i. Příprava je klíčová:
* Concept &Storyboard:
* Brainstorm: Přemýšlejte o náladě, příběhu a celkové estetice, které chcete dosáhnout. Jaké světelné stezky si představujete? Budou interagovat s předmětem nebo vytvořit pozadí?
* náčrt: Načrtněte svůj nápad. To vám pomůže vizualizovat konečný obrázek a naplánovat své osvětlovací vzorce. Zahrňte pózu subjektu a cesty světla.
* referenční obrázky: Shromážděte referenční fotografie světla malby, portrétů a pozic, které vás inspirují.
* skautingové polohy:
* tma: Najděte místo, které může úplně ztmavnout. Znečištění světla je nepřítel. V ideálním případě je nejlépe vnitřní prostor, jako je suterén, garáž nebo studio. Venku, zkuste vzdálené oblasti od městských světel.
* Space: Potřebujete dostatek místa pro svůj předmět, kameru a pro vás se pohybujete se svými světelnými zdroji.
* pozadí: Zvažte pozadí. Obyčejná zeď nebo texturovaná povrch může fungovat dobře.
* Gear Up:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nezbytné pro kontrolu nastavení, jako je apertura, rychlost závěrky a ISO.
* stativ: Absolutně zásadní pro ostré obrázky s dlouhou expozicí.
* vzdálená uvolnění závěrky (nebo časovač): Aby se zabránilo chvění kamery.
* Zdroje světla: Zde začíná zábava! Experimentovat s:
* baterky: Malé LED svítilny jsou univerzální. Zvažte různé barvy a typy paprsků.
* řetězová světla: Přidejte rozmarné vzory a měkké světlo.
* optické kabely: Skvělé pro kreslení jemných linií světla.
* LED panely/proužky: Dobré pro širší praní barvy.
* Glow Sticks: Zábava pro energetické a barevné efekty.
* ocelová vlna (opatrně!): Vyžaduje opatrnost a bezpečnostní opatření (viz níže).
* barevné gely (volitelné): Chcete -li přidat barvu do svých zdrojů světla.
* černá látka/karton: Blokovat světlo z nežádoucích oblastí (volitelné).
* Gaffer Tape: Pro zabezpečení světel a značkovacích pozic.
* tmavé oblečení: Takže se při výstřelu při výstřelu neobjevíte při malování.
* asistent (vysoce doporučeno): Pomáhat s pózováním, osvětlením a načasováním.
* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte ocelovou vlnu): Rukavice, ochrana očí a nehořlavé oblečení. Vyvarujte se hořlavých materiálů. Mějte poblíž kbelík s vodou.
ii. Nastavení kamery:
* Režim fotoaparátu: Manuál (M)
* iso: Spusťte nízké (100-400). Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* clona: Experimentovat!
* menší clona (např. F/8 - f/16): Zvyšuje hloubku ostrosti a dělá více ostře. Vyžaduje delší dobu expozice. Dobré pro podrobné malby světla.
* širší clona (např. F/2,8 - f/5,6): Vytváří mělčí hloubku ostrosti a rozmazává pozadí. Vyžaduje kratší dobu expozice. Dobré pro izolaci vašeho předmětu.
* rychlost závěrky: Toto je jádro lehké malby. Začněte 5-10 sekund a upravte se na základě vašeho osvětlení a složitosti malby. Možná budete potřebovat 30 sekund nebo dokonce několik minut.
* Focus: Zaměřte se na váš předmět ručně. Po dosažení zaostření vypněte autofokus (AF) nebo se může fotoaparát pokusit znovu zaměřit během dlouhé expozice, což vede k rozmazanému obrazu. Krátce osvětlujte svůj předmět k zaostření k krátkému osvětlení baterky.
* Balance White: Nastavte ji na pevnou hodnotu (např. „Wolfram/žárovku“ pro teplé světlo nebo „denní světlo“ pro chladnější světlo). Experimentujte, abyste zjistili, co funguje nejlépe s vašimi zdroji světla. Můžete to také upravit v následném zpracování.
* Formát obrázku: Střílet v Raw. To vám dává maximální flexibilitu při následném zpracování.
* redukce šumu: Vypněte dlouhou redukci hluku expozice (LENR) ve fotoaparátu. Zdvojnásobí čas expozice. Při následném zpracování můžete snížit hluk.
iii. Proces malování světla:
1. Umístěte svůj předmět: Nechte svůj předmět nebo sedět stále ve zvolené póze. Vysvětlete, že budou muset držet pózu po dlouhou dobu.
