Vytváření ohromujících environmentálních portrétů:Průvodce
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka. Vyprávějí příběh o tom, kdo jsou, co dělají a kde patří tím, že je předvádějí v jejich přirozeném prostředí. Zde je návod, jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:
1. Pochopení konceptu:
* definice: Environmentální portrét je portrét, který umisťuje předmět do svého prostředí a zdůrazňuje jejich spojení s tímto prostorem. Prostředí není jen pozadí; Je to nedílná součást portrétu.
* účel:
* vyprávět příběh: Odhalte profese, koníčky, vášně nebo životní styl subjektu.
* poskytnout kontext: Vysvětlete, kdo je osoba mimo jejich fyzický vzhled.
* Přidat hloubku a zájem: Vytvořte bohatší a poutavější vizuální zážitek než standardní headshot.
* Dokumentujte konkrétní okamžik v čase: Zachyťte někoho na konkrétním místě, které má význam.
2. Plánování a příprava:
* výzkum a komunikace:
* Poznejte svůj předmět: Porozumět jejich zájmům, profesi, koníčkům a životnímu prostředí, které je pro ně nejvýznamnější. Promluvte si s nimi předem, abyste prodiskutovali vaši vizi.
* Scout Místo: Navštivte místo předem a posoudíte možnosti osvětlení, kompozice a potenciální výzvy. Zvažte různé denní časy.
* Získat nezbytná oprávnění: Pokud střílíte v soukromém nebo veřejném prostoru, ujistěte se, že máte požadovaná povolení.
* zařízení:
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí flexibilitu a ovládání.
* čočky: Je ideální řada čoček, včetně širokoúhlého (pro zachycení více životního prostředí) a středního teleobjektivu (pro izolaci subjektu s určitým kontextem na pozadí). Zvážit:
* 35 mm nebo 50 mm: Všestranný pro životní prostředí i předmět.
* 85 mm nebo 135 mm: Vynikající pro izolaci předmětu s rozmazaným pozadím, ale stále zahrnuje dostatek prostředí pro vyprávění příběhu.
* široký úhel (24 mm nebo širší): Za zachycení obrovského prostředí a zdůraznění místa subjektu v něm.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Nejběžnější a často nejkrásnější. Věnujte pozornost denní době (často je preferována zlatá hodina).
* umělé světlo (volitelné): K vyplnění stínů, přidání nejdůležitějších nebo dramatičtějších osvětlení lze použít rychlé světla, stroby nebo reflektory.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo při používání delších čoček.
* reflektor: Lze jej použít k odrazení světla na subjekt, změkčení stínů a přidání záběru do jejich očí.
3. Složení a rámování:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a pomocí pravidla třetin vytvořte vizuálně přitažlivější složení.
* Vedoucí řádky: Využijte linie v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* rámování: K rámu předmětu a přidejte hloubku obrázku, použijte prvky v prostředí (např. Dveře, okna, oblouky).
* hloubka pole: Ovládejte hloubku pole, abyste buď rozostřili pozadí (izolování subjektu), nebo se zaměřte na subjekt i prostředí.
* mělká hloubka pole (např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí a zdůrazňuje subjekt. Použijte to, když je výraz subjektu prvořadý a prostředí je sekundární.
* Hluboká hloubka pole (např. F/8, f/11): Udržuje předmět i prostředí ostré a podrobně ukazuje kontext. Použijte to, když je prostředí stejně důležité jako předmět.
* Pohled subjektu: Nasměrujte pohled vašeho subjektu na něco v prostředí, aby je spojil se scénou.
* zvažte pozadí: Věnujte velkou pozornost tomu, co je za vaším předmětem. Vyvarujte se rušivých prvků nebo nepořádku. Vyzkoušejte různé úhly pro zjednodušení pozadí.
4. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo je klíčové: Naučte se pracovat s přirozeným světlem a pozorovat, jak se mění po celý den.
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké světlo.
* zatažené dny: Poskytněte rovnoměrné rozptýlené světlo, ideální pro vyhýbání se tvrdým stínům.
* drsné sluneční světlo: Vyvarujte se střelby na přímém slunečním světle, které může vytvářet tvrdé stíny a mžouvání. Pokud musíte, najděte otevřený stín nebo použijte reflektor k vyplnění stínů.
* umělé osvětlení (v případě potřeby):
* vyplňte flash: Použijte rychlé světla k jemně vyplnění stínů a přidejte do očí subjektu pop světla.
* flash mimo kameru: Vytvořte dramatičtější a kontrolovanější osvětlení umístěním rychlého světla nebo strobového mimo kameru pomocí modifikátoru jako softbox nebo deštník pro změkčení světla.
* reflektory: Levné a efektivní pro skákání světla na subjekt, změkčující stíny.
5. Pózování a směr:
* udržujte to přirozené: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* Interakce s prostředím: Nechte svůj předmět interagovat s jejich okolím. Například tesař by mohl držet nástroj, šéfkuchař by mohl míchat hrnec nebo hudebník může držet svůj nástroj.
* pohyb: Zachyťte svůj předmět v pohybu a přidejte dynamiku do portrétu.
* komunikovat: Uveďte jasné a stručné pokyny, ale nechte svůj předmět vyjádřit.
6. Poprocesování:
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* korekce barev: Opravte všechny barvy odlitky a vylepšujte barvy na obrázku.
* retušování: Jemně odstraňte veškeré rozptýlení nebo vady, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a zdůraznit subjekt.
Příklady environmentálních portrétů a toho, co je nutí fungovat:
* šéfkuchař v jejich kuchyni: Portrét ukazuje šéfkuchaře obklopeného hrncemi, pánvemi a ingrediencemi. Teplé osvětlení a detailní střela zdůrazňují jejich vášeň a dovednost.
* hudebník s jejich nástrojem: Hudebník je fotografován hrající svůj nástroj v nahrávacím studiu nebo koncertním sále. Složení a osvětlení zdůrazňují jejich spojení s hudbou a jejich řemeslem.
* farmář ve svém oboru: Farmář stojí ve svém oboru, obklopený plodinami. Širokoúhlý objektiv zachycuje rozlehlost krajiny a roli zemědělce jako správce země.
* spisovatel u jejich stolu: Spisovatel sedí u svého stolu, obklopený knihami a papíry. Osvětlení a složení vyjadřují pocit zaměření a kreativity.
* umělec v jejich studiu: Umělec pracuje na obraze ve svém ateliéru, obklopený plátny, kartáči a barvami. Zářivé barvy a dynamické složení odrážejí jejich uměleckou energii.
* rybář na jejich lodi: Rybář je na jejich lodi, obklopený otevřeným mořem. Tvrdé počasí a odhodlané vyjádření vyjadřují výzvy a odměny za jejich profese.
klíčové s sebou:
* připojení je zásadní: Vytvořte spojení s předmětem a zachytí jejich autentickou osobnost.
* Environment je vypravěč: Vyberte prostředí, které odráží identitu subjektu a vypráví přesvědčivý příběh.
* Master The Light: Použijte světlo pro zvýšení nálady, zdůrazněte klíčové prvky a vytvořte vizuálně přitažlivý obrázek.
* věnujte pozornost detailům: Každý prvek v rámci by měl přispět k celkovému příběhu.
Dodržováním těchto tipů a studiem příkladů můžete vytvořit silné environmentální portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich jedinečné příběhy. Nezapomeňte experimentovat, buďte kreativní a bavte se!