Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie je především o překročení standardního headshotu a vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a předvádění vaší umělecké vize. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže začít:
1. Konceptualizace a plánování:
* Definujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou náladu chcete vytvořit? Brainstorm nápady, témata a koncepty. Přemýšlejte o:
* Příběh: Jaká je osobnost subjektu? Jaké jsou jejich vášně? Jaké výzvy překonali?
* nálada: Šťastný, melancholický, tajemný, mocný, hravý?
* estetika: Minimalistický, surrealistický, ročník, filmový?
* inspirace: Hledejte inspiraci všude! Časopisy, filmy, obrazy, práce jiných fotografů (ale nekopírujte!), Vaše sny, příroda, architektura atd. Vytvořte náladovou desku (fyzickou nebo digitální) s obrázky, které rezonují s vaší vizí.
* skautingové polohy: Zvažte své téma a náladu. Je to městské prostředí, přírodní krajina, studio s pozadím? Navštivte potenciální umístění v různých denních dobách, abyste zjistili, jak se světlo mění. Zvážit:
* pozadí: Je to rušivé nebo doplňkové?
* osvětlení: Jak interaguje dostupné světlo s umístěním?
* Přístupnost: Je snadné střílet a bezpečný pro vás a váš model?
* rekvizity a styling: Rekvizity mohou přidat kontext, symboliku a vizuální zájem. Naplánujte oblečení, doplňky, vlasy a make -up, které doplňují váš koncept.
* rekvizity: Knihy, nástroje, květiny, vintage předměty, abstraktní tvary atd.
* oblečení: Vyberte si barvy, tkaniny a styly, které zvyšují náladu a příběh. Jasně komunikujte se svým modelem o šatníku.
* vlasy a make -up: Zvažte najímání profesionála nebo poskytnutí pokynů pro váš model. Dokonce i jednoduché změny mohou vzhled dramaticky změnit.
* Výběr modelu a komunikace: Vyberte model, jehož vzhled a osobnost jsou v souladu s vaší vizí. Sdělte svůj koncept jasně, podělte se o náladovou desku a diskutujte o představujících nápady. Dobrý vztah s vaším modelem je zásadní.
* vydání modelu: Před natáčením máte vždy podepsaný formulář pro uvolnění modelu.
* spolupráce: Povzbuďte svůj model, aby přispěl svými vlastními nápady a výrazy.
2. Zařízení a nastavení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky. Experimentujte s různými čočkami k dosažení různých účinků.
* čočky:
* 50mm: Všestranná, přirozená perspektiva, dobrá pro portréty.
* 85mm: Lichotit pro portréty, komprimuje vlastnosti.
* 35 mm: Širší perspektiva ukazuje více životního prostředí.
* makro čočka: Pro extrémní detaily a detaily.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Zlatá hodina (hodinu po východu a před západem slunce) poskytuje měkké, teplé světlo. Zatažené dny nabízejí rozptýlené, dokonce i osvětlení.
* umělé světlo:
* Speedlights/THEBES: Nabízejte kontrolu nad osvětlením, což vám umožní tvarovat a upravit. K změkčení světla použijte difuzory (softboxy, deštníky).
* kontinuální světla: Snadnější vidět účinek v reálném čase, dobrý pro začátečníky.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo vytváření ostrých obrázků s pomalou rychlostí závěrky.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt a vyplňuje ve stínu.
* Nastavení fotoaparátu (manuální režim je klíčový!):
* clona (f-stop): Ovládací prvky hloubky pole. Spodní F-Stop (např. F/2,8) vytváří mělkou hloubku pole a rozmazává pozadí. Vyšší F-Stop (např. F/8) udržuje více obrazu v zaostření.
* rychlost závěrky: Řídí, jak dlouho je senzor vystaven světlu. Rychlejší pohyb rychlosti závěrky zamrzne. Pomalejší rychlost závěrky může vytvářet rozostření pohybu.
* iso: Citlivost senzoru na světlo. Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Upravuje teplotu barev obrázku tak, aby zajistila přesné barvy. Pro přesný vyvážení bílé použijte šedou kartu.
