i. Příprava je klíčová:
* Gear Up:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nezbytné pro manuální kontrolu.
* širokopásmová čočka (f/2,8 nebo širší): Umožňuje více světla a vytváří mělkou hloubku ostrosti. Dobrým výchozím bodem je objektiv 35 mm nebo 50 mm.
* robustní stativ: Absolutně nutné pro dlouhé expozice.
* vzdálená uvolnění nebo časovač: Minimalizuje koktejl kamery.
* Zdroje světla: Zde začíná zábava! Zvážit:
* LED baterky: Skvělé pro kreslení linek, kruhů a tvarů. Hledejte ty s nastavitelným jasem.
* vlákno optické hůlky: Vytvořte jemné, éterické linie.
* Světelné trubice/tyčinky: Poskytněte širší tahy světla.
* barevné gely: Přidejte do svých světelných zdrojů zářivé barvy.
* ocelová vlna (s příslušnými bezpečnostními opatřeními - viz níže): Vytváří ohnivé jiskry (pokročilá technika).
* vánoční světla/víla světla: Přidejte twinkly efekty.
* obrazovka telefonu/tablet: Pro zobrazení vzorů nebo barev.
* černé nebo tmavé oblečení pro model: Pomáhá jim mísit se do pozadí.
* tmavé pozadí: Nejlépe funguje temná místnost, venkovní noční umístění nebo tmavé pozadí.
* gaffer páska/svorky: Zabezpečit polohy nebo označit pozice.
* Bezpečnostní zařízení (zejména pro ocelovou vlnu): Bezpečnostní brýle, rukavice a hasicí přístroj.
* Scout Místo: Vyberte místo, které je skutečně tmavé. Minimalizovat okolní světlo.
* naplánujte svůj koncept:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Přemýšlejte o náladě, emocích a estetice, na které se zaměřujete.
* načrtněte to! Nakreslete hrubou představu o tom, jak chcete, aby vypadala světla. To ušetří čas a frustrace během natáčení.
* Vyberte si nástroje osvětlení na základě vašeho konceptu.
* zvažte pózování: Jak bude váš model interagovat se světlem? Budou se dívat na světlo, sáhnou po něm nebo prostě stojící, když kolem nich tančí světlo?
ii. Nastavení a nastavení kamery:
* namontujte kameru na stativu: Ujistěte se, že je stabilní.
* Manuální režim (M): Kompletní kontrola nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Začněte širokým otvorem (f/2,8 - f/4) pro mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí a zaostřování pozornosti na toto téma. Možná to budete muset upravit v závislosti na množství světla, které používáte.
* rychlost závěrky: To je klíčové! Začněte dlouhou expozicí (např. 5-10 sekund) a upravte podle potřeby. Delší expozice vám dávají více času na malování světlem. Možná budete potřebovat expozice 30 sekund nebo delší.
* iso: Udržujte co nejnižší (např. 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Možná budete muset mírně zvýšit, pokud jsou vaše světelné zdroje slabé.
* Focus: Zaměřte se na svůj model * před * vypnutím světla. Můžete použít baterku, která vám pomůže zaostřit a poté přejít na ruční zaostření k jejímu uzamčení.
* Balance White: Nastavte jej na „auto“ nebo experimentujte s vlastním nastavením vyvážení bílé bílé v závislosti na barvě vašich světelných zdrojů. Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* Zakázat Flash: Zajistěte, aby byl vestavěný záblesk fotoaparátu vypnutý.
* kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
iii. Proces malování světla:
1. jasně komunikujte: Vysvětlete proces svému modelu. Během expozice musí zůstat co nejvíce. Stanovte narážky (např. Klepnutím na rameno), abyste signalizovali start a konec expozice.
2. spusťte expozici: Použijte uvolnění vzdálené závěrky nebo nastavte časovač.
3. barvy se světlem:
* Přesuňte svůj zdroj světla hladce a důsledně. Vyvarujte se trhaných pohybů, protože vytvoří nerovnoměrné řádky.
