i. Pre-Shoot:Plánování a příprava
* Vision &Concept: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaký pocit chcete evokovat? (např. radostné, vážné, tajemné, mocné). Zvažte celkovou náladu a požadovaný výsledek. Podívejte se na inspirační obrázky portrétů, které se vám líbí.
* Připojení předmětu:
* Výběr modelu: Pokud máte na výběr, přemýšlejte o tom, kdo nejlépe ztělesňuje vaši vizi.
* Komunikace: Diskutujte o svých nápadech s vaším předmětem. Vysvětlete koncept, náladu a to, co hledáte. Jejich porozumění je zásadní.
* Rapport: Vytvořte spojení! Povídejte si s nimi, aby se cítili pohodlně. Uvolněné předměty vytvářejí lepší fotografie.
* Skauting a výběr:
* vnitřní vs. venkovní: Každý nabízí různé výhody. V interiéru vám dává kontrolované osvětlení, zatímco venku poskytuje přirozené kulisy (ale nepředvídatelné světlo).
* pozadí: Co je za vaším předmětem? Rušné pozadí může rozptýlit. Jednoduché, doplňkové pozadí pomáhá zdůraznit osobu. Hledejte textury, barvy a tvary, které vylepšují fotografii.
* denní čas (venkovní):
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Měkké, teplé, lichotivé světlo.
* zatažený den: Dokonce, rozptýlené světlo - skvělé pro minimalizaci drsných stínů.
* polední slunce: Může být drsný a vytvářet silné stíny. Vyvarujte se, pokud je to možné, nebo najděte stín.
* denní čas (vnitřní): Určete svůj hlavní zdroj světla. Nejlepší čas na střílení je obvykle, když okno prochází měkké a dokonce i světlo.
* Gear:
* kamera: DSLRS, zrcadlové kamery a dokonce i chytré kamery mohou brát skvělé portréty. Objektiv je často důležitější.
* objektiv:
* 50mm: Všestranné, dobré pro celé tělo a headshots. „Nifty padesát“ je obvykle cenově dostupné a ostré.
* 85mm: Klasická portrétní čočka. Vytváří krásné rozostření na pozadí (bokeh) a lichotivou perspektivu.
* 35 mm: Lze použít pro environmentální portréty, které ukazují více okolí.
* Zoom čočky: 24-70 mm nebo 70-200 mm vám dává flexibilitu.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Nejdostupnější a často nejkrásnější. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* Studio Strobes/Flashes: Nabízejte kontrolu nad intenzitou a směrem světla. Vyžadují znalost technik osvětlení.
* Speedlights (Flash Flash/off-camera Flash): Přenosnější než stroby. Lze použít ve fotoaparátu pro výplňový blesk nebo mimo kameru s modifikátory pro více kreativní osvětlení.
* kontinuální světla (LED panely atd.): To, co vidíte, je to, co dostanete. Dobré pro začátečníky, ale často ne tak silné jako strobové.
* modifikátory: (Nezbytné pro kontrolované osvětlení)
* softboxy: Difuzní světlo pro měkčí a lichotivější vzhled.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo, často přenosnější než softboxy.
* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů. Přijďte v různých barvách (bílá, stříbro, zlato).
* kosmetické jídlo: Vytváří zaměřenější, dramatičtější světlo s jemným stínovým gradientem.
* gely: Přidejte do svých světel barvu.
* stativ: Důležité pro ostrost, zejména při slabém světle nebo při pomalé rychlosti závěrky.
* Release Release Shutter Release: Při použití stativu zabraňuje chvění fotoaparátu.
* Nastavení (obecné počáteční body):
* clona: Zaměřte se na mělkou hloubku pole (např. F/1,8, f/2,8, f/4), abyste rozmazali pozadí a izolovali subjekt. Vyšší F-nuly (např. F/8, f/11) budou zaostřit více obrazu.
* rychlost závěrky: Dostatečně rychlý, aby se zabránilo rozostření pohybu (nejméně 1/ohnisková vzdálenost čočky, např. 1/50 sekundy s 50 mm objektivem). Upravte podle potřeby na základě osvětlení a pohybu předmětu.
* iso: Udržujte co nejnižší úrovně, abyste minimalizovali hluk (zrno). Zvyšte pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* Režim zaostření: Jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) je často nejlepší pro přesné zaměření na oči. Pro přesun subjektů je užitečné kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo).
* režim měření: Hodnotící měření/matice je dobrým výchozím bodem. Pro měření bodů může být užitečné pro obtížné světelné situace.