* Režim zaostření: Pro přesné zaměření na oči předmětu použijte jednobodové automatické zaostření.
* režim měření: Hodnotící měření/matice je obvykle dobrým výchozím bodem.
3. Střelba:provedení a experimentování:
* build Rapport: Promluvte si se svým modelem, aby se cítili pohodlně a vysvětlete svou vizi. Dejte jim jasný směr a pozitivní zpětnou vazbu.
* pózování:
* Začněte se základy: Klasické pózy jsou dobrým výchozím bodem, ale nebojte se experimentovat.
* úhel: Věnujte pozornost úhlům - oba těla i kameře. Vyvarujte se střílení rovně na celou dobu.
* ruce: Věnujte zvláštní pozornost umístění rukou. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic ruky.
* výrazy obličeje: Podporovat přirozené výrazy. Neříkej jen „úsměv!“ Pokuste se evokovat skutečné emoce.
* pohyb: Začlenit pohyb pro dynamické a upřímné výstřely.
* Techniky osvětlení:
* One-Light Setup: Jednoduchý výchozí bod. Experimentujte s různými modifikátory světla a úhly.
* Nastavení dvou osvětlení: K vytvoření rozměru použijte klíčové světlo a výplňové světlo.
* RIM Light: Podsvícení, které vytváří halo efekt kolem subjektu.
* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo vytváří silné stíny. Měkké světlo je rozptýlenější a lichotivější.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové prvky na křižovatky.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření rovnováhy a upozornění na předmět.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci subjektu (např. Dveře, stromy).
* symetrie a vzory: Použijte symetrii nebo opakující se vzory pro vizuálně přitažlivé složení.
* experimentování:
* různé úhly: Střílet z vysokých, nízkých a nekonvenčních úhlů.
* výběr objektivu: Přepněte mezi čočkami a uvidíte, jak ovlivňují složení a perspektivu.
* hloubka pole: Experimentujte s různými otvory a vytvoří různé hloubky pole.
* pohyb: Zachyťte rozostření pohybu nebo posouvání.
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho pro neskutečný efekt.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte světelný zdroj k „malování“ se světlem.
4. Poschopnost:Zvyšování vaší vize:
* vyberte svůj software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslové standardy. Capture One je další populární možnost.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily v nadměrně exponovaných hlavních bodech a podexponovaných stínech.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity &Dehaze: Přidejte nebo odstraňte jasnost a záka k vylepšení obrázku.
* korekce barev:
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
* třídění barev: Napněte konkrétní barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu. (např. Teal a Orange pro filmový vzhled).
* hsl (odstín, nasycení, jas): Upravte odstín, nasycení a jas jednotlivých barev.
* retušování (ve Photoshopu):
* retušování kůže: Odstraňte vady, dokonce z tónu pleti a snižte vrásky. Použijte techniky hojení, klonového razítka a frekvenční separační techniky. Buďte jemný!
* vylepšení očí: Okvapujte oči a vylepšete jejich barvu.
* Dodge &Burn: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti obrazu, abyste vyřešili a vylepšili funkce.
* ostření: Zaknětím obraz pro optimální čistotu.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména u snímků s vysokou ISO.
* kreativní efekty: Přidejte viněty, textury nebo jiné kreativní efekty pro zvýšení obrazu (používejte střídmě!).
5. Praxe a zpětná vazba:
* pravidelně střílet: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Poučte se ze svých chyb: Analyzujte své fotografie a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* Zůstaňte inspirováni: Pokračujte v hledání inspirace a experimentu s novými technikami.
Klíčové cesty pro kreativní portrétní fotografii:
* Plánování je nezbytné: Celý váš natáčení povede promyšlený koncept.
* Světlo je váš nejlepší přítel: Master osvětlení techniky pro vytvoření požadované nálady a vylepšení vašeho předmětu.
* spojte s vaším modelem: Dobrý vztah s vaším modelem povede k přirozenějším a autentičtějším portrétům.
* experimentujte a buďte kreativní: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* následné zpracování je váš dokončovací dotek: Pomocí následného zpracování vylepšujte vizi a vytvořte leštěný finální produkt.
Dodržováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyprávějí příběh a zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí!