REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady

Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka. Cílem je vyprávět příběh o předmětu tím, že je umístí do jejich přirozeného prostředí, zdůrazňují jejich osobnost, životní styl a profese. Odhalují, kdo jsou v kontextu, který je obklopuje.

Zde je průvodce vytvářením efektivních environmentálních portrétů:

i. Plánování a příprava před střelkou:

* porozumět vašemu předmětu: To je zásadní. Zkoumejte jejich práci, koníčky a zájmy. Jaká je jejich vášeň? Čím více víte, tím lépe můžete naplánovat polohu a pózovat.

* skautingové polohy: Najděte místo, které má smysluplnou pro toto téma, a vypráví příběh. Zvážit:

* Přístupnost: Je umístění přístupné jak pro vás, tak pro předmět?

* osvětlení: Jaké je přirozené světlo v různých denních dobách? Zvažte východ slunce, západ slunce (zlatá hodina) a zatažené podmínky.

* Vizuální přitažlivost: Má místo zajímavé textury, barvy a kompozice?

* povolení: Potřebujete povolení k natáčení na místě?

* Gear: Zvažte následující vybavení:

* kamera a čočky: Širokoúhlé čočky (24-35 mm) jsou skvělé pro zobrazení hodně životního prostředí. Standardní čočky (35-50 mm) nabízejí vyváženější pohled. Kratší teleobjektivy (85 mm-135 mm) mohou vytvořit potěšující rozostření na pozadí.

* osvětlení: Upřednostňuje se přirozené světlo, ale k vyplnění stínů nebo přidání pop světla lze použít reflektory nebo reflektory. Zvažte softbox pro difuzní blesk.

* stativ: Užitečné pro podmínky s nízkým osvětlením nebo při střelbě pomalejších rychlostí závěrky.

* komunikujte s vaším předmětem: Diskutujte o své vizi pro natáčení a aby se cítili pohodlně. Požádejte o jejich vstup na umístění a pozice. Relaxace je klíčem k přirozenému a poutavému portrétu.

ii. Techniky kompozice a osvětlení:

* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení. Představte si, že rám rozdělíte na devět stejných částí se dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na jejich křižovatkách.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu. Silnice, ploty a architektonické detaily lze použít jako hlavní linie.

* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu a upozorňují na ně. K vytvoření přirozeného rámu lze použít oblouky, okna, stromy a dveře.

* hloubka pole: K rozostření pozadí a izolování subjektu použijte mělkou hloubku ostrosti (široký otvor, jako je f/2,8 nebo f/4). Hlubší hloubku ostrosti (menší otvor, jako je f/8 nebo f/11) lze použít k tomu, aby se zaostřilo více prostředí.

* přirozené světlo:

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo.

* otevřený stín: Najděte stín vytvořený budovami nebo stromy, abyste se vyhnuli tvrdým stínům.

* zatažené dny: Nabízejte měkké, dokonce i světlo, které je ideální pro portréty.

* umělé světlo (doplňování přirozeného světla):

* reflektor: Odskočte světlo na subjekt a vyplní stíny.

* Speedlight: K přidání pop světla a plnění stínů použijte rychlost s difuzorem. Flash mimo kameru může vytvořit dramatičtější osvětlení.

iii. Pózování a interakce:

* Natural pózy: Povzbuďte subjekt, aby se pohyboval a interagoval s jejich prostředím. Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic.

* Zapojte se do životního prostředí: Nechte předmět pracovat na něčem souvisejícím s jejich profesí, koníčkem nebo zájmem. Spisovatel psal na notebooku, hudebník hrající na nástroj nebo šéfkuchař připravující jídlo.

* oční kontakt: Přímý kontakt oka může vytvořit spojení s divákem. Alternativně může mít vzhled předmětu do dálky vytvořit pocit ohleduplnosti nebo rozjímání.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět s portrétem. Veďte předmět a vyberte si představy, které tento příběh podporují.

* přímý, ale nepředstavíte to: Nabízejte jemné pokyny a návrhy, ale nechte předmět sebe sama. Klíčová je autentičnost.

iv. Poprocesování:

* jemné úpravy: Vyvarujte se nadměrného úpravy. Cílem je posílit přírodní krásu obrazu, ne vytvořit něco umělého.

