REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak samoobslužné je lepšího fotografa

Samoportrétu, často propuštěná jako narcistický pronásledování, je ve skutečnosti mocným nástrojem pro fotografy, aby zdokonalili své řemeslo a prohloubili své porozumění umění. Zde je to, jak z vás může udělat lepšího fotografa:

1. Porozumění vašemu vybavení uvnitř i venku:

* mistrovství fotoaparátu: Musíte * znát * nastavení fotoaparátu důvěrně. Když jste předmětem, nemůžete uhodnout ani se spoléhat na automatické režimy. Autoportréty vás nutí pochopit:

* clona: Jak to ovlivňuje hloubku ostrosti (zásadní pro ostré zaměření na sebe).

* rychlost závěrky: Vyvážení rozostření pohybu versus ostrost (obzvláště důležité, pokud se pohybujete).

* iso: Správa hladin hluku v různých osvětlovacích podmínkách.

* Balance White: Dosažení přesných tónů pleti a ztvárnění barev.

* Režimy zaostření: Zvládnutí zpětného zaostření nebo použití kreativních cílových bodů.

* Znalost osvětlení: Osvětlení je všechno ve fotografii. Samoportréty vyžadují, abyste se stali svým vlastním návrhářem osvětlení. Naučíte se:

* rozpoznávejte různé světelné vlastnosti: Měkké, tvrdé, směrové, rozptýlené.

* Experiment s přirozeným světlem: Zlatá hodina, otevřený odstín, okno.

* Manipulate Artificial Light: Použití strobů, světlíků, reflektorů a difuzorů k vytvoření požadovaných efektů. Musíte zvážit, jak padne světlo na * vaše * tvář.

* výběr objektivu: Různé čočky vytvářejí různé perspektivy a zkreslení. Self-Portraiture vás povzbuzuje k experimentování s:

* ohnisková délka: Široký úhel (pro environmentální portréty), standard nebo teleobjektiv (pro těsnější plodiny nebo kompresi).

* charakteristiky objektivu: Pochopení bokeh, ostrosti a zkreslení vašich čoček.

2. Rozvoj vašich kompozičních dovedností:

* Pravidlo třetích a složení pokynů: Jste nuceni vědomě přemýšlet o tom, jak se umístíte do rámu. Sledujete pravidlo třetin? Používání předních linek? Vytváření rovnováhy nebo napětí?

* Perspektiva a úhel: Experimentování s různými úhly (nízká, vysoká, úroveň očí), aby se zjistilo, jak mění náladu a dopad obrazu.

* Povědomí o pozadí: Uvědomíte si, co je v pozadí a jak doplňuje nebo snižuje před subjektem (vy!).

* Vytváření vizuálního zájmu: Přidání prvků jako rekvizity, textury nebo vzory, aby byla fotografie poutavější.

3. Ostření vaší vize a kreativity:

* konceptualizace a vyprávění: Samoportréty poskytují jedinečnou platformu pro vyjádření vaší osobnosti, emocí a nápadů. Naučíte se naplánovat natáčení kolem konkrétního konceptu.

* Experimentování a riskování: Pravděpodobně budete vyzkoušet nové a nekonvenční myšlenky, když jste jediný fotografováni. Experimentuje menší tlak a větší svoboda.

* Nalezení vašeho stylu: Prostřednictvím konzistentní praxe autoportrétu objevíte typy obrázků, které přitahují, styly osvětlení, které preferujete, a pozice, které vás nejlépe reprezentují. To vám pomůže vyvinout jedinečný vizuální hlas.

* Řešení problémů: Vyvstanou neočekávané výzvy (např. Technické potíže, nepředvídatelné osvětlení, získání pozice * právě * vpravo). Řešení těchto problémů na vlastní pěst z vás dělá vynalézavějšího fotografa.

4. Porozumění a vcícení do vašich předmětů:

* pózování: Zažíváte z první ruky výzvy pózování. Chápete, co se cítí přirozené, co je trapné a co vypadá na fotografii dobře. Tato znalost z vás učiní lepšího režiséra při fotografování ostatních.

* Komunikace: Naučíte se, jak vést své předměty prostřednictvím efektivněji představující pokyny, protože jste byli v jejich botách.

* empatie: Rozvíjíte větší pochopení toho, jak by se vaše předměty mohly cítit před kamerou-nervozita, sebevědomí, zranitelnost. Tato empatie se promítá do pohodlnějšího a kolaborativního střeleckého zážitku.

* budování důvěry: Pochopení zranitelnosti zapojených do fotografování vám pomůže budovat důvěru a vztah s vašimi budoucími předměty, což vede k autentičtějším a přirozenějším obrazům.

5. Praktické úvahy:

* nákladově efektivní praxe: Nemusíte platit model za procvičování svých dovedností.

* Flexibilita času: Můžete cvičit podle svého vlastního rozvrhu, kdykoli inspirací stávky.

* žádný vnější tlak: Máte svobodu dělat chyby a učit se od nich, aniž byste se cítili, jako by někoho pustil.

Na závěr:

Self -portraiture je mnohem víc než jen vyfotit sebe. Je to komplexní zkušenost s učením, která zaostřuje vaše technické dovednosti, zvyšuje vaši kreativitu a pěstuje empatii. Přijetím výzev a příležitostí, které samoportréture představuje, se můžete stát sebevědomějším, všestrannějším a nakonec lepším fotografem.

  1. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  2. Jak ohnisková vzdálenost mění tvar obličeje v portrétu

  3. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  4. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  5. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  6. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  7. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  8. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  9. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  1. 5 tipů pro stanovení cílů pro vás a vaši fotografickou firmu

  2. Toto fotografické cvičení Back-to-Basics může zlepšit vaši fotografii

  3. Jak zaujmout minimalistický přístup ke krajině

  4. Použití fotografického projektu k podnícení vaší kreativity

  5. 3 tipy pro fotografování smíšeného osvětlení v interiérech

  6. Zkoumání toho, co dělá sportovní fotografii vynikající

  7. Skutečné důsledky pauzy od fotografování

  8. Tipy na fotografování v zoo

  9. Černobílá fotografie:Průvodce pro začátečníky

Fotografické tipy