i. Pochopení základů:
* Směr světla: Úhel, ze kterého zdroj světla zasáhne váš předmět. Krytme několik klíčových úhlů níže.
* kvalita světla: Odkazuje na tvrdost nebo měkkost světla.
* tvrdé světlo: Přímé sluneční světlo nebo malý, neomezený zdroj světla. Vytváří silné stíny, vysoký kontrast a zdůrazňuje texturu.
* měkké světlo: Zatažené oblohy, rozptýlený zdroj světla (softbox, deštník). Vytváří jemné stíny, nižší kontrast a minimalizuje nedokonalosti.
* Množství světla: Množství světla zasáhlo váš předmět. To ovlivňuje expozici a může ovlivnit náladu.
* Barva světla: Různé zdroje světla mají různé teploty barev (měřeno v Kelvinu). To ovlivňuje celkový pocit fotografie. Teplejší světlo (Lower Kelvin) se může cítit útulně, zatímco chladnější světlo (vyšší Kelvin) se může cítit sterilně.
ii. Klíčové úhly osvětlení a jejich účinky:
Zde jsou nejběžnější a působivé úhly osvětlení ve výškové fotografii:
* přední osvětlení:
* popis: Zdroj světla je přímo před subjektem.
* efekty: Flattens funkce, minimalizuje stíny, způsobuje, že pokožka vypadá hladší (může být dobrá pro výstřely krásy, ale postrádá hloubku). Může být také nelichotivé, pokud je příliš drsné, takže tvář se zdá být zaoblenější a více „ploché“. Lze dosáhnout pomocí záblesku na kameře, ale vyhněte se přímému blesku.
* nejlépe se používá pro: Situace, kdy chcete minimalizovat vrásky a nedokonalosti nebo pokud potřebujete konzistentní expozici.
* boční osvětlení (úhel 45 stupňů):
* popis: Světelný zdroj je umístěn v úhlu zhruba 45 stupňů na stranu tváře subjektu.
* efekty: Vytváří vyváženou směs světla a stínu, zvýrazňuje strukturu obličeje a přidává hloubku. Jedna strana obličeje je dobře osvětlená, zatímco druhá je ve stínu. Odhaluje texturu a charakter.
* nejlépe se používá pro: Klasické portrétování, zdůrazňování funkcí, vytváření přirozeného a přitažlivého vzhledu. Bezpečná a všestranná volba.
* Split osvětlení (úhel 90 stupňů):
* popis: Zdroj světla je přímo na stranu subjektu (úhel 90 stupňů).
* efekty: Dramaticky rozsvítí jednu polovinu obličeje a druhou polovinu ponechává v hlubokém stínu. Vytváří tajemnou a dramatickou náladu.
* nejlépe se používá pro: Vytváření náladového nebo uměleckého portrétu, předávání pocitu tajemství nebo zdůrazňování konkrétní strany obličeje. Vyžaduje pečlivé zvážení a často konkrétní umělecký záměr.
* podsvícení:
* popis: Zdroj světla je za subjektem a ukazuje na kameru.
* efekty: Vytváří siluetu nebo zářící okraj světla kolem hlavy a ramen subjektu (osvětlení ráfku). Může být velmi nápadná a dramatická. Vyžaduje pečlivou expozici, aby se zabránilo podexponování tváře subjektu.
* nejlépe se používá pro: Vytváření siluet, zdůrazňující tvar subjektu proti jasnému pozadí a přidává pocit tajemství nebo romantiky. Zvažte pozadí dobrého tvaru siluety.
* top osvětlení:
* popis: Zdroj světla je přímo nad subjektem.
* efekty: Může vytvářet silné stíny pod očima, nosem a bradou, které mohou být nelichotivé (mývalové oči). Lze však také kreativně použít pro určité vzhled, jako dramatický efekt reflektoru.
* nejlépe se používá pro: Obecně se vyhněte přímému režijnímu světlu. Pokud jej používáte, uvědomte si silné stíny a zvažte použití reflektoru k jejich vyplnění. Nejlépe se vyhýbáte poledne.
* pod osvětlením:
* popis: Zdroj světla je pod subjektem.
* efekty: Vytváří nepřirozený a často děsivý vzhled a vrhá stíny nahoru. Zřídka se používá v tradičním portrétování.
* nejlépe se používá pro: Vytvoření strašidelného nebo divadelního efektu.
iii. Praktické tipy pro efektivní použití úhlu světla:
* Sledujte přirozené světlo: Věnujte pozornost tomu, jak je slunce umístěno po celý den. Slunce a západ slunce („Zlatá hodina“) poskytují teplé, měkké světlo ideální pro portréty.
* Umístěte svůj předmět strategicky: Přesuňte svůj předmět a podívejte se, jak světlo interaguje s obličejem. Mírně je otočte, abyste zachytili světlo v různých úhlech.
* Použijte reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňují stíny a vytvářejí rovnoměrnější expozici. Bílé reflektory jsou nejvíce neutrální, stříbrné reflektory jsou nejjasnější a zlaté reflektory přidávají teplo.
* Použijte difuzory: Difuzory změkčují drsné světlo a vytvářejí lichotivější a dokonce i osvětlení.
* Experiment s umělým osvětlením: Naučte se používat stroby, světle světla a kontinuální světla k ovládání směru a kvality světla ve vašem studiu nebo na místě.
* věnujte pozornost záběrům: Světly jsou odrazy světelného zdroje v očích subjektu. Přidávají do očí život a jiskru. Umístěte svůj zdroj světla a vytvořte příjemné záchytky. Jediný, odlišný zátěž je obecně považován za žádoucí než více nebo žádné záchytné světlomety.
* zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplnit subjekt a ne rozptylovat od celkového obrazu. Mějte na paměti stíny a jasné skvrny na pozadí.
* expozice Master: Pochopení expozice (clona, rychlost závěrky, ISO) je zásadní pro zachycení dobře osvětlených portrétů. Pro zajištění správné expozice použijte měřič světla nebo vestavěný měřič fotoaparátu.
* praxe, praxe, praxe: Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat světlo, je experimentovat a cvičit. Pořiďte spoustu fotografií v různých denních dobách as různými nastaveními osvětlení. Analyzujte své výsledky a poučte se ze svých chyb.
iv. Příklady a aplikace
* Obchodní portréty: U obchodních portrétů je často upřednostňováno boční osvětlení 45 stupňů, protože vytváří profesionální a důvěryhodný vzhled.
* módní fotografie: Podsvícení, kombinované s reflektory pro vyplnění stínů, může vytvořit dramatický a okouzlující účinek.
* environmentální portréty: Použijte přirozené světlo prostředí ve svůj prospěch a umístěte svůj předmět, abyste využili dostupného světla.
* umělecké portréty: Experimentujte s dramatičtějšími úhly osvětlení, jako je rozdělení osvětlení nebo podsvícení, aby se vytvořil jedinečný a působivý obraz.
v. Nad rámec základů
* Rembrandt Lighting: Specifická technika postranního osvětlení, kde se na tváři proti světelnému zdroji objevuje malý trojúhelník světla. Pojmenován po malíři Rembrandtovi, který tuto techniku často používal ve svých portrétech.
* osvětlení vstřikování: Používá dva světelné zdroje (obvykle softboxy), jeden nad a jeden pod subjektem, vytváří měkké a dokonce i osvětlení s minimálními stíny. Často se používá při kosmetické fotografii.
Pochopením principů světla a stínu a experimentováním s různými úhly osvětlení můžete své lidi fotografovat na další úroveň a vytvářet obrázky s přidaným punčem a dopadem. Nebojte se porušit „pravidla“ a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl osvětlení!