i. Příprava garáže:Nadace
* čisté a organizujte: To je nezbytné! Vyčistěte nepořádek, zametání a prach. Čisté pozadí vám ušetří spoustu času v následném zpracování.
* barvy nebo pozadí:
* Paint: Pokud máte možnost, namalujte jednu zeď neutrální barvu (tmavě šedou, černou nebo bílou) pro plynulé pozadí. Matte barva je nejlepší, aby se vyhnulo oslnění.
* Backdrop: Flexibilnější. Zvážit:
* tkanina: Mušelín, samet nebo dokonce podložka v tmavé barvě. Hladce ji zakryjte nebo vytvořte texturu vrásčením. Upněte to na stojany nebo zavěsit z háčků.
* bezproblémový papír: Rolls bezproblémového papíru poskytují hladký a profesionální vzhled.
* tapiserie/zajímavé stěny: Pokud má vaše garáž zajímavé textury (cihla, beton), můžete je kreativně používat.
* Blackout: Garáže mají často mezery, které propouštějí okolní světlo. Použijte těžké přikrývky, záclony nebo pěnové jádro, abyste zablokovali jakékoli světlo z oken a mezer v dveřích. Celková temnota vám poskytne největší kontrolu nad vaším osvětlením.
* Space: Ujistěte se, že máte dostatek prostoru pro svůj předmět, aby se postavil/seděl, nastavení osvětlení a sebe, abyste se pohybovali.
ii. Osvětlení:Klíč k dramatu
* Přijmout temnotu: Dramatické portréty se daří na silných kontrastech. Budete * ovládat * světlo, nespoléhat se na okolní světlo.
* Zdroje světla:
* Speedlights (bliká): Cenově dostupné a silné. Budete potřebovat alespoň jednu, ideálně dva nebo tři. Spouštěče jsou také nezbytné pro jejich vzdáleně.
* stroby (Studio Lights): Silnější než rychlé světla, ale také dražší. Nabízejte větší kontrolu nad výstupem světla.
* kontinuální osvětlení (LED panely, wolfram atd.): Může být snazší vidět účinek v reálném čase, ale často ne tak silné jako záblesky. Vyberte si něco, co má schopnosti stmívání.
* modifikátory světla: Tyto tvary a změkčení vašeho světla, dramaticky ovlivňující náladu.
* softboxy: Diffikujte světlo a vytváří jemnější stíny. Nezbytné pro lichotivé portréty. Obdélníkové měkké boxy napodobují okno.
* deštníky: Cenově dostupnější než softboxy, ale poskytují širší, méně kontrolované světlo. Střelce deštníky změkčí světlo, zatímco reflexní deštníky odrazí světlo.
* snoots: Vytvořte úzký paprsek světla, skvělý pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* gobo: Šablona vzoru umístěná před světlem pro projektové tvary na předmět nebo pozadí.
* reflektory (bílé, stříbro, zlato): Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny.
* mřížky: Omezte rozlití světla a vytvořte zaostřenější paprsek.
* Techniky osvětlení pro drama:
* Rembrandt Lighting: Klasická technika, která vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti hlavnímu zdroji světla.
* Split osvětlení: Zapálit jednu stranu obličeje a ponechejte druhou stranu ve stínu. Velmi dramatické.
* tvrdé osvětlení: Přímé, nemodifikované světlo vytváří drsné stíny a vrcholy, ideální pro nervózní a silné portréty.
* podsvícení: Světlo zpoza subjektu vytváří kolem nich siluetu nebo ráfkové světlo. Pomocí reflektoru přidejte nějaké světlo do přední části předmětu.
* Lízké osvětlení klíče: Většinou tmavé, s malými plochami světla. Zdůrazňuje náladu a tajemství.
* Vysoké klíčové osvětlení: Většinou lehké, s minimálními stíny. (Méně běžné pro dramatické portréty, ale možné s pečlivou kontrolou.)
