i. Plánování a příprava:Základ dobrého portrétu
Než dokonce vyzvednete fotoaparát, zvažte tyto klíčové prvky:
* předmět:
* Kdo fotografujete? Toto je nejdůležitější otázka. Vaše rozhodnutí, jejich osobnost, profese, zájmy a dokonce i nálada, ovlivní vaše rozhodnutí. Generální ředitel bude mít jiný portrét než hudebník nebo dítě.
* Co chcete sdělit? Pevnost? Zranitelnost? Štěstí? Tajemství? Určete pocit, který chcete u diváka evokovat.
* Poznejte je (i krátce): Dokonce i několik minut konverzace může pomoci vašemu předmětu relaxovat a umožnit jejich skutečné osobnosti prosvítat. Zeptejte se na jejich zájmy nebo jejich den.
* styl:
* klasický portrét: Zaměření je především na obličej. Čisté pozadí, dokonce i osvětlení, nadčasový pocit.
* environmentální portrét: Předmět je umístěn do jejich přirozeného prostředí (domov, pracoviště, místo hobby), aby vyprávěl příběh. Kontext je důležitý.
* Candid Portrét: Nepodobené a zachycení přirozeného okamžiku. Vyžaduje trpělivost a dobré načasování.
* Portrét životního stylu: Ukazuje předmět, který dělá činnost, kterou si užívají. Klíčová je autentičnost.
* dramatický portrét: K vytvoření silného obrazu používá silné osvětlení, stíny a možná nekonvenční kompozice.
* koncepční portrét: Cílem je ilustrovat myšlenku nebo koncept prostřednictvím subjektu a obrazu.
* Umístění:
* vnitřní vs. venkovní: Indoor vyžaduje větší kontrolu nad osvětlením (a možná kulisy), zatímco venkovní nabízí přirozené světlo a pozadí.
* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje váš předmět a neodvádí od nich. Vyvarujte se zaplněného nebo příliš jasného pozadí. Zvažte použití mělké hloubky pole k rozmazání pozadí.
* denní čas: U venkovních portrétů poskytuje „Golden Hour“ (krátce po východu a před západem slunce) měkké, teplé světlo. Zatažené dny nabízejí dokonce rozptýlené světlo a minimalizují drsné stíny. Pokud střílíte poledne, najděte stín.
* Zvažte estetiku umístění. Zapadá to náladu, kterou se snažíte sdělit?
* osvětlení:
* přirozené světlo: Používejte Windows jako zdroje světla uvnitř. Venku, věnujte pozornost směru a kvalitě světla.
* umělé světlo:
* softbox/deštník: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* strobo/flash: Poskytuje silné výbuchy světla. Naučte se jej používat mimo kameru pro lepší výsledky.
* reflektor: Odrazí světlo a vyplní stíny. Bílý nebo stříbrný reflektor může být velmi užitečný.
* vzory osvětlení:
* široké osvětlení: Strana obličeje nejblíže k fotoaparátu je osvětlená. Dělá tvář vypadat širší.
* krátké osvětlení: Strana obličeje nejdále od kamery je osvětlená. Způsobí, že tvář vypadá štíhlejší.
* Osvětlení ráfku: Světlo přichází zpoza subjektu a vytváří efekt halo.
* osvětlení motýlů: Světelný zdroj je umístěn přímo před subjekt a mírně nahoře a vytváří pod nosem stín ve tvaru motýlů.
* zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s manuálními ovládacími prvky (DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu).
* objektiv: Prime čočka (pevná ohnisková vzdálenost) v rozsahu 50 mm až 85 mm je obecně považována za ideální pro portréty, protože poskytuje lichotivou perspektivu a může vytvořit mělkou hloubku ostrosti. Lze také použít objektivy zoomu v rozsahu 24-70 mm nebo 70-200 mm.
* stativ: Užitečné pro udržování ostrosti, zejména při slabém světle nebo při používání delších čoček.
* reflektor/difuzor: Ovládat světlo (jak je uvedeno výše).
* externí flash (volitelné): Pro větší kontrolu nad osvětlením.
* Wardrobe &Styling:
* oblečení: Vyberte si oblečení, které doplňuje předmět a celkový styl portrétu. Vyvarujte se rušivých vzorů nebo logů. Zvažte paletu barev.
* vlasy a make -up: Věnujte pozornost vlasům a make -upu. Dokonce i trochu péče může mít velký rozdíl. Zvažte najímání profesionálního vizážistky pro více leštěných výsledků.
ii. Zachycení výstřelu:Technické nastavení a složení
* Nastavení fotoaparátu:
* clona:
* mělká hloubka pole (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Rozostří pozadí a izoluje subjekt. Skvělé pro klasické portréty, kde chcete upozornit na obličej. Dávejte pozor, abyste se soustředili na oči.
* hlubší hloubka pole (např. f/5,6, f/8, f/11): Zaostřuje více obrázku. Užitečné pro environmentální portréty, kde chcete ukázat předmět v jejich okolí.
