REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

Hledáte, aby vaše portrétní barvy zpívaly, a to i bez kouzelné hůlky Photoshopu! Zde je rozdělení technik k dosažení pulzujících a podmanivých barev ve vaší portrétní fotografii, a to jak ve fotoaparátu, tak prostřednictvím základního následného zpracování:

i. Techniky ve fotoaparátu (nastavení jeviště pro živou barvu):

* a. Výběr správného světla:

* Golden Hour: Střelba během hodiny po východu nebo před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo, které přirozeně zvyšuje tóny pleti a vynáší barvy.

* zatažený/otevřený stín: Vyvarujte se přímého, drsného slunečního světla, které může vytvářet foukané nejdůležitější a matné barvy. Zatažené dny nebo otevřený odstín (stín bez přímého slunečního světla) nabízejí měkké, rozptýlené světlo, které odhaluje skutečné barvy a minimalizuje tvrdé stíny.

* reflektory: Použijte reflektory, abyste odrazili světlo zpět do tváře vašeho subjektu, vyplňte stíny a přidali do kůže a barev oděvů jemný pop. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory poskytují jiný vzhled.

* Směr světla: Boční světlo (světlo přicházející ze strany) vytváří rozměr a může zvýraznit texturu a barvy oblečení a kůže. Podsvícení může vytvořit zasněný, éterický vzhled.

* b. Vrcholka a líčení:

* Color Harmony: Doporučujte svému předmětu nosit barvy, které doplňují jejich tón pleti a celkovou scénu. Zvažte použití barevného kola k nalezení harmonických kombinací (např. Doplňující barvy jako modrá a oranžová).

* Vyvarujte se příliš ztlumeného nebo neutrálního: Zatímco neutrály jsou nadčasové, nemusí přispívat k barevnému pop, na který se zaměřujete. Povzbuďte svůj předmět začlenit alespoň jednu položku oblečení nebo příslušenství se silnou barvou.

* make -up: Jemný make -up může zvýšit přirozené rysy subjektu a přidat barvu k jejich pleti. Dotek červenání, rtěnky a oční stíny může změnit. Zvažte použití barvy rtů, která doplňuje skříň.

* c. Nastavení kamery:

* Balance White: Zajistěte přesnou rovnováhu bílé. Nesprávná vyvážení bílé může obsadit nežádoucí barevné odstíny (např. Příliš modré nebo příliš žluté). K nalezení nejlepší možnosti pro vaši situaci osvětlení použijte šedou kartu pro vlastní vyvážení bílé bílé nebo experiment s různými předvolbami (denní světlo, zataženo, stín atd.).

* natáčení v Raw: Vždy střílejte v surovém formátu. Soubory RAW obsahují mnohem více dat než JPEG, což umožňuje větší flexibilitu při následném zpracování, včetně úprav barev.

* Styly/profily obrázku (ve kamerách): Prozkoumejte styly nebo profily fotoaparátu (např. Živý, krajina, portrét). Tato nastavení mohou upravit kontrast, nasycení a ostrost, což ovlivňuje celkové vykreslování barev. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.

* expozice: Správná expozice je zásadní pro přesné barvy. Nadměrně exponované obrázky budou vypadat vyplavené, zatímco podexponované obrázky budou postrádat detaily a vibraci. Pomocí histogramu fotoaparátu zajistěte vyváženou expozici.

ii. Základní techniky po zpracování (jednoduchá vylepšení):

I bez Photoshopu můžete výrazně vylepšit své barvy pomocí bezplatného nebo snadno dostupného softwaru jako:

* Software vašeho fotoaparátu (často zahrnutý): Většina kamer přichází se základním editačním softwarem pro zpracování RAW.

* editory online zdarma: Weby jako Canva, Picmonkey (některé funkce jsou placeny), Fotor a Befunky nabízejí základní editační nástroje.

* mobilní aplikace: Snapseed (Google), Lightroom Mobile (Adobe - některé placené funkce), VSCO (některé placené funkce) a Remini jsou výkonné mobilní editační aplikace.

Zde je na co se zaměřit při následném zpracování:

* a. Korekce vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste odstranili nežádoucí barvy.

* b. Nastavení expozice: Opravte jakoukoli podexpozitu nebo nadměrná expozice.

* c. Kontrast: Mírně zvyšte kontrast a přidejte hloubku a oddělení mezi barvami. Mějte na paměti, že neruší černochy ani vyhodíte vrcholy.

* d. Nasycení: Zvyšte nasycení, ale udělejte to opatrně! Nadměrná saturace vypadá nepřirozeně. Zvyšte to postupně a jemně.

* e. Vibrance: Vibrance je inteligentní alternativa k nasycení. Selektivně zvyšuje nasycení více tlumených barev ve vašem obrazu, což má za následek přirozenější a méně „umělý“ vzhled.

