REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

Použití úhlu světla je rozhodující dovedností u lidí lidí, protože dramaticky ovlivňuje náladu, tvar a celkový dopad vašich portrétů. Zde je návod, jak manipulovat s úhlem světla a přidat do svých obrázků „punč“:

1. Pochopení základních úhlů osvětlení:

* přední osvětlení: Zdroj světla je přímo před subjektem.

* Pros: Flattens funkce, minimalizuje stíny, dobré pro dokonce i tóny pokožky (pokud jsou rozptýleny). Může být dobré pro čisté a jasné portréty.

* nevýhody: Může vypadat ploché a nezajímavé, pokud se to neuskuteční opatrně. Nevytváří moc rozměru. Obecně se vyhněte přímému, tvrdému přednímu osvětlení.

* boční osvětlení (úhel 45 stupňů): Zdroj světla je pod úhlem 45 stupňů k subjektu.

* Pros: Vytváří stíny, které definují rysy obličeje, přidávají hloubku a dimenzi, zdůrazňuje texturu. Skvělý výchozí bod pro mnoho portrétů.

* nevýhody: Může být nelichotivé, pokud není rozptýleno, nebo pokud je tvář subjektu asymetrická. Potřebuje pečlivé vyvážení, aby se zabránilo tvrdým stínům.

* boční osvětlení (úhel 90 stupňů): Zdroj světla je přímo na stranu subjektu.

* Pros: Zdůrazňuje texturu, vytváří silný kontrast, přidává drama.

* nevýhody: Může být velmi drsný, vytváří efekt rozdělení osvětlení (jedna strana osvětlená, jedna strana ve stínu), což nemusí být všeobecně lichotivé. Vyžaduje pečlivé zvážení rysů subjektu.

* zpět osvětlení: Světelný zdroj je za předmětem.

* Pros: Vytváří halo efekt kolem subjektu, odděluje je od pozadí, může vytvořit krásné siluety.

* nevýhody: Tvář subjektu je často ve stínu, může být obtížné vystavit správně (potřebuji měřič pro obličej nebo použít Flight Flash).

* top osvětlení: Zdroj světla je přímo nad subjektem.

* Pros: Může na obličej vytvořit zaostřené světlo.

* nevýhody: Může vytvářet nelichotivé stíny pod očima a nosem („Raccoon Eyes“). Často vyžaduje výplň ke změkčení stínů. Obecně méně lichotivé.

* spodní osvětlení: Zdroj světla je pod subjektem.

* Pros: Vytváří strašidelný nebo nepřirozený účinek (zřídka se používá pro lichotivé portréty).

* nevýhody: Nepřirozené a často nelichotivé.

2. Techniky pro přidání punče:

* Použijte boční osvětlení pro drama a dimenzi: Boční osvětlení je vaším nejlepším přítelem pro přidání úderu. Stíny, které vytváří, definují roviny obličeje, takže je to vypadat trojrozměrnější. Experimentujte s pohybem zdroje světla mírně dopředu nebo dozadu, abyste upravili stínové vzory.

* Příklad: Umístěte svůj předmět poblíž okna, mírně nakloněný ke světlu. Sledujte, jak se stíny mění při otáčení.

* Osvětlení ráfku pro separaci a záře: Umístěte svůj zdroj světla za předmětem a vytvořte ráfkové světlo nebo halo. To odděluje subjekt od pozadí a přidává pocit magie.

* Příklad: Ve studiu umístěte západ za předmětem zaměřeným na jejich hlavu a ramena. Vystavte obličej a nechte pozadí mírně vyhodit.

* Poznámka: Možná budete muset použít reflektor nebo vyplnit Flash k rozjasnění obličeje.

* Chiaroscuro osvětlení (vysoký kontrast): Tato technika, inspirovaná renesančními obrazy, používá silné kontrasty mezi světlem a stínem k vytvoření dramatických a náladových obrazů. Často zahrnuje jediný soustředěný zdroj světla a hluboké stíny.

* Příklad: Použijte malý softbox nebo kosmetickou misku narušenou na jednu stranu obličeje a nechte stíny dramaticky padat přes druhou stranu.

* tvrdé světlo vs. měkké světlo:

* tvrdé světlo: Vytvořeno malými zdroji světelných zdrojů nebo přímým slunečním světlem. Vytváří silné, definované stíny a zdůrazňuje texturu. Přidává syrový, nervózní pocit. Na některých typech pleti může být nelichotivé.

* měkké světlo: Vytvořeno velkými světelnými zdroji (jako softboxy, deštníky nebo zatažené nebe). Vytváří měkké, postupné stíny a vyvolává tóny pleti. Lichotivější pro většinu lidí.

* přidat punč: Tvrdé světlo můžete selektivně použít ke zvýraznění konkrétních oblastí nebo textur, ale mít na paměti celkový účinek.

* pomocí reflektorů a vyplňte Flash:

* reflektory: Odskočte světlo do stínů, abyste je změnili a přidali detaily. Stříbrné reflektory poskytují světlý, specular reflexe, zatímco bílé nebo zlaté reflektory poskytují měkčí a teplejší výplň.

* vyplňte flash: K vyplnění stínů a snížení kontrastu použijte záblesk při nastavení nízkého výkonu. To může být zvláště užitečné v podsvícených situacích. Skákání záblesku ze stropu nebo zdi jej rozptýlí a vytvoří přirozenější vzhled.

* věnujte pozornost záběrům: Slights (odrazy zdroje světla v očích) jsou zásadní. K portrétu přidávají život a jiskru. Ujistěte se, že záchytné světlomety jsou přítomny a atraktivně umístěny v očích.

* směrovost světla: Přemýšlejte o tom, kam chcete, aby se diváka stalo. Zdůrazněte nejdůležitější rysy (oči, ústa atd.) Namířením světla k nim.

* inverzní čtvercový zákon: Pochopení toho je zásadní při práci s umělým světlem. Intenzita světla se snižuje se zvyšováním čtverce vzdálenosti. To znamená, že i malé změny ve vzdálenosti mezi zdrojem světla a subjektem mohou mít významný dopad na množství světla na ně.

3. Praktické příklady a úvahy:

* venkovní portréty:

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje krásné, teplé a rozptýlené světlo, které je velmi lichotivé pro portréty.

* zatažené dny: Poskytujte měkké, dokonce i světlo, ale může postrádat kontrast. Pomocí reflektoru přidejte nějaký úder.

* drsné sluneční světlo: Pokud je to možné, vyvarujte se střílení na přímém slunečním světle. Najděte otevřený odstín (stín, který je osvětlen otevřenou oblohou) nebo použijte difuzor ke změkčení světla. Zvažte podsvícení s reflektorem naplněným obličejem.

* Studio portréty:

* One-Light Setup: Zvládnutí jediného zdroje světla vás naučí hodně o světle a stínu.

* Nastavení dvou osvětlení: Použijte jedno světlo jako své hlavní světlo a druhé jako výplňové světlo nebo ráfkové světlo.

* nastavení tří světů: Přidává větší kontrolu nad vrcholy a stíny, což umožňuje složitější vzorce osvětlení.

* Práce s vaším předmětem:

* je ve vztahu ke světlu. Nebojte se je pohybovat kolem, dokud nenajdete nejvíce lichotivý úhel.

* sdělit svou vizi. Dejte jim vědět, čeho se snažíte dosáhnout a proč provádíte určité úpravy.

* mějte na paměti jejich vlastnosti. Při výběru úhlu osvětlení zvažte jejich tvar obličeje, texturu kůže a jakékoli asymetrie.

* Experimentujte a naučte se: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o osvětlení, je experimentovat. Pořiďte spoustu fotografií, analyzujte své výsledky a provádějte úpravy. Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

Klíčové s sebou pro přidání punče:

* objetí stínů: Stíny nejsou váš nepřítel; Jsou to, co vytváří hloubku a dimenzi.

* ovládat světlo: Naučte se, jak manipulovat s světlem a vytvořit požadovaný efekt.

* věnujte pozornost detailům: Malé úpravy v úhlu osvětlení mohou mít velký rozdíl.

* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete na vidění a používání světla.

Pochopením těchto principů a praktikováním těchto technik můžete použít úhel světla k vytvoření portrétů, které jsou dynamické, poutavé a plné „úderu“. Hodně štěstí!

  1. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  2. Chcete vyzkoušet krajinnou fotografii? Zde je to, co potřebujete vědět o čočkách před vybavením

  3. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  4. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  5. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  6. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  7. Jak fotografovat a upravovat fotografie interiéru

  8. Jak efektivně využívat přední linie ve fotografování krajiny

  9. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  1. 10 skvělých dárků pro fotografy jídla pod 50 $

  2. Jak vytvořit portfolio cestovní fotografie

  3. 10 tipů pro ohromující fotografování hlavy (v roce 2022)

  4. 5 tipů pro lepší fotografování krajiny s dlouhou expozicí

  5. 6 tipů pro životní styl novorozenecké fotografie

  6. Sony oznamuje řadu videokamer pro rok 2009

  7. Jak fotit vertikální panoramata (Vertoramas)

  8. Význam barev ve fotografii:Rozhovor s Mitchellem Kanashkevichem

  9. Recenze XP-Pen Artist 24 Pro:Nádherný grafický tablet pro fotografy

Fotografické tipy