2. Dim světla (nebo je vypněte): Celková tma je ideální.
3. Pomocí výše uvedených nastavení fotoaparátu můžete vyfotografovat pouze předmět ve tmě. To vám umožní posoudit nastavení fotoaparátu a provést úpravy ISO, clony a rychlosti závěrky * před * spuštěním světla. Většinou kontrolujete celkovou expozici.
4. Expozice začíná: Stiskněte uvolnění závěrky (nebo použijte časovač/dálkový ovladač).
5. Paint se světlem:
* pohyb: Přesuňte svůj zdroj světla hladce a důsledně. Vyvarujte se zastavení nebo trhnutí pohybů.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k předmětu/pozadí, tím jasnější se objeví.
* rychlost: Čím pomaleji pohybujete světlem, tím jasnější budou čáry.
* vrstvení: Vytvořte světlo ve vrstvách. Můžete malovat několikrát ve stejné oblasti, aby bylo jasnější.
* ukryjte: Pohybujte se a vyhýbejte se záření světla přímo na kameru. Noste tmavé oblečení, abyste minimalizovali vaši viditelnost.
6. ukončit expozici: Fotoaparát zastaví expozici automaticky na základě rychlosti uzávěrky.
7. Zkontrolujte obrázek: Chcete -li zobrazit výsledek, zkontrolujte obrazovku LCD na fotoaparátu. Analyzujte expozici, světelné vzorce a pózu subjektu.
8. Upravit a opakovat: Na základě přezkumu upravte nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky), technika světla (rychlost, vzdálenost, vrstvení) a pozice subjektu. Udělejte si další výstřel! Iterujte, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
iv. Techniky světla malby:
* zvýraznění: Použijte světlo k zdůraznění určitých funkcí vašeho předmětu nebo pozadí.
* obrys: Sledujte obrys vašeho předmětu světlem a vytvořte zářící siluetu.
* Vytváření tvarů a vzorů: Použijte světlo k nakreslení tvarů, víření, čáry a dalších abstraktních vzorů ve vzduchu kolem vašeho předmětu.
* Barevné míchání: K vytvoření gradientů a zajímavých barevných kombinací použijte více barevných světelných zdrojů.
* šablození: Vystřihněte tvary v kartonu a osvětlujte skrz ně světlo, abyste projektovali vzory na váš předmět nebo pozadí.
* Orb Photography: Vytvořte sférické světelné koule točením světelného zdroje v kruhu.
* Spinning z ocelové vlny: (S extrémní opatrností!) Otočte osvětlenou ocelovou vlnu a vytvořte jiskry, které tvoří zajímavé vzory. Vyžaduje šlehačku, drát, ocelovou vlnu a otevřenou, nehořlavou oblast. * To je potenciálně nebezpečné!* Výzkum a praxe v bezpečném prostředí.
v. Předmět pózování a interakce:
* jednoduchost: Začněte jednoduchými pozicemi a postupně zvyšujte složitost.
* držení stále: Nejdůležitější věcí pro váš předmět je držet se během expozice. Praxe je perfektní.
* Interakce: Zvažte, zda subjekt bude interagovat s malbou světla. Mohou držet světelný zdroj, „chytit“ světelné stezky nebo nějakým způsobem reagovat na světlo.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět, abyste udrželi jemný, přirozený výraz obličeje. Vyvarujte se příliš dramatických výrazů, které by mohly vypadat nepřirozeně na konečném obrazu.
vi. Poprocesování:
* korekce vyvážení bílé: Pokud je to nutné, upravte vyvážení bílé pro dosažení požadovaných barevných tónů.
* Nastavení expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast a jasnost: Přidejte kontrast a jasnost pro vylepšení podrobností a vytvoření vizuálně přitažlivějšího obrázku.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména ve stínu.
* Selektivní úpravy: Použijte nástroje, jako jsou kartáče nebo gradienty, provést selektivní úpravy do konkrétních oblastí obrazu. Možná například budete chtít rozjasnit tvář subjektu nebo ztmavnout pozadí.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* Odstranění spotu: Odstraňte všechna rušivá místa nebo vada.
vii. Tipy pro úspěch:
* praxe: Světelná malba je dovednost, která vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé. Experimentujte a poučte se ze svých chyb.
* experiment: Vyzkoušejte různé zdroje světla, nastavení fotoaparátu a techniky, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* trpělivost: Světelná malba může být časově náročná. Buďte trpěliví a vytrvalí.
* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost, zejména při práci s ohněm nebo elektřinou.
* bavte se! Lehký malba by měla být příjemným a kreativním zážitkem.
Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši kreativitu a vizi. Nezapomeňte experimentovat, bavit se a být trpělivý - výsledky stojí za úsilí!