REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady

Cílem environmentálních portrétů je vyprávět příběh o člověku tím, že je umístí do svého přirozeného prostředí, odráží jejich životní styl, práci, koníčky nebo osobnost. Přesahují jednoduchý headshot, aby nabídli kontext a hlubší vhled do tématu. Zde je rozpis toho, jak vytvořit působivé environmentální portréty:

i. Plánování a příprava:

* účel a příběh:

* Jaký příběh chcete vyprávět? Definujte zprávu, kterou chcete sdělit. Zdůrazňujete jejich vášeň, jejich odhodlání jejich řemesla, jejich spojení s konkrétním místem nebo něčím jiným?

* zvažte své publikum: Kdo bude prohlížet tyto portréty? To ovlivňuje tón a styl.

* spolupráce předmětu:

* Sdělte svou vizi: Vysvětlete koncept svému předmětu a získejte jejich vstup. Jejich spolupráce je zásadní.

* Vyberte smysluplné umístění: Toto je srdce environmentálních portrétů. Vyberte místo, které skutečně odráží, kdo jsou. Diskutujte o potenciálních umístěních s vaším předmětem - mohou mít cenné návrhy.

* Konzultace s skříní: Oblečení by mělo doplňovat životní prostředí a osobnost subjektu. Vyvarujte se rušivých vzorů nebo logů. Diskutujte o barevných paletách, které budou dobře fungovat s umístěním.

* Scout Místo: Navštivte místo předem a posoudí osvětlení, potenciální úhly a jakékoli logistické výzvy.

* zařízení:

* kamera: Nejvíce flexibilita nabízí kamera DSLR nebo zrcadlo s zaměnitelnými čočkami. Vynikající výsledky však můžete dosáhnout s dobrou kamerou chytrých telefonů za dobře osvětlených podmínek.

* čočky:

* širokoúhlé čočky (24-35 mm): Skvělé pro zobrazení předmětu v širokém kontextu a zdůrazňování životního prostředí. Mít na paměti zkreslení.

* Standardní čočky (50 mm): Všestranná možnost, poskytuje přirozenou perspektivu.

* teleobjektivy (85 mm+): Umožněte stlačit pozadí a izolovat subjekt a vytvořit mělčí hloubku ostrosti. Vynikající pro zaměření zaměření.

* osvětlení:

* přirozené světlo: Často nejlepší volba. Věnujte pozornost denní době (zlatá hodina je ideální).

* reflektor: Odrazí světlo, aby vyplnilo stíny a dokonce i ze světla.

* Flash (Speedlight nebo Strobe): Používejte střídmě a jemně k přidání výplňového světla nebo k překonání drsných stínů, zejména v interiéru. Difuzory jsou nezbytné pro změkčení světla.

* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle nebo při použití delších rychlostí závěrky.

ii. Složení a technika:

* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed pro dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu.

* hloubka pole:

* mělká hloubka pole (široký clona): Rozostří pozadí pro izolaci subjektu.

* Hluboká hloubka pole (úzký clona): Udržuje předmět i životní prostředí v zaměření a poskytuje více kontextu.

* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Dveře, okna, stromy).

* Povědomí o pozadí: Věnujte velkou pozornost tomu, co je za vaším předmětem. Vyvarujte se rušivých prvků nebo nepořádku.

* pózování:

* Natural pózy: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Dejte jim úkol, aby mohli vykonávat související s jejich prostředím (např. Tesař pomocí nástroje, hudebník hrajícího nástroj).

* Směr, ne diktát: Veďte svůj předmět spíše s jemnými návrhy než přísnými pokyny.

* zvažte umístění rukou: Vyvarujte se nepříjemných pozic rukou. Nechte je komunikovat s jejich prostředím.

* oční kontakt: Rozhodněte se, zda chcete přímý oční kontakt s kamerou (poutavější) nebo pro předmět, který se podívá do vzdálenosti (kontemplativnější).

* Techniky osvětlení:

* Využijte dostupné světlo: Najděte nejlepší světlo na místě. Umístěte svůj předmět, abyste ho využili.