* Balance White: Nastavte se na auto, nebo vyberte předvolbu vhodnou pro podmínky osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram). Pro přesné vyvážení bílé můžete také použít šedou kartu.
* formát souboru: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
ii. Shoot:Execution &Technique
* pózování:
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírně rybaření těla nebo obličeje může být lichotivější než střílení přímo na.
* Pozice brady: Mírně dopředu a dolů brada může pomoci eliminovat dvojité brady a vytvořit definovanější čelist.
* řeč těla: Povzbuzujte přírodní pózy. Požádejte subjekt, aby se pohyboval, dýchal a komunikoval s jejich okolím.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic. Nechte je komunikovat s rekvizity nebo jejich vlastním tělem.
* pohyb: Zachyťte kandidy nebo požádejte svůj předmět, aby se mírně pohyboval mezi výstřely, aby získal přirozené výrazy.
* udržujte to dynamické: Nebojte se navrhnout pohyb nebo změny v držení těla.
* režie:
* buďte jasní a struční: Uveďte konkrétní pokyny. Místo toho, abyste řekli „vypadat přirozenější“, zkuste „uvolněte si ramena a zhluboka se nadechněte.“
* pozitivní výztuž: Povzbuďte svůj předmět a dejte jim vědět, co se vám líbí.
* být trpělivý: Získání perfektního výstřelu vyžaduje čas. Nespěchejte proces.
* Poslouchejte svůj předmět: Mohou mít nápady nebo obavy. Buďte otevřeni spolupráci.
* osvětlení:
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost směru, intenzitě a kvalitě světla.
* Polohování: Umístěte svůj předmět, abyste využili světla. Zvažte úhel světla a jak padá na jejich tvář.
* plněné světlo: K rozjasnění stínů použijte reflektor nebo vyplňte blesk a vytvořte vyváženější expozici.
* RIM Light: Umístěte světelný zdroj za předmětem a vytvořte efekt halo a oddělujte je od pozadí.
* Upravit světlo: Difuzní přímé sluneční světlo s scrimem nebo střílení v otevřeném stínu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél linií nebo na křižovatky mřížky, která rozděluje rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a klidu.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu a upozornění na ně.
* symetrie: Použijte symetrii k vytvoření pocitu rovnováhy a pořadí.
* Focus:
* oči jsou klíčové: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny.
* bod zaostření: Použijte jediný zaostřovací bod a umístěte jej přímo na oko nejblíže k fotoaparátu.
* manuální zaostření: Pokud máte potíže s autofokusem, zkuste použít ruční zaostření pro přesné ovládání.
* Focus and Recompose: Zaměřte se na oko a poté výstřel přeměňte. Buďte opatrní, abyste se příliš nepohybovali, nebo můžete ztratit zaměření.
* Komunikace (během natáčení):
* zpětná vazba: Ukažte svému předmětu některé obrázky, které pořizujete, aby mohli vidět, co funguje a co ne.
* úpravy: Proveďte úpravy nastavení, pózování a osvětlení na základě zpětné vazby, kterou obdržíte.
* nadšení: Udržujte energii! Vaše nadšení bude nakažlivé.
* Střelba: Pořiďte spoustu fotografií! Čím více střílíte, tím je pravděpodobnější, že získáte perfektní výstřel. Změňte své úhly, pózy a výrazy.
iii. Posvoření:Úpravy a zdokonalení
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, Gimp (zdarma)
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body a vytvořte celý rozsah tonálních.
* Clarity &Texture: Přidejte nebo odečtěte jasnost a texturu pro vylepšení nebo změkčení detailů.
* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* úpravy specifické pro portrét:
* vyhlazení kůže: Použijte jemné techniky vyhlazování kůže ke snížení vad a vrásek. Vyvarujte se přehánění, protože může způsobit, že pokožka vypadá nepřirozeně.
* Dodge &Burn: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, zvýšení vrcholů a stínů.
* vylepšení očí: Naostřete oči a přidejte jemný záblesk, aby je jiskřily.
* bělení zubů: Bělit zuby jemně rozjasnit úsměv.
* Frekvenční separace: Pokročilejší technika pro retušování kůže. Odděluje barvu a tón pro cílenější úpravy.
* oříznutí a narovnání:
* plodina: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
* narovnání: Narovnejte jakékoli nakloněné horizonty nebo čáry.
* ostření:
* výstupní ostření: Zaknětím obrázek pro svůj zamýšlený výstup (např. Tisk nebo web).
* třídění barev:
* nálada: Upravte barevné tóny tak, aby evokovaly určitou náladu.
iv. Styly portrétu a konkrétní úvahy
Zde je rozpis běžných portrétních stylů a věcí, které je třeba zvážit pro každého:
* klasický portrét:
* cíl: Nadčasový, elegantní, lichotivý.
