i. Porozumění základům:Light &Shadow
* podstata stínové fotografie: Zdůrazněte, že stínová fotografie není o dokonale osvětlených předmětech. Je to o * kontrastu * mezi světlem a tmou. Stíny * Definují * předmět, odhalení formy a přidejte hloubku, drama a někdy pocit tajemství.
* Zdroj světla je klíčový:
* tvrdé vs. měkké světlo: Vysvětlete rozdíl.
* tvrdé světlo: Přímé, malé světelné zdroje (jako přímé sluneční světlo nebo holá žárovka). Vytváří silné, dobře definované stíny s ostrými hranami. Nejlepší pro dramatické, grafické portréty.
* měkké světlo: Difundované, větší světelné zdroje (jako zatažená obloha, softbox nebo skákací světlo). Vytváří měkčí a postupnější stíny s menším kontrastem. Lze stále používat, ale budete muset manipulovat s tím, abyste vytvořili drama.
* Směr světla: Úhel zdroje světla drasticky mění stíny a náladu. Boční osvětlení se často používá pro dramatický účinek.
* umístění stínu: Přemýšlejte o tom, kde stíny padají na tvář a tělo vašeho předmětu. Jaké oblasti jsou zdůrazněny nebo zakryty? Experimentujte k nalezení nejpřesvědčivějšího uspořádání.
ii. Gear &Setup (co budete potřebovat)
* kamera: Každá kamera, která umožňuje ruční ovládání, bude fungovat (DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu).
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm), ale jakákoli čočka, která vám umožní získat dobré složení, je v pořádku. Zvažte širší čočky pro environmentální portréty nebo přísnější čočky pro větší zaměření na obličej.
* Zdroj světla (zvolte alespoň jeden):
* přirozené světlo: Slunce je váš primární zdroj světla. Hledejte zajímavé světlo okna nebo přímé sluneční světlo, které můžete manipulovat.
* umělé světlo:
* strobo/flash: Poskytuje výkonné a kontrolovatelné světlo. Pravděpodobně budete potřebovat modifikátory.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vidět účinek světla v reálném čase.
* modifikátory světla (důležité pro tvarování světla):
* Difuzor: Změkčuje tvrdé světlo. Příklady:Softbox, deštník, sledovací papír nalezený přes okno.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět do stínů, aby je jemně odlehčilo. Příklady:Bílá deska, stříbrný reflektor, dokonce i kus bílého papíru.
* gobo (jděte mezi): Tmavý objekt (kus kartonu, černý hadřík) používaný k blokování nebo formování světla a vytváří více definovaných stínů. Nezbytné pro kontrolu úniku světla.
* pozadí: Jednoduché, přehledné pozadí je často nejlepší (obyčejná zeď, tmavá tkanina). Důraz by se měl zaměřit na toto téma a jejich stíny.
iii. Techniky pro vytváření dramatických stínů
* Rembrandt Lighting: Klasická technika, kde se na tváři objevuje malý trojúhelník světla naproti zdroji světla. To vytváří velmi lichotivý a dramatický vzhled. Vyžaduje světlo mírně nad a na stranu subjektu.
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na stranu subjektu. To vytváří silné stíny na jedné straně obličeje a zvýrazňují texturu a formu.
* podsvícení: Umístěte zdroj světla za předmětem. To může vytvořit siluetu nebo dramatické ráfkové světlo kolem vlasů a ramen subjektu. Pomocí reflektoru v případě potřeby přiveďte nějaké světlo zpět do obličeje.
* pomocí gobos: Buďte kreativní s tvary. Vyřízněte tvary z lepenky a umístěte je mezi zdroj světla a váš předmět projektovým vzorům světla a stínu. Přemýšlejte o listech, žaluziích nebo abstraktních tvarech.
* Světlo okna: Umístěte svůj předmět v blízkosti okna a experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi. Záclony mohou působit jako difuzory.
* Stínové vzory: Hledejte stávající stíny ve vašem prostředí a využijte je ve svůj prospěch. To by mohly být stíny obsazené stromy, budovami nebo dokonce předměty uvnitř vašeho domova.
iv. Pózování a složení
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete vzhled, pro který se chystáte, a proveďte je do pozic, které zdůrazňují stíny.
* úhlová pozice: Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář fotoaparátu. Angling tělu a hlavy mohou vytvářet zajímavější stíny.
* výrazy: Zvažte náladu, kterou chcete sdělit. Vážný nebo kontemplativní výraz často dobře funguje s dramatickými stíny.
* rámování: Věnujte pozornost pozadí a jak doplňuje subjekt. Použijte negativní prostor a upozorněte na subjekt a jejich stíny.
* oříznutí: Nebojte se oříznout pevně na tváři subjektu nebo na jiných zajímavých detailech. To může zvýšit drama a zaměřit pozornost diváka.
v. Post zpracování (editace)
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast k dalšímu zdůraznění stínů a zvýraznění.
* Černobílá konverze: Černá a bílá často zvyšuje drama stínové fotografie odstraněním rozptýlení barev.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) nebo zatemňte specifické oblasti (spálení), abyste doladili stíny a zvýraznění.
* ostření: Vyrovnejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet artefakty.
vi. Tipy a úvahy
* experiment: Klíčem je experimentovat s různými zdroji světla, modifikátory a pózy, aby zjistila, co pro vás funguje nejlépe.
* praxe: Shadow Photography bere praxe. Nebojte se dělat chyby a učit se od nich.
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na předměty a lidi po celý den. To vám pomůže vyvinout lepší porozumění světlu a stínu.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Pomocí stínů vytvořte náladu a evokujte emoce.
* Bezpečnost: Pokud používáte umělé osvětlení, postupujte podle všech bezpečnostních opatření.
Příklad struktury videa:
1. Intro (0:00-0:30): Ukažte příklady dramatických stínových portrétů. Vysvětlete cíl videa:Naučit diváky, jak vytvářet dramatické portréty pomocí stínů.
2. porozumění světlu a stínu (0:30-2:00): Vysvětlete tvrdé vs. měkké světlo, směr světla. Zobrazit příklady každého.
3. Gear &Setup (2:00-4:00): Diskutujte o kameře, čočkách, zdrojích světla (přírodní a umělé) a modifikátory světla. Demonstrujte, jak nastavit základní nastavení osvětlení.
4. techniky (4:00-7:00): Ukažte Rembrandtovy osvětlení, boční osvětlení, podsvícení, pomocí Gobos a práci s okenním světlem. Zobrazit příklady každé techniky.
5. pózování a složení (7:00-9:00): Nabízejte tipy, jak pózovat, výrazy, rámování a oříznutí.
6. následné zpracování (9:00-11:00): Zobrazte rychlý úprava pracovního postupu v softwaru, jako je Lightroom nebo Photoshop.
7. tipy a úvahy (11:00-12:00): Rekapitujte klíčové body, povzbuzujte experimentování a nabízejí konečná slova rady.
8. Outro (12:00-12:30): Call to Action (Přihlaste se k odběru, jako, komentář). Ukažte další příklady stínových portrétů.
Tímto krokem můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které využívají sílu stínů k vyprávění příběhu a evokují emoce. Hodně štěstí!