i. Porozumění základním základě
* Co je to lehká malba? Světelná malba, známá také jako světelný výkres nebo lehké umělecké výkonové fotografie, je fotografická technika, ve které se obrazy vytvářejí přesunem světelného zdroje při pořizování fotografie s dlouhou expozicí, buď k osvětlení subjektu nebo k záření světla přímo na kameru, nebo přesunutím samotné kamery během expozice.
* klíčové prvky:
* dlouhá expozice: Shutter fotoaparátu zůstává otevřená po delší dobu (sekundy na minuty).
* tmavé prostředí: Pro viditelnou malbu světla je zásadní.
* Zdroj světla: Lze použít řadu světelných zdrojů, od baterky a LED panelů až po vláknové optické kabely a dokonce i prskavky (s opatrností!).
* předmět: Fotografovala osoba (nebo předmětem). Během expozice musí zůstat v klidu.
ii. Zařízení a vybavení
* kamera:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nabízí manuální kontrolu nad nastavením, jako je apertura, ISO a rychlost závěrky.
* stativ: Nezbytné pro stabilitu při dlouhých expozicích.
* objektiv:
* širokoúhlý úhel na standardní čočku: (18-55 mm, 35 mm, 50 mm) v závislosti na požadovaném zorném poli.
* Zdroje světla:
* baterka: Základní a univerzální, vyberte si s nastavitelným jasem a zaostřením.
* LED panel/hůlka: Poskytuje větší, měkčí světelný zdroj pro širší osvětlení.
* optický kabel: Vytváří složité, zářící linie.
* barevné gely: Přidejte do svého světelného malby pulzující odstíny.
* Sparklers: Pro dynamické výbuchy světla (použití s extrémní opatrností!).
* el drát (elektroluminiscenční drát): Flexibilní a vytváří kontinuální zářící linii.
* Světelné malířské kartáče/nástroje: Speciálně určené pro vytváření vzorů a tvarů.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice zabraňuje chvění fotoaparátu.
* černé oblečení pro umělce (volitelné): Pomáhá umělci smíchat do pozadí a minimalizuje jejich viditelnost v konečném obrázku.
* gaffer páska nebo svorky: Zajistit zdroje světla nebo označit pozice.
* Dark Room/Studio nebo Outdoor Location s minimálním znečištěním světla.
iii. Nastavení fotoaparátu
* režim: Režim manuálního (m) je nezbytný pro plnou kontrolu.
* clona: Začněte s f/8 až f/11 pro slušnou hloubku pole. Upravte se na základě množství světla a požadované ostrosti. Menší otvory (vyšší F-Number) zvyšují hloubku ostrosti, ale vyžadují více světla.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum.
* rychlost závěrky: Toto je nejvíce variabilní nastavení a závisí na složitosti vašeho světla. Začněte několika sekundy a upravte podle potřeby. Experimentujte s 5 sekundami, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší.
* Focus:
* autofokus (AF): Před vypnutím světla se zaměřte na vaše předmět. Poté přejděte na ruční zaostření (MF), abyste zabránili fotoaparátu pokusit se znovu zaměřit během expozice.
* manuální zaostření (MF): Použijte baterku k krátkému osvětlení vašeho předmětu, zaostřujte ručně a poté vypněte baterku.
* Balance White: Začněte „wolfram“ nebo „žárovkami“, abyste působili proti teplému tónu mnoha svítistek. Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu během úpravy.
iv. Proces malování světla
1. Skauting a nastavení polohy:
* Vyberte si temné místo s minimálním okolním světlem.
* Nastavte fotoaparát na stativ a zarážte svůj předmět.
* Zajistěte, aby byl váš předmět pohodlný a chápe, že musí zůstat v klidu.
* Označte pozice na podlaze pomocí pásky nebo malých předmětů, které pomáhají vašemu předmětu udržovat jejich pózu.
* Naplánujte si návrh světelného malby předem. Načrtněte to nebo si ji vizualizujte ve své mysli. Procvičte si své pohyby!
2. zaostření:
* Zaměřte se na váš předmět pomocí automatického zaostřování (AF) a poté přepněte na ruční zaostření (MF) nebo ručně zaostřujte s baterkou.
3. nastavení fotoaparátu:
* Nastavte fotoaparát do režimu manuálního (m).
* Vyberte si požadovaný clona, ISO a White Blawling.