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte konzistentní a příjemný vzhled.

* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.

* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a zaměřit pozornost na toto téma.

v. Příklady a nápady:

* umělec v jejich studiu: Malíř v jejich ateliéru obklopeném plátnem, kartáči a barvou. Prostředí ukazuje jejich kreativitu a vášeň.

* osvětlení: Přirozené světlo proudí oknem. K vyplnění stínů použijte reflektor.

* pozice: Umělec stojící před plátno, držel štětec a díval se přímo na kameru.

* farmář ve svém oboru: Farmář stojící v jejich poli, obklopený plodinami. Prostředí zdůrazňuje jejich spojení s zemí.

* osvětlení: Zlaté hodinové světlo.

* pozice: Farmář se díval na své pole s rukama na bocích.

* hudebník na jevišti: Hudebník vystupující na jevišti, obklopený nástroji a vybavením. Prostředí ukazuje jejich talent a energii výkonu.

* osvětlení: Použijte stávající osvětlení jeviště. Zvažte přidání rychlého světla pro vyplnění stínů.

* pozice: Hudebník hraje svůj nástroj s vášní a energií.

* šéfkuchař v jejich kuchyni: Šéfkuchař v jejich kuchyni, obklopený ingrediencemi a kuchyňským vybavením. Prostředí zdůrazňuje jejich kulinářské dovednosti a kreativitu.

* osvětlení: Měkké, rozptýlené světlo.

* pozice: Šéfkuchař připravuje jídlo a dívá se přímo na kameru s úsměvem.

* spisovatel v jejich kanceláři: Spisovatel sedí u svého stolu, obklopený knihami a papíry. Prostředí ukazuje jejich intelekt a kreativitu.

* osvětlení: Přirozené světlo z okna.

* pozice: Spisovatel psal na svém notebooku, vypadal promyšleně a zasnoubený.

* učitel ve své třídě: Učitel interaguje se studenty. Prostředí zdůrazňuje jejich odhodlání a vášeň pro vzdělávání.

* osvětlení: Přirozené světlo nebo okolní osvětlení učebny. Pokud je světlo slabé, zvažte rychlost.

* pozice: Učitel interaguje se studenty, pomáhá jim s jejich prací nebo vede diskusi.

klíčové s sebou:

* kontext je král: Prostředí je stejně důležité jako předmět. Vyberte místa, která vyprávějí příběh.

* Připojte se k vašemu předmětu: Porozumění a spojení s vaším předmětem je nezbytné pro vytváření autentických a poutavých portrétů.

* záležitosti osvětlení: Věnujte pozornost světlu a využijte jej ve svůj prospěch.

* udržujte to přirozené: Vyhněte se příliš pózovaným nebo umělým obrazům. Zaměřte se na autentičnost.

* praxe a experiment: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů.

Dodržováním těchto tipů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující environmentální portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich příběhy. Nezapomeňte vždy respektovat svůj předmět a jejich prostředí. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  2. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  3. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  4. Jak zajistit ostré krajiny se stohováním zaostření

  5. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  6. Jak na to:HDR fotografie

  7. Skvělé fotografie, ale nešťastní klienti? Oběť svůj podpis

  8. 4 tipy pro předvizualizaci – podívejte se, než začnete fotografovat

  9. Jak vylepšit svou fotografii s dlouhou expozicí pomocí stohování fotografií

  1. Úvod do stezek Shooting Stars

  2. Jak převést fotoaparát na infračervený pro černobílou fotografii krajiny

  3. Co je celostní fotografie?

  4. Jak vytvořit stop-motion film pomocí smartphonu

  5. 8 tipů pro vytvoření online fotografického portfolia

  6. Průvodce cestovatele pro fotografa:Havaj

  7. Jak na to:Dejte obyčejné fotografii vzhled rybího oka

  8. 5 věcí, které by nováčci měli vědět o tom, jak začít s fotografováním

  9. Jak využít barvy ve fotografii, aby vaše fotografie získaly úžasný faktor

Fotografické tipy