i. Pochopení základních konceptů:
* síla stínů: Video by zdůraznilo, že stíny nejsou jen * nepřítomností * světla; Jsou to * prvek * designu. Vytvářejí náladu, zvýrazňují formu a selektivně skrývají nebo odhalují detaily. Správné stíny evokují emoce a intriky.
* dramatické osvětlení: Tento styl používá vysoký kontrast. To znamená významný rozdíl mezi nejjasnějšími oblastmi a nejtemnějšími stíny. Nejde o to ani o lichotivém světle; Jde o zdůraznění tvaru a textury prostřednictvím výrazných rozdílů.
* záměrnost: Stíny nejsou náhodné. * Řídíte je * je prostřednictvím umístění světla, umístění předmětu a modifikátory (jako jsou vlajky, scrims a gobos).
ii. Zařízení a nastavení:
* kamera: Každá kamera s ručním režimem bude fungovat (DSLR, zrcadlová, dokonce i dobrý smartphone). Potřebné klíčové funkce:
* Manuální režim (M): Pro přesnou kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* syrové střelby: Umožňuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* objektiv: Užitečný je univerzální čočka. Pro portréty se často doporučuje prvotřídní čočka (50 mm, 85 mm). Ohnisková vzdálenost ovlivní perspektivu a kompresi.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo (sluneční světlo): Může fungovat krásně, zejména pokud to dokážete ovládat (např. Umístěním okna pomocí žaluzií). Budete muset zvážit denní dobu (zlatá hodina, drsné polední slunce).
* umělé světlo (Speedlight/Strobe): Konzistentnější a kontrolovatelnější. Jediné světlo je často dostačující pro dramatické stíny. Zvažte světelný stojan pro umístění svého světla.
* nepřetržité osvětlení (LED panely): Může být užitečné pro začátečníky, protože můžete vidět stíny, jak se vytvářejí.
* modifikátory (nezbytné pro tvarování světla):
* vlajky (černá látka nebo desky): Používá se k blokování nebo „vlajku“ světlo, vytváření hlubších stínů nebo zabránění úniku do oblastí, které chcete tmavé. Možnosti DIY jsou v pořádku (foamcore, lepenka).
* scrims (průsvitná textilie): Změkněte světlo a vytvořte méně drsné stíny.
* gobos (cookie): Používá se k projektování vzorů světla a stínu. Může být stejně jednoduché jako lepenka s tvary vyříznuty.
* reflektory (bílé nebo stříbrné): Může odrazit světlo zpět do stínovaných oblastí, ale buďte opatrní, abyste drama úplně nevylučovali. Používat střídmě.
* pozadí: Jednoduché, tmavé pozadí je často nejlepší zdůraznit předmět a stíny. Černá látka, tmavá zeď nebo dokonce jen stínovaný roh může fungovat.
iii. Techniky a pracovní postup (toto by bylo jádro videa):
1. umístění světla:
* boční osvětlení: Klasická technika. Umístěte světlo na jednu stranu subjektu. To vytváří silné stíny na opačné straně a vyřezávají obličej a tělo. Čím extrémnější je boční úhel, tím dramatičtější jsou stíny.
* podsvícení: Umístěte světlo * za * předmět, vytvořte ráfkovou světlo nebo siluetu. Subjekt bude z velké části ve stínu.
* nejvyšší osvětlení (nahoře): Může vytvářet dramatické stíny pod očima, nosem a bradou. To může být nelichotivé, pokud není pečlivě kontrolováno.
* nízké osvětlení (níže): Může vytvořit znepokojivý nebo dramatický vzhled. Přemýšlejte o „osvětlení táboráku“.
2. Shadow Shaping:
* pomocí příznaků: Umístěte vlajku (černá deska) naproti vašemu zdroji světla. Tím se ztmavne stíny na opačné straně subjektu, což zvyšuje kontrast. Experimentujte s vzdáleností vlajky od subjektu, abyste ovládali hustotu stínu.
* pomocí gobos: Vystřihněte vzory z kartonu nebo foamcore a umístěte je mezi váš zdroj světla a předmětem. To bude promítat zajímavé stíny na předmět a pozadí. Pomyslete na benátské slepé vzory nebo stíny listů.