* Příklady umístění světla:
* Jedno nastavení světla: Umístěte softbox do úhlu 45 stupňů k vašemu předmětu. K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně.
* dvě nastavení světla: Hlavní světlo s měkkým boxem a okrajem světla (holá žárovka nebo malý softbox) za předmětem je oddělit od pozadí.
* Tři nastavení světla: Hlavní světlo, naplňující světlo (reflektor nebo druhé světlo) a světlo na pozadí, které osvětluje pozadí.
iii. Nastavení a techniky kamery
* Shoot in Raw: Poskytuje vám nejvíce flexibilitu v následném zpracování.
* clona:
* široký clona (f/1,4 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Používat opatrně; Ujistěte se, že vaše zaměření je na místě.
* Mírný clona (f/4 - f/8): Více odpouštějící z hlediska zaměření a poskytuje větší hloubku pole.
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Začněte na ISO 100 a v případě potřeby se zvyšte.
* rychlost závěrky: Obecně je 1/200. sekundy (nebo rychlejší) dobrým výchozím bodem, který zabrání rozostření pohybu, zejména pokud používáte blesk. S bleskem rychlost závěrky především ovládá okolní světlo, nikoli expozici blesku.
* režim měření: Měření spotu může být užitečné pro měřič mimo konkrétní oblast obličeje. Hodnotící měření/matice může také fungovat, ale věnovat pozornost celkové expozici.
* Focus: Zaměření je kritické! Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
* složení: Experimentujte s různými plodinami a úhly.
* Pravidlo třetích: Umístěte oko nebo obličej subjektu na jeden z průnikových bodů.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu izolace nebo dramatu.
* Balance White: Nastavte jej správně pro váš zdroj světla (např. Flash, wolfram). Můžete jej také upravit v následném zpracování.
iv. Předmět a pózování
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem, aby se cítili pohodlně a vysvětlete svou vizi.
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi a úhly.
* Úhlová tělo: Vyvarujte se, že subjekt bude čelit fotoaparátu rovně. Angling tělu vytváří lichotivější linie.
* brada dolů, oči nahoru: To obvykle způsobuje, že subjekt vypadá sebevědomější a definovaný.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo tuhých rukou. Nechte je komunikovat s obličejem, vlasy nebo oblečením.
* expresivní tváře: Povzbuďte svůj předmět k emoci. Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět.
* skříň: Tmavší oblečení často zvyšuje dramatický vzhled. Textura je také důležitá.
v. Posvoření:The Donic Touch
* software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslové standardy. GIMP je bezplatná alternativa.
* základní úpravy:
* expozice: Upravit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* bílé/černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity: Přidejte jasnost pro vylepšení textury.
* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barvy. Někdy může desaturace trochu přidat do dramatu.
* Selektivní úpravy:
* dodge and vypalovat: Odlehčete zvýraznění a ztmavněte stíny, abyste vyřezali obličej a přidali dimenzi.
* odstupňované filtry: Ztmaňte pozadí nebo oblohu.
* radiální filtry: Rozjasněte nebo ztmavněte specifické oblasti, jako jsou oči.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může být mocným způsobem, jak posílit drama. Experimentujte s různými profily B&W.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
vi. Tipy pro úspěch
* praxe, praxe, praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením.
* Sledujte tutoriály: Na YouTube jsou spousta bezplatných tutoriálů, které vám mohou pomoci naučit se různé techniky osvětlení a dovednosti následného zpracování.
* Použijte tethering kabel: Připojte fotoaparát k počítači a podívejte se na obrázky na větší obrazovce v reálném čase.
* Nebojte se experimentovat: Nejdůležitější věcí je bavit se a prozkoumat vaši kreativitu!
* nejprve bezpečnost: Ujistěte se, že vaše osvětlovací zařízení je bezpečně nastaveno a že neexistují žádná nebezpečí zakopnutí.
Sledováním těchto kroků můžete svou garáž transformovat do kreativního prostoru pro zachycení dramatických a působivých portrétů. Hodně štěstí a bavte se!