REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady

Environmentální portréty přesahují jednoduché headshoty. Cílem je vyprávět příběh o předmětu tím, že je představí v jejich přirozeném prostředí, zdůrazňuje jejich osobnost, profese, koníčky nebo vztah k konkrétnímu místu. Nabízejí kontext a hloubku, díky čemuž portrét je poutavější a nezapomenutelnější.

Zde je rozdělení tipů a příkladů, které vám pomohou vytvořit efektivní portréty environmentálních portrétů:

1. Plánování a příprava:

* porozumět vašemu předmětu: Promluvte si s nimi předem. Dozvíte se o jejich vášni, práci, koníčcích a tom, co je činí jedinečnými. Jaký příběh o nich chcete vyprávět? To vám pomůže vybrat správné umístění a rekvizity.

* skautingové polohy: Identifikujte místa, která mají smysluplné pro váš předmět a vizuálně zajímavé. Zvažte osvětlení, prvky pozadí a potenciální rozptýlení. Hledejte místa, která nabízejí přirozené světlo, zajímavé textury nebo symbolický význam.

* denní čas: Zlatá hodina (krátce po východu slunce nebo před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo ideální pro portréty. Zatažené dny nabízejí rozptýlené, dokonce i osvětlení, ale mějte na paměti celkovou náladu. Polední slunce může být drsné a vytvářet nelichotivé stíny; Vyhněte se tomu, pokud je to možné.

* Povolení a oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek nebo ve veřejném prostoru, který vyžaduje povolení, získejte je předem. To zajišťuje hladké a legální focení.

* Úvahy o šatníku: Poraďte se s předmětem ohledně vhodného oděvu pro umístění a příběh, který chcete vyprávět. Oblečení by mělo doplňovat životní prostředí a ne střet s ním. Zvažte barvy, vzory a textury.

2. Techniky kompozice:

* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a rozdělil rám na třetiny vodorovně i svisle. Umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na křižovatky pro dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí (silnice, ploty, řeky atd.) Chcete -li přitáhnout oko diváka k vašemu předmětu.

* rámování: Použijte prvky ve scéně (dveře, oblouky, stromy) k rámci předmětu, vytvoření pocitu hloubky a upozornění na ně.

* hloubka pole: Použijte široký otvor (např. F/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolaci vašeho předmětu. Naopak, menší otvor (např. F/8, f/11) může udržet více scény v zaměření a zdůraznit kontext prostředí.

* negativní prostor: Pomocí prázdného prostoru kolem vašeho předmětu vytvořte pocit klidu a zdůrazněte jejich spojení s prostředím.

* perspektiva: Experimentujte s různými úhly (nízká, vysoká, úroveň očí), abyste přidali vizuální zájem a změnili vztah mezi vaším subjektem a pozadím.

3. Osvětlení a expozice:

* přirozené světlo je klíčové: Využijte co nejvíce dostupné přirozené světlo. Umístěte svůj předmět, abyste využili směru a kvality světla.

* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla zpět na váš předmět, vyplnění stínů a přidání hlavních bodů. Bílé, stříbrné nebo zlaté reflektory mohou vytvářet různé účinky.

* Difuzory: Použijte difuzory k změkčení drsného slunečního světla a vytvoření rovnoměrnějšího osvětlení.

* vyplňte flash (používejte střídmě): V situacích se silným podsvícení nebo hlubokými stíny může jemný výplňový blesk pomoci odlehčit tvář subjektu, aniž by přemohl přirozené světlo. Snižte zábleskovou sílu výrazně.

* kompenzace expozice: Věnujte pozornost měřiči fotoaparátu a podle potřeby upravte kompenzaci expozice, abyste zajistili, že váš subjekt bude řádně vystaven.

* Balance White: Pro zajištění přesných barev nastavte vyvážení bílé pro osvětlení.

4. Pózování a interakce:

* Natural pózy: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Vyvarujte se příliš pózovaných nebo tuhých pozic.

* pózování založené na činnosti: Nechte svůj předmět zapojit do činnosti související s jejich prostředím. To pomáhá vytvářet přirozenější a autentičtější pocit. Kuchařka kuchaře, malba umělce, hudebník hrající na nástroj.

* Interakce s prostředím: Povzbuďte svůj předmět k interakci s jejich okolím (např. Opírat se o strom, držet nástroj a dívat se na krajinu).

* Směr, ne diktát: Poskytněte jemné pokyny a návrhy, ale vyhýbejte se mikromanagingu každého detailu. Nechte osobnost vašeho subjektu prosvítat.

* Komunikace je zásadní: Neustále komunikujte s vaším předmětem a poskytuje pozitivní zpětnou vazbu a povzbuzení.

5. Úvahy o zařízení:

* čočky:

* Prime čočky (35 mm, 50 mm, 85 mm): Nabízejte vynikající kvalitu obrazu a mělkou hloubku ostrosti pro izolaci vašeho předmětu. Dobré pro přísnější kompozice.

* čočky zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Poskytněte všestrannost pro různé střelba a kompozice. Užitečné pro rychlé přizpůsobení se měnícím se prostředím.

* širokoúhlé čočky (16-35 mm): Dokáže zachytit širší pohled na životní prostředí a umístit subjekt do většího kontextu. Vyžaduje pečlivé složení, aby se zabránilo zkreslení.

