Jak vytvořit výrazné environmentální portréty
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení tváře člověka. Vyprávějí příběh o tomto tématu tím, že je umístí do smysluplného kontextu - jejich domov, pracoviště, oblíbené místo nebo jakékoli prostředí, které odhaluje něco o jejich osobnosti, profese, koníčcích nebo životním stylu. Zde je rozpis toho, jak vytvořit působivé environmentální portréty:
1. Pochopení cíle:
* vyprávění: Jaký aspekt života subjektu chcete sdělit? Je to jejich vášeň, odhodlání, kreativita nebo něco jiného?
* Zapojení předmětu: Zapojit svůj předmět do procesu. Diskutujte o umístění, rekvizitách a činnostech, které je nejlépe zastupují. Jejich vstup je zásadní.
* autentičnost: Snažte se o přirozený, nevynucený pocit. Vyvarujte se příliš představeného nebo umělého nastavení.
2. Výběr správného umístění:
* relevance: Poloha by měla být přímo spojena s předmětem. Šéfkuchař v jejich kuchyni, umělec v jejich studiu, hudebník na jevišti.
* vizuální zájem: Hledejte umístění se zajímavými texturami, barvami, světlem a složením. Nepřirozený pracovní stůl může být stejně přesvědčivý jako velká krajina v závislosti na předmětu.
* praktičnost: Zvažte přístupnost, povolení (v případě potřeby) a potenciální rozptýlení. Můžete ovládat světlo a pozadí?
3. Mastering Light:
* přirozené světlo je váš přítel: Používejte dostupné světlo, kdykoli je to možné. Hledejte měkké a rozptýlené světlo pro lichotivý vzhled. Zatažené dny mohou být ideální.
* denní čas: „Zlatá hodina“ (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, měkké světlo.
* umělé světlo (pečlivě): Pokud je přirozené světlo omezené, použijte umělé světlo střídmě a úmyslně. Zvažte jednoduchý reflektor, který odrazí světlo nebo osvětlení, které vyplní stíny. Vyvarujte se tvrdého přímého blesku. Naučte se rozptýlit a změkčit váš záblesk.
* věnujte pozornost stínů: Stíny mohou přidat hloubku a drama, ale vyhýbat se tvrdým, nelichotivým stínům na obličeji.
4. Složení a rámování:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mírně mimo střed a vytvořte dynamičtější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu.
* hloubka pole: Mělká hloubka pole (rozmazané pozadí) může izolovat subjekt a upozornit na ně. Hlubší hloubka pole může ukázat více prostředí.
* negativní prostor: Ponechte kolem předmětu nějaký prázdný prostor, abyste získali oku místo k odpočinku a zdůrazněte vztah subjektu k životnímu prostředí.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější a nejzajímavější perspektivu. Zvažte natáčení z nízkého úhlu, abyste zdůraznili sílu nebo vysoký úhel, abyste ukázali zranitelnost.
5. Spojení s předmětem:
* Komunikace je klíčová: Promluvte si se svým předmětem, aby se cítili pohodlně a vysvětlete svou vizi.
* jemně je nasměrujte: Nabízejte návrhy na pózování a vyjádření, ale vyhýbejte se jejich nucení do nepřirozených pozic.
* zachytit autentické momenty: Nebojte se zachytit spontánní okamžiky a výrazy. Nejlepší environmentální portréty často pocházejí z upřímných interakcí.
* trpělivost: Nechte čas na relaxaci vašeho předmětu a být sami před kamerou.
6. Technické úvahy:
* výběr objektivu: Širokoúhlý objektiv (24-35 mm) může zachytit více prostředí, zatímco standardní čočka (50 mm) nabízí přirozenější perspektivu. Krátký teleobjektiv (85 mm) může být dobrý pro izolaci subjektu a vytvoření mělké hloubky pole.
* clona: Hloubka ovládání pole s otvorem. Širší clona (např. F/2,8) vytváří mělkou hloubku ostrosti, zatímco menší otvor (např. F/8) vytváří hlubší hloubku pole.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Upravte další nastavení (rychlost clony a závěrky) a kompenzujte nízké světlo.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky dostatečně rychle, abyste se vyhnuli rozostření pohybu, zejména pokud se váš předmět pohybuje. Postupujte podle „vzájemného pravidla“ (např. 1/50 sekundy s objektivem 50 mm).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby přesně zachytilo barvy v prostředí.