* osvětlení: Měkké, dokonce i osvětlení (často používající softboxy nebo přirozené světlo rozptýlené oknem).
* pózování: Jednoduché, půvabné pózy.
* pozadí: Čisté, nepřekonatelné pozadí (často neutrální barva).
* Focus: Ostré zaměření na oči.
* příklady: Headshots, formální portréty.
* environmentální portrét:
* cíl: Ukažte předmět ve svém prostředí a vyprávějte příběh o tom, kdo jsou.
* osvětlení: Použijte dostupné světlo nebo doplněk s bleskem.
* pózování: Přirozené, nenopované nebo lehce směrované pozice.
* pozadí: Prostředí je nedílnou součástí obrazu.
* objektiv: Širší čočka (35 mm, 24 mm) pro zachycení více okolí.
* příklady: Fotograf ve svém ateliéru, šéfkuchař v jejich kuchyni.
* Candid Portrét:
* cíl: Zachyťte skutečný, nevyplácený okamžik.
* osvětlení: Použijte dostupné světlo.
* pózování: Žádný! Zachyťte subjekt v přirozeném stavu.
* Technika: Buďte pozorní a připraveni zachytit prchavé okamžiky.
* příklady: Lidé se smějí, interagují nebo prostě jsou sami sebou.
* dramatický portrét:
* cíl: Evokovat silnou emoci nebo náladu.
* osvětlení: Používejte dramatické techniky osvětlení (např. Tvrdé světlo, Chiaroscuro).
* pózování: Silné, sebevědomé pózy.
* pozadí: Tmavé nebo kontrastní pozadí.
* Technika: Experimentujte se stíny a zvýrazněním a vytvoříte hloubku a dimenzi.
* příklady: Portréty se silnými stíny, náladové osvětlení.
* portrét High-Key:
* cíl: Světlý, vzdušný, optimistický.
* osvětlení: Jasné, dokonce i osvětlení s minimálními stíny.
* pozadí: Bílé nebo světle zbarvené pozadí.
* Technika: Mírně nadměrně přeexfikujte obrázek a vytvořte jasný, vzdušný pocit.
* Portrét s nízkým klíčem:
* cíl: Tmavá, náladová, tajemná.
* osvětlení: Použijte minimální osvětlení a zaměřte se na vytváření hlubokých stínů.
* pozadí: Tmavé nebo černé pozadí.
* Technika: Mírně podexfikujte obraz a vytvořte tmavý, náladový pocit.
* Portrét životního stylu:
* cíl: Vyprávějte příběh, často s přirozeným světlem a pocitem každodenního života.
* osvětlení: Využijte dostupné světlo (přirozené nebo okolní) k vytvoření realistické a příjemné atmosféry.
* pózování: Přirozené a uvolněné a zachycují skutečné okamžiky interakce a emocí.
* Focus: Ostré zaměření na hlavní předměty a klíčové prvky, které vyprávějí příběh.
* Boudoir Portrét:
* cíl: Vytvořit smyslné, intimní a zmocňující obrazy předmětu.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené osvětlení, které lichotí pokožku a vytvoří romantickou náladu.
* pózování: Zaměřte se na úhly a pozice, které zdůrazňují křivky subjektu a přírodní krásu.
* úvahy: Jasná komunikace a důvěra jsou zásadní, stejně jako pozornost na úroveň pohodlí subjektu.
Tipy pro konkrétní snímky/scénáře:
* Headshots: Zaměřte se na ostré oči, skutečný výraz a lichotivý osvětlení. Ujistěte se, že pozadí je jednoduché a neodvádějte.
* portréty celého těla: Věnujte pozornost celkovému složení a ujistěte se, že pozice je přirozená a vyvážená.
* skupinové portréty: Zajistěte, aby se všichni zaměřili a že neexistují žádné nepříjemné mezery ani překrývání.
klíčové s sebou:
* Světlo je prvořadé: Pochopení světla je základem dobré fotografie.
* Připojte se k vašemu předmětu: Pro přírodní výrazy je rozhodující.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* Poučte se ze svých chyb: Analyzujte své fotografie a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* bavte se! Fotografie by měla být příjemná. Pokud se bavíte, zobrazí se na vašich fotografiích.
Toto je komplexní přehled, ale pamatujte, že portrétní fotografie je kreativní umělecká forma. Nebojte se vyvinout svůj vlastní styl a experimentovat, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje. Hodně štěstí!