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, ​​rychlost závěrky, ISO).

* reflektor: Nezbytné pro plnění stínů.

* stativ (volitelné): Užitečné pro natáčení při slabém světle nebo pro vytváření ostrých obrázků s pomalejšími rychlostmi závěrky.

* off-camera flash (volitelné): Pro kontrolované osvětlení, zejména v náročných situacích. Vyžaduje znalosti technik osvětlení.

Příklady environmentálních portrétů a proč pracují:

* Příklad 1:Farmář v jejich poli

* popis: Farmář stojí hrdě na svém poli zlaté pšenice při západu slunce.

* Proč to funguje: Obrovské pole zdůrazňuje jejich povolání a spojení s zemí. Osvětlení zlaté hodiny přidává teplo a zdůrazňuje texturu pšenice. Jejich zvětralá tvář vypráví příběh tvrdé práce. Mohli by držet nástroj nebo kontrolovat plodinu.

* Příklad 2:Umělec v jejich studiu

* popis: Uprostřed malířů, plátna a barevných materiálů v jejich přeplněném studiu sedí umělec.

* Proč to funguje: Chaotické, ale kreativní prostředí odráží jejich umělecký proces. Jejich ruce by mohly být pokryty barvou a přispívat k autentičnosti. Osvětlení může být rozptýleno z velkého okna a vytvářet měkké stíny.

* Příklad 3:hudebník na jevišti

* popis: Hudebník vystupuje na jasně osvětlené scéně, obklopený jejich kapelou a fandingovým davem.

* Proč to funguje: Energie představení a okolního davu vyjadřují jejich vášeň a vzrušení z jejich umění. Jevištní osvětlení přidává drama a zdůrazňuje jejich výraz. Zachycení je v polovině výkonu s pohybem přispívá k pocitu.

* Příklad 4:Developer softwaru na jejich stole

* popis: Softwarový vývojář sedí u svého stolu v moderní kanceláři, obklopený několika počítačovými obrazovkami a kódovacími knihami.

* Proč to funguje: Prostředí naplněné technologií okamžitě komunikuje jejich povolání. Obrazovky mohou zobrazovat řádky kódu a přidat vizuální zájem. Mohou se pozorně dívat na obrazovku a ukazují zaměření a odhodlání.

* Příklad 5:Šéfkuchař v jejich restaurační kuchyni

* popis: Šéfkuchař stojí v jejich rušné restaurační kuchyni obklopené hrncemi, pánvemi a ingrediencemi vaření.

* Proč to funguje: Rušné kuchyňské prostředí zdůrazňuje intenzitu a kreativitu jejich práce. Pára stoupající z květináčů, kuchaři, kteří se kolem nich pracují, a vůně jídla vytvářejí smyslový zážitek.

Běžné chyby, kterému se vyhnout:

* rušivé pozadí: Věnujte velkou pozornost tomu, co je za vaším předmětem. Vyvarujte se zaplněného nebo rušivého pozadí, které odcházejí z portrétu.

* špatné osvětlení: Tvrdé stíny, foukané vrcholy nebo nelichotivé barevné odlitky mohou zničit portrét. Ovládejte světlo co nejvíce pomocí reflektorů, difuzorů nebo výplně blesku.

* nepřirozené pozice: Vyvarujte se příliš pózovaných nebo tuhých pozic, díky nimž váš předmět vypadá nepříjemně. Podporovat přirozené pohyby a výrazy.

* Nedostatek spojení s předmětem: Udělejte si čas a seznámíte svůj předmět a vytvořte vztah. To jim pomůže relaxovat a být autentičtější před kamerou.

* zapomenout na příběh: Vždy mějte na paměti příběh, který chcete o svém předmětu vyprávět. K tomuto příběhu by měl přispět každý prvek portrétu (umístění, osvětlení, pozice, složení).

klíčové s sebou:

* Environmentální portréty vyprávějí příběh o vašem předmětu prostřednictvím jejich okolí.

* Plánování a příprava jsou nezbytné pro úspěch.

* Věnujte pozornost osvětlení, složení a pózování.

* Komunikujte s vaším předmětem a povzbuzujte je, aby byli sami sebou.

* Zaměřte se na zachycení autentických okamžiků, které odhalují jejich osobnost a spojení s prostředím.

Dodržováním těchto tipů a vypracováním inspirace z příkladů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu a vyprávějí smysluplný příběh. Hodně štěstí!

  1. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  2. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  3. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  4. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  5. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  6. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  7. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  8. 5 způsobů, jak se vyhnout problémům a ovládnout letní fotografování

  9. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  1. Tipy Carol Walker pro fotografování majestátních koní

  2. 3 techniky a tipy pro fotografování Měsíce v krajině

  3. Tipy pro fotografování a zpracování lepších černobílých fotografií

  4. Prvky grafického designu:Jak je používat k vylepšení vašich fotografií

  5. 7 tipů pro fotografování a zpracování Star Trails

  6. Budoucnost fotografických webových stránek – porozumění trendům a přizpůsobení se jim

  7. 9 nejlepších tipů pro fotografování vodopádů, potoků a potoků

  8. Nebojte se tyto věci říci svým fotografickým klientům

  9. Série Mentor:Bosque Del Apache

Fotografické tipy