* f. Tónová křivka: Pomocí nástroje tónové křivky (pokud je k dispozici) proveďte jemné úpravy celkového jasu a kontrastu. Můžete vytvořit „S-křivka“ pro více punchy.

* g. Úpravy HSL (odstín, nasycení, svítidlo):

* Hue: Mírně posuňte barvy (např. Udělejte červené oranžové, blues více tyrkysové). Toto je výkonný nástroj pro jemné doladění specifické barvy.

* nasycení: Individuálně upravte nasycení specifických barev (např. Zvyšte nasycení blues na obloze, snižte nasycení tónů kůže, aby se zabránilo příliš oranžovému vzhledu).

* Luminance: Upravte jas specifických barev (např. Rozjasněte blues na obloze, ztmavněte rušivé jasně červené prvek).

* h. Clarity: Zvyšující se jasnost přidává jemný ostření a může zlepšit texturu obrazu, díky čemuž se barvy jeví jako definovanější. Používejte střídmě, protože příliš velká jasnost může vytvořit tvrdý nebo odvážný vzhled.

* i. Ostření: Naneste malé množství ostření, abyste mohli detaily a aby se obraz vypadal ostřejší.

iii. Důležité úvahy a osvědčené postupy:

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění kteréhokoli z těchto úprav. Cílem je přirozeně vylepšit barvy, ne vytvořit kreslený nebo nerealistický obraz.

* tóny pleti: Při úpravě nasycení a vibrací buďte velmi opatrní, protože to může snadno ovlivnit tóny pleti, takže je přiměřené. Věnujte zvýšenou pozornost pokožce a selektivně upravte pomocí nástrojů HSL. Běžným trikem je mírně * snižovat * nasycení oranžových/žlutých tónů.

* monitorovací kalibrace: Zajistěte, aby byl monitor správně kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy. Nekalibrovaný monitor může vést k nepřesnému úpravám barev.

* praxe a experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými technikami a nastaveními. Pořiďte stejnou fotografii a zkuste ji upravit různými způsoby, abyste zjistili, co funguje nejlépe.

* konzistence: Vytvořte konzistentní styl úpravy a vytvořte soudržný vzhled napříč portfoliem.

Příklad pracovního postupu (pomocí Snapseed - zdarma mobilní aplikace):

1. Otevřený obrázek: Otevřete svůj obrázek RAW nebo JPEG v Snapseed.

2. Tune obrázek:

* jas: Upravte se tak, aby bylo dosaženo správné expozice.

* kontrast: Mírně se zvýšit.

* nasycení: Mírně se zvýšit.

* Ambiance: (Snapseedova verze jasnosti) se jemně zvyšuje.

* zvýraznění: V případě potřeby mírně snižte k získání detailů v jasných oblastech.

* stíny: V případě potřeby se mírně zvýšit k odhalení detailů v tmavých oblastech.

* teplo: Upravte přesnou rovnováhu bílé.

3. Podrobnosti:

* Struktura: (Snapseedova verze jasnosti) se mírně zvyšuje.

* ostření: Naneste malé množství ostření.

4. selektivní: (Klepněte na oblasti, které vyžadují konkrétní úpravu)

* Zvyšte jas/nasycení konkrétního oděvu.

* Pokud vypadají příliš oranžově, mírně snižte nasycení tónů kůže.

5. Uložit: Uložit kopii obrázku.

Kombinací pečlivých technik ve fotoaparátu se základními úpravami následného zpracování můžete vytvořit ohromující portréty s pulzujícími a podmanivými barvami, a to i bez spoléhání se na složitý software, jako je Photoshop. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl!

  1. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  2. Jak postavit lavičku pro skvělé portrétní fotografie

  3. Měli byste fotografovat v orientaci na výšku nebo krajinu?

  4. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  5. Proč byste si měli najmout profesionálního fotografa

  6. Portrét Photography:Jak fotografovat lidi na drsném poledním slunci

  7. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  8. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  9. Jak soustavně přivést správnou expozici při fotografování v ručním režimu

  1. Jak založit fotografický blog v roce 2022

  2. Časosběrná fotografie – nad rámec základů

  3. Moderní mistři černobílé krajinářské fotografie

  4. Pravidlo 180 stupňů ve filmu (a jak překročit hranici)

  5. Jak z fotografického workshopu vytěžit maximum

  6. RAW versus JPG – proč byste mohli chtít fotografovat ve formátu RAW

  7. Jak Getty pokrývá mistrovský basketbal s malou armádou fotoaparátů a robotů

  8. Kinematografické techniky:Různé typy záběrů ve filmu

  9. Může být scénárista hercem? Klady a zápory Být spisovatelem-hercem.

Fotografické tipy