REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

Použití úhlu světla je rozhodující dovedností u lidí lidí, protože dramaticky ovlivňuje náladu, tvar a celkový dopad vašich portrétů. Zde je návod, jak manipulovat s úhlem světla a přidat do svých obrázků „punč“:

1. Pochopení základních úhlů osvětlení:

* přední osvětlení: Zdroj světla je přímo před subjektem.

* Pros: Flattens funkce, minimalizuje stíny, dobré pro dokonce i tóny pokožky (pokud jsou rozptýleny). Může být dobré pro čisté a jasné portréty.

* nevýhody: Může vypadat ploché a nezajímavé, pokud se to neuskuteční opatrně. Nevytváří moc rozměru. Obecně se vyhněte přímému, tvrdému přednímu osvětlení.

* boční osvětlení (úhel 45 stupňů): Zdroj světla je pod úhlem 45 stupňů k subjektu.

* Pros: Vytváří stíny, které definují rysy obličeje, přidávají hloubku a dimenzi, zdůrazňuje texturu. Skvělý výchozí bod pro mnoho portrétů.

* nevýhody: Může být nelichotivé, pokud není rozptýleno, nebo pokud je tvář subjektu asymetrická. Potřebuje pečlivé vyvážení, aby se zabránilo tvrdým stínům.

* boční osvětlení (úhel 90 stupňů): Zdroj světla je přímo na stranu subjektu.

* Pros: Zdůrazňuje texturu, vytváří silný kontrast, přidává drama.

* nevýhody: Může být velmi drsný, vytváří efekt rozdělení osvětlení (jedna strana osvětlená, jedna strana ve stínu), což nemusí být všeobecně lichotivé. Vyžaduje pečlivé zvážení rysů subjektu.

* zpět osvětlení: Světelný zdroj je za předmětem.

* Pros: Vytváří halo efekt kolem subjektu, odděluje je od pozadí, může vytvořit krásné siluety.

* nevýhody: Tvář subjektu je často ve stínu, může být obtížné vystavit správně (potřebuji měřič pro obličej nebo použít Flight Flash).

* top osvětlení: Zdroj světla je přímo nad subjektem.

* Pros: Může na obličej vytvořit zaostřené světlo.

* nevýhody: Může vytvářet nelichotivé stíny pod očima a nosem („Raccoon Eyes“). Často vyžaduje výplň ke změkčení stínů. Obecně méně lichotivé.

* spodní osvětlení: Zdroj světla je pod subjektem.

* Pros: Vytváří strašidelný nebo nepřirozený účinek (zřídka se používá pro lichotivé portréty).

* nevýhody: Nepřirozené a často nelichotivé.

2. Techniky pro přidání punče:

* Použijte boční osvětlení pro drama a dimenzi: Boční osvětlení je vaším nejlepším přítelem pro přidání úderu. Stíny, které vytváří, definují roviny obličeje, takže je to vypadat trojrozměrnější. Experimentujte s pohybem zdroje světla mírně dopředu nebo dozadu, abyste upravili stínové vzory.

* Příklad: Umístěte svůj předmět poblíž okna, mírně nakloněný ke světlu. Sledujte, jak se stíny mění při otáčení.

* Osvětlení ráfku pro separaci a záře: Umístěte svůj zdroj světla za předmětem a vytvořte ráfkové světlo nebo halo. To odděluje subjekt od pozadí a přidává pocit magie.

* Příklad: Ve studiu umístěte západ za předmětem zaměřeným na jejich hlavu a ramena. Vystavte obličej a nechte pozadí mírně vyhodit.

* Poznámka: Možná budete muset použít reflektor nebo vyplnit Flash k rozjasnění obličeje.

* Chiaroscuro osvětlení (vysoký kontrast): Tato technika, inspirovaná renesančními obrazy, používá silné kontrasty mezi světlem a stínem k vytvoření dramatických a náladových obrazů. Často zahrnuje jediný soustředěný zdroj světla a hluboké stíny.

* Příklad: Použijte malý softbox nebo kosmetickou misku narušenou na jednu stranu obličeje a nechte stíny dramaticky padat přes druhou stranu.

* tvrdé světlo vs. měkké světlo:

* tvrdé světlo: Vytvořeno malými zdroji světelných zdrojů nebo přímým slunečním světlem. Vytváří silné, definované stíny a zdůrazňuje texturu. Přidává syrový, nervózní pocit. Na některých typech pleti může být nelichotivé.

* měkké světlo: Vytvořeno velkými světelnými zdroji (jako softboxy, deštníky nebo zatažené nebe). Vytváří měkké, postupné stíny a vyvolává tóny pleti. Lichotivější pro většinu lidí.

* přidat punč: Tvrdé světlo můžete selektivně použít ke zvýraznění konkrétních oblastí nebo textur, ale mít na paměti celkový účinek.