* Nastavte počáteční rychlost závěrky (začněte několika sekundy a upravte).
4. expozice:
* Ztlumte nebo vypněte všechna světla v místnosti.
* Spusťte expozici (pokud je to možné, s použitím vzdáleného uvolnění závěrky).
* Začněte malovat svým zdrojem světla. Hladce a důsledně se pohybujte.
* Pokud potřebujete přestat malovat krátce, zakryjte svůj zdroj světla nebo jej vypněte, abyste se vyhnuli nadměrnému expozice této oblasti.
* Jakmile dokončíte malování, ukončete expozici.
5. přezkoumat a upravit:
* Zkontrolujte výsledný obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu.
* Upravte nastavení fotoaparátu a techniku malování světla na základě výsledků.
* Pokud je obrázek příliš jasný, snižte rychlost clony nebo závěrky.
* Pokud je obrázek příliš tmavý, zvýšte rychlost clony nebo závěrky.
* Upřesněte své pohyby světla pro lepší výsledky.
v. Techniky pro jedinečné portréty malby světla
* efekt halo: Umístěte svůj zdroj světla za předmětem a vytvořte zářící obrys.
* malování světla na subjekt: Jemně štětte světlo do konkrétních oblastí obličeje nebo těla subjektu, abyste zvýraznili rysy. Pro lichotivý efekt použijte zdroj měkkého světla (jako panel LED s difúzí).
* Světelné stezky kolem předmětu: Vytvořte kolem vašeho předmětu vířící nebo geometrické vzory a přidejte pocit pohybu a dynamiky.
* text a symboly: Použijte zdroj světla k psaní slov nebo nakreslete symboly kolem předmětu. Pokud chcete, aby byl text čitelný.
* Masky malby: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a použijte je jako šablony k vytvoření vzorů světla na toto téma.
* pomocí barev: Experimentujte s různými barevnými gely na vašich světelných zdrojích, abyste přidali vibraci a náladu.
* silueta: Osvětlete pozadí za předmětem a vytvořte siluette efekt.
* malování pozadí: Vytvořte abstraktní pozadí vířením a pohybem zdroje světla po scéně.
* Kombinace více expozic: Vezměte několik expozic s různými prvky malby a kombinujte je do následného zpracování. To umožňuje složitější a podrobnější kompozice.
* stroboskopické účinky: Stručně bliká strobové světlo v různých intervalech během dlouhé expozice zmrazení subjektu ve více pozicích a vytvoří dynamický a neskutečný efekt. Subjekt bude muset držet svou pózu a poté se rychle pohybovat a držet znovu.
* Pohyb předmětu: Nechte * předmět * pohybovat mírně během expozice. To může vytvořit zajímavé efekty strašidelných nebo rozmazaných efektů. Stále musí zůstat relativně, aby měli nějakou ostrost.
vi. Následné zpracování
* software: Adobe Photoshop, Lightroom, Gimp (zdarma).
* úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas obrazu.
* kontrast: Vylepšete kontrast, aby byly světelné malířské prvky vyniknout.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barev.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* korekce barev: Upravte barvy tak, aby zvýšily náladu a atmosféru.
* vyhýbání se a pálení: Selektivně odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zdůraznili určité rysy.
* Odstraňte nežádoucí prvky: Pomocí razítka klonu nebo léčivého štětce odstraňte jakékoli rozptýlení nebo nežádoucí prvky z obrazu (jako jsou odrazy sebe sama).
* smíchání více expozic: Pokud jste vzali více expozic, smíchejte je dohromady pomocí vrstev a masek ve Photoshopu.
vii. Tipy pro úspěch
* praxe: Světelná malba vyžaduje, aby zvládla praxi. Experimentujte s různými technikami a světelnými zdroji, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* plán dopředu: Načrtněte své nápady a naplánujte si své pohyby, než začnete střílet.
* komunikujte s vaším předmětem: Jasně komunikujte s vaším předmětem o pórách a pohybech, které potřebují.
* být trpělivý: Světelné malby může být časově náročné, takže buďte trpěliví a nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posouvat hranice světla.
* nejprve bezpečnost: Při používání prskavců nebo jiných potenciálně nebezpečných zdrojů světla přijměte nezbytná opatření, abyste se vyhnuli nehodám.
Pochopením základů, zvládnutím technik a experimentováním se svými vlastními kreativními nápady můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světelného malby. Hodně štěstí!