* rychlost závěrky: Dostatečně rychle, aby se zabránilo rozostření pohybu. Obecně je dobrým výchozím bodem 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 s objektivem 50 mm) nebo rychlejší. Pokud používáte stativ, můžete použít pomalejší rychlosti závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* režim měření: Hodnotící měření/matice je obecně dobrým výchozím bodem. Měření spotu může být užitečné pro přesnější kontrolu.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko předmětu, které je nejblíže kameře. Zvažte použití zpětného zaostření.
* Balance White: Přiměřeně nastavte vyvážení bílé pro podmínky osvětlení (např. Denní světlo, zataženo, wolfram, fluorescenční). Střelba v RAW vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél jednoho z mřížků nebo na křižovatku dvou mřížek.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu, abyste vytvořili pocit rovnováhy a upozornili na ně.
* symetrie: Může vytvořit pocit pořadí a stability.
* rámování: K rámci subjektu použijte prvky v prostředí.
* úhly:
* úroveň očí: Vytvoří spojení s divákem.
* vysoký úhel: Může učinit subjekt vypadat menší nebo zranitelnější.
* nízký úhel: Může učinit subjekt vypadat větší nebo silnější.
* Headroom: Množství prostoru mezi horní část hlavy subjektu a horní část rámu. Neořezněte horní část hlavy, pokud k tomu nemáte konkrétní důvod.
* pózování a směr:
* relaxace: Pomozte svému předmětu relaxovat a cítit se pohodlně. Promluvte si s nimi, nabízejte komplimenty a poskytněte jasné pokyny.
* Postoj: Povzbuzujte dobré držení těla. Nechte je vstát rovně, uvolněte si ramena a zapojte jejich jádro.
* výrazy obličeje: Hledejte skutečné úsměvy a výrazy. Řekněte vtip, zeptejte se jich na něco, o čem je vášnivý, nebo jednoduše počkejte na přirozený okamžik.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou. Nechte je něco držet, umístit je do kapes nebo je jemně odpočívat na klíně.
* úhly a zatáčky: Mírné úhly a zatáčky jsou obecně lichotivější než směřující k fotoaparátu rovně.
* pohyb: Nebojte se, aby se váš předmět pohyboval. Někdy může jednoduchá změna polohy změnit velký rozdíl.
* "Squinch": Naučte svůj předmět mírně mžourat očí („Squinch“). Díky tomu mohou vypadat sebevědomější a poutavější.
iii. Následové zpracování:rafinace obrazu
* software: Adobe Lightroom a Adobe Photoshop jsou průmyslové nástroje pro úpravy portrétů. Capture One je další populární možnost. Existují také bezplatné alternativy jako GIMP a Darktable.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* bílé/černé: Nastavte bílé a černé body.
* Clarity: Přidejte nebo odstraňte jasnost pro vylepšení nebo změkčení detailů.
* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barvy.
* korekce barev:
* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.
* třídění barev: Upravte celkový barevný tón obrázku.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Snižte vady a vrásky. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali a vytvořili plastový vzhled.
* vylepšení očí: Očistěte oči a mírně je rozjasněte.
* Dodge &Burn: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu a vytvořte hloubku a dimenzi.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Na konci pracovního postupu použijte ostření.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména na obrázcích nařízených na vysoké ISO.
iv. Příklad „Jak jsem dostal zastřelení“ scénář
Řekněme, že chci vytvořit klasický portrét z mladé ženy Kdo se studuje jako lékař , a chci zprostředkovat pocit odhodlání a inteligence .
1. Plánování:
* předmět: Předem si s ní promluvím, abych pochopil její aspirace a osobnost.
* Umístění: V interiéru, v místnosti s dobrým přirozeným světlem poblíž okna. Budu používat jednoduché, přehledný pozadí (prázdná zeď nebo knihovna s měkkým osvětlením).
* osvětlení: Umístěte ji blízko okna a použiji reflektor, aby odrazil světlo do stínů na její tváři. Pokud je okno Světlo příliš drsné, použiji difuzor.
* skříň: Něco jednoduchého a profesionálního, jako je halenka nebo svetr v neutrální barvě.
* zařízení: Fotoaparát s objektivem 50 mm nebo 85 mm, reflektor a možná stativ.
2. zachycení výstřelu:
* Nastavení fotoaparátu: Clony f/2,8 nebo f/4 pro mělkou hloubku ostrosti. Rychlost závěrky dostatečně rychle, aby se zabránilo rozostření pohybu (nejméně 1/60). ISO co nejnižší (100-400).
* složení: Pravidlo třetích. Zaměřte se na její oči. Budu ji lehce mít úhel jejího těla směrem k fotoaparátu a otočím hlavu k objektivu.
* pózování a směr: Povzbudu ji, aby se přirozeně uvolnila a usmívala se. Mohl bych ji požádat, aby přemýšlela o něčem, o čem je vášnivá. Budu věnovat pozornost jejímu držení těla a umístění rukou.
3. následné zpracování:
* Lightroom: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé. Jemné vyhlazení pokožky a zlepšení očí. Ostření.
klíčové s sebou:
* praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při předvídání a řešení problémů.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* Studujte další fotografy: Poučte se z práce fotografů, které obdivujete. Analyzujte jejich techniky osvětlení, složení a pózování.
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem a vytvořte s nimi spojení.
To je jen výchozí bod. Nejlepší způsob, jak se naučit, je dostat se tam a začít střílet! Hodně štěstí!