7. Poprocesování:
* jemná vylepšení: Proveďte jemné úpravy expozice, kontrastu a barvy pro vylepšení obrazu.
* ostření: Mírně naostřete obrázek a vylepšete detaily.
* retušování: Odstraňte všechny rušivé prvky na pozadí.
* třídění barev (volitelné): Pomocí třídění barev vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
Příklady a inspirace:
* Annie Leibovitz: Známá pro své ikonické environmentální portréty celebrit a vlivných osobností. Všimněte si, jak používá rekvizity a umístění k zprostředkování svých osobností.
* Steve McCurry: Mistr dokumentární fotografie a environmentální portréty. Jeho práce často zachycuje podstatu kultury nebo místa prostřednictvím lidí, které fotografuje.
* Brandon Stanton (lidé z New Yorku): Zatímco především pouliční fotografie, mnoho z jeho portrétů zahrnuje prostředí subjektu, aby vyprávělo své příběhy.
Pojďme rozebrat některé potenciální scénáře a jak byste se k nim mohli přiblížit:
* Scénář:tesař v jejich dílně:
* cíl: Ukažte dovednosti, odhodlání a lásku k jejich řemesle.
* Umístění: Workshop tesaře, ideálně s hoblinami dřeva, nástrojů a dokončenými projekty v pozadí.
* osvětlení: Přirozené světlo z okna nebo dveří. Použijte reflektor k odrazení světla na tvář tesaře. V případě potřeby doplňte měkké umělé světlo.
* složení: Zachyťte tesaře pracujícího na projektu, obklopený jejich nástroji. Zvažte detaily jejich rukou pracující se dřevem.
* pozice: Přirozené a autentické. Nechte je být sami a soustředit se na své řemeslo.
* technické: Mírná hloubka ostrosti, která ukazuje tesaře a některé prostředí dílny.
* Scénář:Spisovatel v jejich domácí kanceláři:
* cíl: Zachyťte spisovatelskou kreativitu, intelekt a lásku k jazyku.
* Umístění: Domácí kancelář spisovatele, s regály, stůl a možná oknem s výhledem.
* osvětlení: Měkké, přirozené světlo z okna. Pomocí lampy přidejte teplo a hloubku.
* složení: Zachyťte spisovatele sedícího u jejich stolu, zadejte počítač nebo psaní do notebooku. Zahrnujte knihy, papíry a další předměty, které naznačují jejich zájmy.
* pozice: Přirozený a kontemplativní. Povzbuďte je, aby se podívali na kameru nebo na něco, co píší.
* technické: Mělká hloubka pole, která rozmazává pozadí a zaměřuje se na spisovatele.
* Scénář:hudebník na jevišti:
* cíl: Sdělte vášeň, energii a spojení hudebníka s jejich publikem.
* Umístění: Jeviště, nejlépe během představení.
* osvětlení: Použijte jevištní osvětlení ve svůj prospěch. Experimentujte s různými úhly a perspektivami, abyste zachytili náladu.
* složení: Zachyťte hudebníka, který je obklopen jejich bandmates a publikem. K zachycení měřítka výkonu použijte širokoúhlý objektiv.
* pozice: Zachyťte dynamické pozice a výrazy.
* technické: Rychlá rychlost závěrky pro zmrazení pohybu. Vysoké ISO pro kompenzaci nízkého světla.
klíčové s sebou:
* Environmentální portréty jsou o vyprávění příběhu.
* Vyberte si správné místo, které odráží osobnost nebo profese subjektu.
* Hlavní světlo pro vytvoření nálady a hloubky.
* Složte zamyšleně, aby se diváka podařilo diváka.
* Spojte se s předmětem a zachytíte autentické momenty.
* Cvičte, experimentujte a bavte se!
Dodržováním těchto tipů a studiem práce úspěšných fotografů portrétu v oblasti životního prostředí můžete vyvinout svůj vlastní styl a vytvořit přesvědčivé obrázky, které vyprávějí příběhy a odhalují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!