REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty vám umožní využít krásu přirozeného světla a okolí k vytvoření ohromujících obrázků. Zde je komplexní průvodce, jak efektivně využívat venkovní prostor jako své studio:

1. Plánování a příprava:

* skautingové polohy:

* odrůda: Podívejte se na nabídku umístění různé kulisy - stromy, pole, ploty, zajímavá architektura, vodní prvky atd. To umožňuje různé vzhledy v rámci stejného natáčení.

* Hodnocení světla: Sledujte světlo v různých denních dobách. Je to otevřený stín, skvrny, přímé sluneční světlo, nebo nabízí umístění mix? Všimněte si, jak světlo interaguje s okolím.

* Přístupnost: Zvažte přístupnost pro vás, váš předmět a jakékoli vybavení, které potřebujete k přepravě. Jsou poblíž toalety? Je parkování k dispozici?

* Povolení: Zkontrolujte, zda jsou požadována povolení pro fotografii ve zvoleném místě. Některé veřejné parky a soukromé nemovitosti je mohou vyžadovat.

* nepořádek na pozadí: Mějte na paměti potenciální rozptýlení na pozadí (elektrické vedení, odpadky, značky). Naplánujte si své záběry, aby je minimalizovaly nebo eliminovaly.

* načasování (zlatá hodina a modrá hodina):

* zlatá hodina (přibližně 1 hodinu po východu slunce a 1 hodinu před západem slunce): To je, když je světlo měkké, teplé a směrové a vytváří lichotivé stíny a krásná záře. Ideální pro portréty.

* modrá hodina (přibližně 30 minut po západu slunce a před východem slunce): Produkuje měkké, chladné a éterické světlo. Skvělé pro vytváření náladových a dramatických portrétů.

* Pozice Sun: Pomocí aplikace pro sledování slunce (jako je žadatel o slunce nebo fotopilu) předpovídejte pozici Slunce po celý den pro vybrané místo. To vám pomůže naplánovat vaše snímky na základě požadovaného osvětlení.

* Komunikace s vaším předmětem:

* skříň: Diskutujte o výběru oblečení s vaším předmětem v dostatečném předstihu. Zvažte barvy, které doplňují umístění a tóny pokožky, a vyhýbejte se příliš rušným vzorům, které mohou rozptýlit.

* vlasy a make -up: Poraďte se s předmětem na vlasech a make -upu, který bude vypadat dobře v přirozeném světle. Jednoduchý, přirozený vzhled často funguje nejlépe.

* pózy a výrazy: Sdílejte příklady pozic a výrazů, na které se zaměřujete. To pomáhá vašemu předmětu cítit se připravený a sebevědomý.

* pohodlí: Ujistěte se, že váš předmět je spokojený s umístěním a plánem natáčení. Jejich úroveň pohodlí přímo ovlivní jejich výraz a celkovou náladu portrétů.

* zařízení:

* fotoaparát a čočky: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera. Mezi oblíbené portrétní čočky patří:

* 50mm: Všestranný, cenově dostupný a vytváří přirozenou perspektivu.

* 85mm: Lichotit pro portréty kvůli jeho kompresi.

* 35 mm: Širší zorné pole, dobré pro environmentální portréty.

* 70-200 mm: Nabízí flexibilitu a kompresi zoomu, ideální pro izolaci subjektu.

* reflektor: Reflektor je nezbytný pro skákání světla a náplň ve stínu. Stříbrné reflektory poskytují jasné, svěží světlo, zatímco zlaté reflektory přidávají teplo. Bílé reflektory jsou nejjemnější a nejpřirozenější.

* Difuzor: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří rovnoměrnější osvětlení. Užitečné pro střelbu na přímém slunečním světle.

* Volitelné:Flash/Strobe mimo kameru: Lze použít k přidání pop světla do očí subjektu nebo k vyvážení expozice ve složitých světelných situacích. Použijte s měkkým boxem nebo deštníkem ke změkčení světla.

* volitelné:měřič světla: Pro přesnější kontrolu expozice, zejména při použití blesku.

* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití delších čoček.

* rekvizity: Zvažte rekvizity, které vylepšují příběh, který se snažíte vyprávět, a odpovídat osobnosti umístění a subjektu. Méně je často více.

2. Techniky osvětlení:

* otevřený stín: Nejvíce odpouštějící světlo. Najděte stín poskytovaný budovami, stromy nebo velkými předměty. Umístěte svůj subjekt těsně do stínu, obráceně k otevřené obloze. To poskytuje rovnoměrné měkké světlo bez drsných stínů.

* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi. Tím se vytvoří krásné ráfkové světlo kolem předmětu a může vytvořit měkký, éterický vzhled.

* měření: Dávejte pozor, abyste svůj předmět nenapřeli. Měřič pro jejich obličej nebo použijte reflektor, aby na ně odrazil světlo.

* vzplanutí objektivu: Přijměte vzplanutí objektivu pro kreativní efekt nebo k minimalizaci kapoty objektivu použijte.

* Světlo: Světlo, které filtruje stromy, vytváří skvrny světla a stínu. To může být složité pracovat.

* Polohování: Vyvarujte se, že budete mít přímo na tváři vašeho předmětu, protože může vytvářet nerovnoměrné tóny pleti.

* pohyb: Mírně přesuňte svůj předmět a najděte místo, kde je světlo rovnoměrnější na jejich tváři.

* pozadí: Zvažte použití skvrnného světla jako prvku na pozadí.

* pomocí reflektoru:

* umístění: Umístěte reflektor naproti zdroji světla, aby odrazil světlo zpět na obličej subjektu.