* mění vzdálenost mezi zdrojem světla a subjektem. To změní intenzitu světla.
* experimentujte s různými vzory, tvary a barvami.
* zvažte vrstvení světla. Můžete udělat více průchodů s různými barvami nebo vzory.
* mějte na paměti, kde stojíte. Pokuste se zůstat mimo pohled kamery (tmavé oblečení pomáhá!).
4. ukončit expozici: Fotoaparát zastaví nahrávání po nastavení rychlosti závěrky.
5. přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Upravte nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky, ISO) a technika světla malby podle potřeby.
6. Opakování! Světelná malba je o experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co se stane.
iv. Tipy pro jedinečnost:
* Nástroje pro vlastní osvětlení: Vytvořte si vlastní osvětlovací nástroje. Upravte stávající baterky pomocí gelů nebo filtrů. Vytvořte lehkou hůlku z trubky a LED diody. Čím jedinečnější vaše nástroje, tím jedinečnější vaše výsledky.
* abstraktní tvary a vzory: Jděte nad rámec jednoduchých linií a kruhů. Experimentujte s komplexními geometrickými tvary, organickými formami nebo dokonce rozpoznatelnými symboly.
* kontextové malby Light: Pomocí světla vyprávějte příběh o vašem předmětu. Pokud například fotografujete hudebníka, můžete vytvořit světelné vzory, které vyvolávají zvukové vlny nebo hudební noty.
* Interakce s předmětem: Nechte model aktivně se účastnit lehkého malby. Mohou držet světelný zdroj, pohybovat se kolem nich nebo pózovat způsobem, který doplňuje světlo.
* Začlenit životní prostředí: Ve svém lehkém malbě použijte stávající prvky prostředí (stromy, budovy atd.). Zvýrazněte je světlem nebo vytvářejte světelné vzory, které s nimi interagují.
* dvojitá expozice (ve fotoaparátu nebo v postu): Zkombinujte expozici lehkého malby s tradičnější expozicí portrétu. To může vytvořit zajímavé efekty, jako jsou obrazy podobné duchům nebo snové scény.
* Zaostření stohování: Zachyťte více obrázků s různými ohniskovými body v rámci světla a kombinujte je v Post, abyste dosáhli větší hloubky ostrosti.
* klasifikace barev v následném zpracování: Vylaďte barvy ve vašem světelném obrazu a vytvořte konkrétní náladu nebo estetiku.
* Experimentujte s různými zdroji světla: Nenechte se omezit na baterky. Zkuste použít projektory, laserové ukazatele nebo dokonce svíčky (opatrně!).
* Kombinujte malbu světla s jinými technikami: Zvažte použití technik, jako je bokeh nebo selektivní zbarvení, abyste dále vylepšili vaše obrázky.
v. Následné zpracování (doporučené):
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, rovnováhu bílé a jasnost.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* Odstranění spotu: Odstraňte všechny nežádoucí skvrny nebo vady.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte nebo ztmavněte oblasti, abyste zdůraznili určité prvky.
* Photoshop Compositing (volitelné): Pokud jste vzali více expozic, můžete je kombinovat ve Photoshopu a vytvořit složitější efekty.
vi. Nejprve bezpečnost!
* ocelová vlna: To vytváří krásné jiskry, ale je to velmi nebezpečné. Noste bezpečnostní brýle, rukavice a dlouhé rukávy. Pracujte v jasném, otevřeném prostoru od hořlavých materiálů. Mějte hasicí přístroj a kbelík vody poblíž. Nikdy nepoužívejte ocelovou vlnu uvnitř.
* Elektrická bezpečnost: Při používání zdrojů elektrického osvětlení, zejména venku, buďte opatrní. Vyhněte se mokrým podmínkám.
* Obecné vědomí: Uvědomte si své okolí a vyvarujte se nebezpečí zakopnutí ve tmě.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla. Klíčem je být kreativní, trpělivý a bavit se! Nezapomeňte upřednostňovat bezpečnost, zejména při práci s potenciálně nebezpečnými materiály. Hodně štěstí!