* podsvícení: Může vytvořit dramatický efekt. Dávejte pozor, abyste nepodexpovali tvář vašeho subjektu. K vyplnění stínů použijte reflektor nebo blesk.

* boční osvětlení: Zdůrazňuje textury a vytváří větší dimenzi.

* vyplňte flash: Jemně rozjasněte stíny na tváři subjektu, zejména na jasném slunečním světle.

iii. Poprocesování:

* základní úpravy: Správná expozice, kontrast a rovnováhu bílé.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily požadovanou náladu nebo vylepšily prostředí.

* retušování: Odstraňte všechny rušivé vady nebo rozptýlení, ale vyhněte se nadměrnému prodlení. Udržujte obraz přirozený.

* oříznutí: Vyladit kompozici.

iv. Příklady a inspirace:

* pracovník ve svém semináři:

* příběh: Předvádění řemesla a odhodlání.

* Umístění: Workshop tesaře naplněný nástroji a dřevem.

* předmět: Carpenter se zaměřil na jejich práci.

* osvětlení: Přirozené světlo proudí oknem, doplněné reflektorem.

* složení: Objektiv širokoúhlých úhlů pro zobrazení celého workshopu a vedoucí čáry přitahování oku k tesaře.

* hudebník ve svém domácím studiu:

* příběh: Odhalení kreativního prostoru a vášně pro hudbu.

* Umístění: Domácí studio plné nástrojů a záznamového vybavení.

* předmět: Hudebník hraje na nástroj.

* osvětlení: Okolní světlo z lamp, možná s měkkým boxem pro výplňové světlo.

* složení: Střední výstřel, zachycení výrazu hudebníka a okolních nástrojů.

* umělec v přírodě:

* příběh: Zdůraznění inspirace a spojení s přírodním světem.

* Umístění: Malebná krajina, kde umělec najde inspiraci.

* předmět: Umělec skicování nebo malování venku.

* osvětlení: Přirozené světlo, zlatá hodina.

* složení: Široký výstřel, který ukazuje umělce v obrovské krajině a zdůrazňuje jejich maličkost proti vznešenosti přírody.

* šéfkuchař v jejich kuchyni:

* příběh: Předvádění kulinářské vášně a srdce kuchyně.

* Umístění: Profesionální nebo domácí kuchyně.

* předmět: Šéfkuchař připravuje jídlo.

* osvětlení: Směs přirozeného světla a horních kuchyňských světel, možná s rychlým světlem pro výplňové světlo.

* složení: Střední výstřel, zachycení zaměření šéfkuchaře a podrobnosti o přípravě jídla.

klíčové s sebou:

* autentičnost je klíčová: Prostředí by mělo skutečně odrážet předmět.

* věnujte pozornost detailům: K příběhu přispívá každý prvek v rámečku.

* být trpělivý: Udělejte si čas a najdete nejlepší úhly a osvětlení.

* komunikujte s vaším předmětem: Jejich spolupráce je nezbytná.

* praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při zachycení přesvědčivých environmentálních portrétů.

Kombinací pečlivého plánování, promyšleného složení a obratného použití světla můžete vytvořit environmentální portréty, které vyprávějí silné příběhy a odhalují jedinečný charakter vašich předmětů. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  2. Jak udržet své fotografické svaly natažené v době izolace

  3. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  4. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  5. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  6. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  7. 8 Společných chyb v oblasti krajiny (+ jak je opravit)

  8. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  9. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  1. Pochopení ISO:Jak pořizovat lepší fotografie při slabém osvětlení

  2. Zmrazit! Nejlepší fotografie dne zaslané čtenáři tohoto týdne

  3. Jak digitální film a fotografování mohou zlepšit vaši fotografii

  4. Jak natočit dlouhý záběr

  5. Jak vyvinout pracovní postup fotografování, který zachová vaše snímky

  6. Tipy, jak dělat koncertní fotografii jako profík

  7. Pět tipů pro práci s ruční kamerou

  8. 21 tipů pro fotografování

  9. Aktualizace Scarlet

Fotografické tipy