* vzdálenost světla: Pohyb světla blíže k subjektu zvyšuje zdroj světla relativně větší a stíny měkčí. Pohyb světla dále zmenší zdroj světla relativně menší a stíny těžší.
* Light Falloff: Pochopení toho, jak se intenzita světla snižuje se vzdáleností, je zásadní. Tomu se říká Light Falloff. Inverzní čtvercový zákon uvádí, že intenzita světla je nepřímo úměrná čtverci vzdálenosti. To znamená, že se intenzita světla rychle snižuje, když se pohybujete dále od zdroje světla.
3. pózujte:
* Zvažte světlo a stíny: Nasměrujte předmět tak, aby otočil hlavu nebo tělo tak, aby interagovalo se světlem a stíny. Mírný obrat může dramaticky změnit stínové vzory na obličeji.
* výrazy obličeje: Výraz modelu by měl doplňovat náladu vytvořenou stíny. Intenzivní, promyšlené nebo záhadné výrazy často fungují dobře.
* ruce: Použijte ruce k vytvoření více stínů nebo k rámu obličeje.
4. Nastavení fotoaparátu (manuální režim je klíčový!):
* clona (f-stop): Vyberte si clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělčí hloubku pole, rozmazávají pozadí a zdůrazní subjekt. U užších otvorů (např. F/8, f/11) vám poskytnou větší hloubku pole.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte expozici. Použijte rychlejší rychlost závěrky za jasných podmínek nebo pomalejší rychlosti závěrky při slabém světle. Mějte na paměti chvění fotoaparátu, zejména při pomalejších rychlostech závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice. Dobrým výchozím bodem je ISO 100 nebo 200.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé pro váš zdroj světla. Použijte automatické vyvážení bílé bílé (AWB) nebo jej ručně nastavte na wolfram, denní světlo nebo blesk v závislosti na vaší světelné situaci. Střelba v RAW vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
5. po zpracování (editace):
* úpravy kontrastu: Vylepšete kontrast pro další definování stínů a zvýraznění.
* vyhýbání se a pálení: Selektivně odlehčte (dodge) nebo zatemňte specifické oblasti (popáleniny), abyste doladili stíny a zvýraznění.
* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může vylepšit drama a zaměřit se na tóny a textury.
* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili detaily, ale buďte opatrní, abyste se nedostali.
* třídění: Přidejte konkrétní barevnou třídu nebo tonalitu pro zvýšení vzhledu.
iv. Tipy a odstraňování problémů (pravděpodobně ve videu):
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi, modifikátory a pózy.
* věnujte pozornost detailům: Nejmenší úpravy umístění nebo pózování světla mohou mít velký dopad na konečný obrázek.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci získat přesné expozice, zejména při používání umělého světla.
* Sledujte hotspoty: Ujistěte se, že vaše vrcholy nejsou vyfukovány (nadměrně exponované).
* zkontrolujte svůj histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. Použijte jej k zajištění toho, že máte dobrou škálu tónů a že neořezáte zvýraznění nebo stíny.
v. Příklady a inspirace (klíč k dobrému videu):
Video by představilo různé příklady dramatických stínových portrétů a zdůraznilo techniky použité k jejich vytvoření. Pravděpodobně by analyzovala různá nastavení osvětlení a vysvětlila by myšlenkový proces za každým obrázkem.
Stručně řečeno, dobrý video tutoriál o vytváření dramatických portrétů se stínovou fotografií by pokrýval následující:
* porozumění principům světla a stínu.
* Výběr správného vybavení.
* techniky masteringu osvětlení (umístění, modifikátory).
* Vedení subjektu pro efektivní pózování.
* Nastavení příslušných nastavení kamery.
* rafinace obrázku v následném zpracování.
* poskytování praktických tipů a rady ohledně řešení problémů.
* představení inspirativních příkladů.
Tento komplexní obrys by měl poskytnout dobré pochopení toho, co lze očekávat a jak přistupovat k učení tohoto fotografického stylu. Hodně štěstí a bavte se!