. Pomocí gelu přidejte barvu. Za předmětem můžete použít malé rychlé světla skryté.
4. vlasy světlo (volitelné): Světlo umístěné za předmětem, aby se vlasy oddělily od pozadí.
* experiment!: Nebojte se vyzkoušet různé osvětlovací pozice a modifikátory. Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář vašeho předmětu.
iii. Pózování a složení
* jasně komunikujte: Veďte svůj předmět s jasnými a pozitivními pokyny. Aby se cítili pohodlně.
* úhel je všechno: Experimentujte s různými úhly. Mírné střílení shora může být lichotivé.
* věnujte pozornost rukama: Ruce mohou být rušivé, pokud nejsou pózovány dobře. Nechte svůj subjekt uvolnit ruce, nebo jim dejte něco, co by držely.
* pohled: Směr pohledu vašeho subjektu může drasticky změnit náladu portrétu. Přímý oční kontakt může být silný, zatímco odvrácení vzdáleného může vytvořit pocit tajemství nebo introspekce.
* Použijte techniky kompozice:
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky portrétu podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rozděluje rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a dramatu.
iv. Nastavení a střelba kamery
* Shoot in Raw: Poskytuje vám nejvíce flexibilitu v následném zpracování.
* clona: Použijte široký otvor (např. F/2,8, f/4) pro mělkou hloubku pole, rozmazání pozadí a izolovat váš předmět.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla. S Flash to většinou řídí expozici * pozadí *, protože doba trvání blesku je velmi rychlá. Začněte na 1/200. sekundy (nebo cokoli je rychlost synchronizace vašeho fotoaparátu).
* Focus: Zaměřte se na oči! Ostré oči jsou nezbytné pro přesvědčivý portrét. Použijte jednobodové automatické zaostření a umístěte zaostřovací bod přímo na oko nejblíže k fotoaparátu.
* Shoot Tethered (volitelné): Připojte fotoaparát k počítači a při fotografování zobrazíte obrázky na větší obrazovce. To vám umožní provést přesnější úpravy osvětlení a pózování.
v. Postrážení:Posílení dramatu
* software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslové standardy. Capture One je další vynikající volbou.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického pocitu.
* Zdůraznění a stíny: Vylaďte vrcholy a stíny pro ovládání světla na obrázku.
* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* místní úpravy:
* vyhýbání se a pálení: Odlehčete (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste vyřezali světlo a vylepšili detaily. Skvělé pro zvýraznění lícních kostí nebo vytváření záběrů v očích.
* radiální filtr: K zatemnění okrajů obrázku použijte radiální filtr a přitáhněte oko diváka k subjektu.
* třídění barev:
* Černobílá konverze: Klasický způsob, jak vytvořit dramatické portréty. Experimentujte s různými barevnými filtry pro ovládání tonálního rozsahu.
* TONING: Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům.
* ostření: Pro zvýšení podrobností použijte jemné množství ostření.
* retušování (volitelné): Odstraňte vady, změkčte pokožku a zdokonalujte celkový vzhled. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali!
tipy pro přidání do dramatu:
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje náladu a styl portrétu. Tmavší barvy se často hodí k dramatu.
* make -up: Obrysování může zlepšit rysy obličeje a vytvářet dramatičtější stíny.
* rekvizity: Používejte rekvizity střídmě a pouze tehdy, pokud přidají k příběhu portrétu.
* výrazy: Povzbuďte svůj předmět, aby zprostředkoval konkrétní emoce nebo pocit.
* úhly: Úhly kamery s nižšími nebo vyššími kamerami mohou vytvářet různé perspektivy a přidat k dramatu.
* zrno: Přidání malého množství filmového obilí může portrét poskytnout klasičtější a umělenější vzhled.
* vigNetting: Mírná viněta může pomoci zaměřit pozornost na toto téma.
v souhrnu:
Vytváření dramatických portrétů ve vaší garáži je o ovládání světla, pózování a následné zpracování. Pečlivým plánováním nastavení, zvládnutí základních technik osvětlení a pomocí následného zpracování pro zvýšení nálady můžete svou garáž transformovat v podmanivé portrétní studio. Nebojte se experimentovat, poučit se ze svých chyb a bavte se! Hodně štěstí!