* úhel: Upravte úhel reflektoru pro ovládání intenzity a směru světla.

* vzdálenost: Experimentujte se vzdáleností mezi reflektorem a předmětem k dosažení požadovaného účinku.

* pomocí difuzoru:

* umístění: Držte difuzor mezi sluncem a vaším předmětem změkčení světla.

* vzdálenost: Upravte vzdálenost a ovládejte stupeň změkčení.

* úhel: Úhel difuzoru zablokuje přímého slunečního světla a vytvoří rovnoměrnější světlo.

3. Pózování a složení:

* Natural pózy: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Vyvarujte se tuhé, nucené pozice.

* pohyb: Nechte svůj předmět mírně pohybovat, aby vytvořil pocit energie a spontánnosti.

* Interakce s prostředím: Povzbuďte svůj předmět komunikovat s okolím - opírat se o strom, vybírat květiny nebo sedět na lavičce.

* Candid Moments: Zachyťte upřímné momenty, když váš předmět není vědom kamery.

* rámování a složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky portrétu podél linií nebo na křižovatce pravidla mřížky třetích.

* Vedoucí řádky: Použijte přirozené linie v prostředí k vedení oka diváka k subjektu.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem subjektu a vytvořte pocit rovnováhy a zdůrazněte jejich přítomnost.

* Blur na pozadí (bokeh): K vytvoření mělké hloubky ostrosti použijte široký clona (nízký obsah F) a rozostřujte pozadí, izolujte subjekt.

* úhly: Experimentujte s různými úhly střelby - vysoký úhel, nízký úhel, úroveň očí - a vytvořte různé perspektivy.

* spojení s předmětem:

* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem během natáčení a poskytujte vedení a povzbuzení.

* oční kontakt: Povzbuďte svůj předmět, abyste navázali oční kontakt s kamerou a vytvořili spojení s divákem.

* výrazy: Pomozte svému předmětu autenticky vyjadřovat emoce.

4. Nastavení kamery:

* clona: Řídí hloubku pole. Široký clona (nízká N-číslo F) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. Užší clona (vyšší F-číslo) pro více zaostřovací pozadí.

* rychlost závěrky: Řídí množství rozostření pohybu. Použijte rychlou rychlost závěrky k zamrznutí pohybu, zejména při fotografování kapesního počítače. Mějte na paměti minimální rychlost závěrky, abyste zabránili chvění fotoaparátu (pravidlo:1/ohnisková délka).

* iso: Řídí citlivost senzoru kamery na světlo. Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, stín, zakalená). Jako výchozí bod použijte automatické vyvážení bílé a podle potřeby upravte.

* režim střelby:

* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat clonu, zatímco kamera automaticky nastaví rychlost závěrky. Dobré pro kontrolu hloubky pole.

* Manuální režim (M): Poskytuje vám plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky. Vyžaduje více praxe, ale umožňuje více kreativní kontroly.

* Režim zaostření:

* jednobodový AF (AF-S nebo One-Shot): Se zaměřuje na jediný bod. Dobré pro statické předměty.

* kontinuální AF (AF-C nebo AI servo): Neustále sleduje pohyb subjektu. Dobré pro pohybující se předměty.

5. Poprocesování:

* software: K vylepšení obrázků použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo Photoshop.

* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé.

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, nasycení a vibraci, abyste dosáhli požadovaných barevných tónů.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* retušování: Odstraňte vady nebo rozptýlení.

* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.

* Předvolby a akce: Použijte předvolby a akce k zefektivnění vašeho pracovního postupu a dosažení konzistentního vzhledu. Mít na paměti nadměrné zpracování; Zaměřte se na přirozený a nadčasový vzhled.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při používání přirozeného světla a pózování vašich předmětů.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a experimentovat s různými technikami.

* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a poučte se z jejich technik.

* rozvíjet svůj styl: Najděte svůj vlastní jedinečný styl a nechte ho prosvítat ve vašich portrétech.

* Užijte si tento proces: Fotografie by měla být zábava! Uvolněte se, buďte kreativní a užijte si proces zachycení krásných portrétů.

* respektujte životní prostředí: Nechte místo, jak jste to našli. Nepoškozujte žádné rostliny ani nerušite volně žijící zvířata. Uvědomte si svůj dopad na životní prostředí.

* komunikovat: Udržujte otevřenou komunikaci se svým předmětem. Ujistěte se, že jsou pohodlné a pochopte vaši vizi.

* skaut předem: Návštěva místa den nebo dva před natáčením vám umožní analyzovat světlo a vybrat nejlepší místa.

Dodržováním těchto pokynů můžete efektivně použít venkovní studio k vytvoření ohromujících přírodních portrétů, které zachycují krásu vašich předmětů a životního prostředí. Hodně štěstí!

  1. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  2. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  3. Jak zajistit ostré krajiny se stohováním zaostření

  4. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  5. Podsvícená krajinárna:Proč byste měli střílet na slunce (+ tipy)

  6. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  7. Jak najít nejlepší umístění krajiny fotografie (5 tipů)

  8. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  9. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  1. Proč je pan shot tak cenný

  2. Jak z fotografického workshopu vytěžit maximum

  3. Jak na to:Dejte obyčejné fotografii vzhled rybího oka

  4. Průvodce cestovatele pro fotografa:Havaj

  5. Pomalá závěrka Shoot-Out – 3 techniky pomalé závěrky

  6. 7 tipů pro lepší fotografování na pláži

  7. Co je v mé tašce:Pohled na fotoaparát fotografa přírody

  8. Pochopení HDR fotografie [recenze knihy]

  9. 5 tipů pro fotografování portrétů na rušných místech

Fotografické tipy