* pomocí reflektorů a vyplňte Flash:

* reflektory: Odskočte světlo do stínů, abyste je změnili a přidali detaily. Stříbrné reflektory poskytují světlý, specular reflexe, zatímco bílé nebo zlaté reflektory poskytují měkčí a teplejší výplň.

* vyplňte flash: K vyplnění stínů a snížení kontrastu použijte záblesk při nastavení nízkého výkonu. To může být zvláště užitečné v podsvícených situacích. Skákání záblesku ze stropu nebo zdi jej rozptýlí a vytvoří přirozenější vzhled.

* věnujte pozornost záběrům: Slights (odrazy zdroje světla v očích) jsou zásadní. K portrétu přidávají život a jiskru. Ujistěte se, že záchytné světlomety jsou přítomny a atraktivně umístěny v očích.

* směrovost světla: Přemýšlejte o tom, kam chcete, aby se diváka stalo. Zdůrazněte nejdůležitější rysy (oči, ústa atd.) Namířením světla k nim.

* inverzní čtvercový zákon: Pochopení toho je zásadní při práci s umělým světlem. Intenzita světla se snižuje se zvyšováním čtverce vzdálenosti. To znamená, že i malé změny ve vzdálenosti mezi zdrojem světla a subjektem mohou mít významný dopad na množství světla na ně.

3. Praktické příklady a úvahy:

* venkovní portréty:

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje krásné, teplé a rozptýlené světlo, které je velmi lichotivé pro portréty.

* zatažené dny: Poskytujte měkké, dokonce i světlo, ale může postrádat kontrast. Pomocí reflektoru přidejte nějaký úder.

* drsné sluneční světlo: Pokud je to možné, vyvarujte se střílení na přímém slunečním světle. Najděte otevřený odstín (stín, který je osvětlen otevřenou oblohou) nebo použijte difuzor ke změkčení světla. Zvažte podsvícení s reflektorem naplněným obličejem.

* Studio portréty:

* One-Light Setup: Zvládnutí jediného zdroje světla vás naučí hodně o světle a stínu.

* Nastavení dvou osvětlení: Použijte jedno světlo jako své hlavní světlo a druhé jako výplňové světlo nebo ráfkové světlo.

* nastavení tří světů: Přidává větší kontrolu nad vrcholy a stíny, což umožňuje složitější vzorce osvětlení.

* Práce s vaším předmětem:

* je ve vztahu ke světlu. Nebojte se je pohybovat kolem, dokud nenajdete nejvíce lichotivý úhel.

* sdělit svou vizi. Dejte jim vědět, čeho se snažíte dosáhnout a proč provádíte určité úpravy.

* mějte na paměti jejich vlastnosti. Při výběru úhlu osvětlení zvažte jejich tvar obličeje, texturu kůže a jakékoli asymetrie.

* Experimentujte a naučte se: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o osvětlení, je experimentovat. Pořiďte spoustu fotografií, analyzujte své výsledky a provádějte úpravy. Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

Klíčové s sebou pro přidání punče:

* objetí stínů: Stíny nejsou váš nepřítel; Jsou to, co vytváří hloubku a dimenzi.

* ovládat světlo: Naučte se, jak manipulovat s světlem a vytvořit požadovaný efekt.

* věnujte pozornost detailům: Malé úpravy v úhlu osvětlení mohou mít velký rozdíl.

* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete na vidění a používání světla.

Pochopením těchto principů a praktikováním těchto technik můžete použít úhel světla k vytvoření portrétů, které jsou dynamické, poutavé a plné „úderu“. Hodně štěstí!

  1. Jak pořizovat lepší fotografie z divoké zvěře:Nejprve buďte přírodovědným lékařem

  2. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  3. 8 Společných chyb v oblasti krajiny (+ jak je opravit)

  4. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  5. Jak vytvořit ohromující časosběr – dokonce i v měnícím se světle

  6. Natáčení Obiloviny Komerční Doma

  7. Jak střílet krajinu při západu slunce

  8. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  9. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  1. Nabídka fotografování Černý pátek a Cyber ​​Monday

  2. Jak používat fotoaparát Canon jako webovou kameru (DSLR/bezzrcadlovka)

  3. Rozpoznání dobrého světla pro fotografování přírody

  4. Jak se zbavit dokonalosti ve fotografii

  5. Jak porozumět vědě o fotografii a technickým podmínkám pro zvládnutí tonality obrazu

  6. Fotografování jídla:Od momentek ke skvělým snímkům (recenze knihy)

  7. 6 tipů pro úžasnou abstraktní fotografii (+ příklady)

  8. Post-processing:závěrečná fáze studiové produktové fotografie

  9. Noční stvoření Traera Scotta

Fotografické tipy